Papírformátum

Művészeti útmutató diákoknak

Snuffbox

Név Osztály Dátum

Jean Formey, Snuffbox (1757), Metropolitan Művészeti Múzeum. Közösségi tulajdonú alkotás

Főbb tények

Művész
Jean Formey wikioo.org/hu/artists/jean-formey/
A művész élete
1728 – 1797
Festmény
1757
Anyag
Painting
Eredeti méret
4 x 8 cm
Mozgalom
Rococo Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls.
Rendezvény helyszíne:
Metropolitan Művészeti Múzeum wikioo.org/hu/museums/metropolitan-muveszeti-muzeum-new-york_hu/
Artistic style
Rococo
Notable elements or techniques
Gold trim, enamel decoration
Subject or theme
Snuffbox with fruit arrangement

Kontextusban

Snuffbox — Jean Formey

Mekkora a méret?

Az eredeti mérete 4 × 8 cm (magasság × szélesség), amelyet itt egy átlagos magasságú felnőtt mellett ábrázoltunk.

Mikor készült ez a festmény?

  1. 1720
  2. 1730
  3. 1740
  4. 1750
  5. 1760
  6. 1770
  7. 1780
  8. 1790

Árnyalva: Jean Formey élettartama (1728–1797) ▲ ez a mű, 1757

Színek

A képről mérve

    Fő színe

    Celadon #b6b3b0

    Katalógusba került paletta

    • #B6B3B0
    • #3C3836
    • #846A46
    • #9E896A
    Paletta
    Neutrals A képen domináns színek családja.
    Fő színszín
    Celadon
    Intenzitás
    Monochromatic Mennyire telítettek és változatosak a színek, egyetlen visszafogott tónustól számos élénk színig.
    Kontraszt
    Gentle Mennyire eltérnek a színek fényessége és telítettsége a kép különböző részein.
    Harmónia
    Strong Color Unity Mennyire harmonikusan együttműködnek a színek, az összeütközéstől a teljes egységesedésig.
    Fényerő
    Brilliant A kép teljes körű fényessége, a mély árnyékoktól a világos fényfülekig.
    Szaturáció
    Muted A színek rendkívül tiszta és erőteljesek, a szürkés árnyalatoktól a teljességig vibrálóak.

    Rólunk ez a mű

    Snuffbox — Jean Formey

    In eighteenth-century Europe, Paris led the production of high-quality luxury goods. Parisian goldsmiths made a wide range of small, personal articles such as snuffboxes; étuis to hold sealing wax, tweezers, or utensils for sewing; souvenirs, which contained thin ivory tablets for note taking; and shuttles for knotting lace. Gold snuffboxes and boxes decorated with portrait miniatures were prized and frequently given as royal gifts, often to ambassadors or members of the court in lieu of cash payments for their services. Coveted and admired, these boxes were produced from a variety of materials. The best were skillfully made of gold and embellished with diamonds, enameled decoration, lacquer, and other luxurious materials. By the middle of the century, the taking of snuff had become an entrenched social ritual, and the snuffbox, too, had become an important social prop. Snuffboxes were considered highly fashionable accessories, with some merchants advertising new boxes with each change of season. The popularity of snuffboxes extended to all levels of society, and for those who could not afford gold, boxes were produced in less expensive materials such as silver, tortoiseshell, porcelain, or domestically produced lacquer.

    Művész és múzeum

    Művész

    Jean Formey

    Születési hely: Paris, France

    early life and career

    jean formey, a french artist born in paris in 1728, is renowned for his exquisite work as a master goldsmith and enameler. formey's early life is marked by his apprenticeship, which he completed before becoming a compagnon at the gobelins between 1741 and 1754. he officially became a master in paris on july 17, 1754, under the sponsorship of antoine-lazare clérin.

    artistic style and notable works

    formey's work is characterized by its high quality and attention to detail, making him highly sought after by collectors and museums worldwide. his expertise in goldsmithing led to his appointment as prime warden in 1778, a testament to his respected position within the goldsmiths' corporation.

    tabatière d'époque louis xv en or de quatre couleurs: a stunning example of formey's work, this oval-shaped snuff-box features panels of musical trophies on scalework ground, surrounded by laurel leaf borders. (view on AllPaintingsStore: [https://AllPaintingsStore.com/@/jean-formey](https://AllPaintingsStore.com/@/jean-formey))

    boîte à double ouverture en or de louis xv: this double-opening box, also attributed to formey, showcases his mastery of vari-colored gold. (view on AllPaintingsStore: /en/art/show/art-d3aujm-en/

    museums and collections featuring formey's work

    formey's pieces can be found in various museums, including the musée du petit palais (france), which houses an impressive collection of artworks from different periods. (discover more about musée du petit palais on AllPaintingsStore: [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3aujm](https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3aujm))

    legacy and influence

    jean formey's legacy as a master goldsmith and enameler continues to inspire artists and collectors alike. his work, characterized by its exceptional quality and attention to detail, remains a significant part of france's rich artistic heritage.

    view more of jean formey's artworks on AllPaintingsStore: [https://AllPaintingsStore.com/@/jean-formey](https://AllPaintingsStore.com/@/jean-formey)

    explore the musée du petit palais collection on AllPaintingsStore: [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3aujm](https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3aujm)

    conclusion

    jean formey's remarkable career as a master goldsmith and enameler has left an indelible mark on the world of art. through his exquisite pieces, he continues to captivate audiences, offering a glimpse into 18th century france's rich artistic landscape.

    Múzeum

    Metropolitan Művészeti Múzeum

    Kiállítva itt: New York, United States of America

    A Metropolitan Művészeti Múzeum: Az Emberi Kreativitás Örökké Tartó Taposztatja

    New York City szívében, a Central Park keleti széle mentén magasodik a Metropolitan Művészeti Múzeum, vagy röviden "The Met", nem csupán egy gyűjteményes tárlat, hanem az emberi kreativitás és kifejezés ezeréves történetének lenyűgöző narrációja. 1870-ben a város látnokai alapították, akik meggyőződése szerint a művészet mindenki számára elérhetőnek kell lennie – egy merész gondolat az akkori kor szellemében –, és mára a világ egyik legnagyobb és legátfogóbb múzeuma lett. Az elegáns Fifth Avenue-i homlokzat meghívja a látogatót öt évmilliónyi időutazásra, ahol az ókori civilizációk visszhangjai találkoznak a modern művészet merész újításával.

    A Grandiózus Épület és annak Hangulata

    A Metropolitan Művészeti Múzeum nem csupán a benne rejlő kincsek otthona, hanem önmagában is egy lenyűgöző alkotás. A Beaux-Arts stílusban épült főépület, melyet 1902 és 1914 között fejezték be, klasszikus nagyságteljesességet sugároz. Monumentális oszlopok keretezik a bejáratot, hívogatva a látogatót a természetes fényben árasztott magas galériákba – méltó színpad a benne rejlő remekművek számára. Az európai palotákat idéző épület tervezői ambíciózus és jövőbe tekintő volt, egy olyan teret teremtve, mely egyszerre imponáló és befogadó. A múzeum archetípusa azonban nem áll meg az Fifth Avenue-nál. A The Cloisters, a Fort Tryon Parkban található lenyűgöző szentély a múzeum küldetésének lényegét tükrözi: a művészetet olyan kontextusban mutatni be, mely felerősíti annak jelentését. Az Fifth Avenue nagysága és universalitása mellett a The Cloisters intimitást és nyugalmat áraszt, elszállítva látogatóit középkori Európa rekonstruált káptaragain és kertekén keresztül – egy szándékos kontraszt, mely mélyen megérti, hogy a környezet hogyan formálja az érzékelést és ösztönzi a művészeti kifejezéshez való mélyebb elköteleződést.

    Időutazás: Kultúrák Kincsei

    A Metropolitan Művészeti Múzeum termeiben szinte érezhetjük az évszázadok súlyát. Az ókor visszhangjai erőteljesen jelen vannak; a látogatókat lenyűgözik a monumentális asszír domborművek, melyek királyi hatalom és isteni rituálék jeleneteit ábrázolnak – bonyolult történeteket faragtak kőbe, melyek elszállítanak minket egy császárok és istenek világába. Ezek a monumentális panelek, melyeket gyakran feltűnő színek díszítenek, évmilliókig megőrzött élénkséggel, betekintést nyújtanak az ókori civilizációk összetett politikai és vallási hiedelmeibe. Éppoly lenyűgözők a görög szobrok is, melyek idealizált formát és arányosságot testesítenek meg, időtlen ábrázolásokat nyújtva a szépségről és az emberi potenciálról. A Parthenon maradványai például tartós szimbólumok a klasszikus művészet és a demokratikus eszmények számára.

    De a Met kincsei messze túlmutatnak a nyugati hagyományokon. Figyelemre méltó ázsiai műalkotások gyűjteménye – beleértve a kínai kerámiákat, melyek mindegyike évszázadok mesterségének bizonyítéka, és az aprólékosan festett japán képernyőket, melyek természeti jeleneteket és mitológiát ábrázolnak – kiegészül jelentős afrikai, óceáni és amerikai művészeti alkotásokkal. Gondoljunk csak egy Ming-dinasztia váza finom ecsetvonalaire, egy navajo szőnyeg élénk színeire vagy egy ősi egyiptomi amulettbe rejtett erőteljes szimbólumra – mindegyik a népi kreativitás hatalmas gazdagságának pillantása kontinenseken és időn keresztül.

    Művészi Rezonancia: Manet-től Rembrandtig és Túl

    A Metropolitan Művészeti Múzeum története során számos mérföldkőnek számító kiállítást rendezett, melyek átformálták a művészettörténet megértését. A látogatás nem teljesedhetne meg Édouard Manet Hajózás című alkotásának élménye nélkül, mely a szajna parti nyüzsgését fogja be serény impresszionista stílusban – egy kulcsfontosságú munka a realizmustól a modernizmusig vezető úton. A festmény, mely a 19. századi párizsi élet vibráló ábrázolása, arra hívja fel a látogató figyelmét, hogy művészettel hogyan szemlélhetjük a társadalmi táj változásait. Vagy gondolkodjunk el Rembrandt önarcképe felett 1660-ból, mely mély érzelmekkel teli, chiaroscuroval festett alkotás, a holland reneszánsz fények és árnyékok mesterének munkájából származik. A festmény drámai használata a fénynak és árnyéknak pszichológiai mélységet kölcsönöz, arra ösztönözve a nézőt, hogy elgondolkodjon az emberi tapasztalat komplexitásán.

    A Metropolitan Művészeti Múzeum folyamatosan törekszik a hozzáférhetőség javítására innovatív technológiák segítségével – virtuális túrákat, interaktív mobilalkalmazásokat és vonzó oktatási programokat kínálva. Olyan kezdeményezések, mint a "Met Moments", közösségi hangulatot teremtenek a művészetkedvelők között szerte a világon, ösztönözve a párbeszédet és az alkotások közös értelmezését. Emellett dedikált konzerváló laboratóriumok óvják a gyűjteményben található műalkotásokat, biztosítva azok megőrzését a jövő generációi számára. A múzeum elkötelezettsége a múlt megőrzése és a jelen kihívásaival való találkozás között azt jelenti, hogy a Met továbbra is az művészeti felfedezés és megbecsülés élén áll – egy időtlen menedékhely, ahol a kreativitás határtalan és csodálatot ébreszt.

    További információk

    Keresse online is

    QR-kód, amely a Snuffbox letöltési oldalára mutat

    wikioo.org/hu/art/download/jean-formey-snuffbox-D2YQYX-en/

    Ezen mű megidézése

    MLA
    Formey, Jean. Snuffbox. 1757, Metropolitan Művészeti Múzeum. https://wikioo.org/hu/art/jean-formey-snuffbox-D2YQYX-en/
    APA
    Formey, Jean (1757). Snuffbox [Painting]. Metropolitan Művészeti Múzeum. https://wikioo.org/hu/art/jean-formey-snuffbox-D2YQYX-en/
    Chicago
    Jean Formey. Snuffbox. 1757. Metropolitan Művészeti Múzeum. https://wikioo.org/hu/art/jean-formey-snuffbox-D2YQYX-en/
    Harvard
    Formey, Jean (1757) Snuffbox. Metropolitan Művészeti Múzeum. Available at: https://wikioo.org/hu/art/jean-formey-snuffbox-D2YQYX-en/

    Nézzen rá alaposan

    Snuffbox — Jean Formey

    Tekintsünk rá közelebbről

    Válaszoljon saját szavaival. Nincsenek itt rossz válaszok – csak olyanok, amelyeket képes elmagyarázni.

    1. Mi hívja először fel a figyelmét, és miért?
    2. Mely színek vagy formák keltik ezt a hangulatot – és pontosan milyen ez a hangulat?
    3. Katalógusunk az alábbi kategóriákba sorolja ezt a művet: snuffbox, still life, luxury goods. Egyetért ezzel? Mit adna hozzá, vagy mit távolítana el?
    4. Rococo: Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls. Hol figyelhető meg ez ebben a műben?
    5. Jean Formey körülbelül 29 éves volt, amikor ezt elkészítette. Mi az a rész a műben, ami egy ilyen korú művész munkájára emlékeztet?

    Az Ön válasza

    Írjon egy rövid bejegyzést erről a műről az ebben az útmutatóban korábban szereplő adatok és a fenti válaszai alapján.

    Művészeti kvíz

    Snuffbox — Jean Formey

    Milyen jól ismereted ezt a műalkotást?

    Jelölj meg egy választ az alábbi 5 kérdés mindegyikénél. Minden kérdésnek pontosan egy helyes válasza van.

    1. 1. What type of luxury item is the artwork titled 'Snuffbox' depicting?

      • A A sewing kit
      • B A small container for holding snuff
      • C A note-taking souvenir
    2. 2. In what European city was the production of high-quality luxury goods, like those featured here, particularly prominent in the eighteenth century?

      • A London
      • B Paris
      • C Rome
    3. 3. According to the photo description, what materials are artistically arranged inside the snuffbox alongside a cup?

      • A Jewels and enamelwork
      • B Various fruits such as apples, oranges, and bananas
      • C Feathers and exotic woods
    4. 4. Jean Formey was renowned for his expertise in which two artistic fields?

      • A Painting and sculpture
      • B Goldsmithing and enameling
      • C Carving and painting miniatures
    5. 5. What was the social significance of owning a decorated snuffbox during this period?

      • A It was only used by royalty for ceremonial purposes.
      • B It became an important and highly fashionable social prop.
      • C Its value depended solely on the rarity of the wood it was made from.

    Az én pontszámom: ____ 5 pontból

    Megoldókulcs — a pedagógus számára

    A megoldanak egy külön nyomtatott oldalon jelennek meg, így a példányokból egyszerűen kihagyhatóak.

    1A · 2A · 3A · 4A · 5A