
- 68.0 x 68.0 cm
Guarda più da vicino
Ogni dettaglio, dipinto a mano
Tre dettagli del dipinto, ingranditi. I nostri artisti ne riproducono ciascuno a mano, nella dimensione che desideri.
i.
Il cuore della scena.
ii.
Luce e sfondo.
iii.
La pennellata.
Il dipinto
Descrizione del reperto
Iconica poltrona in pelle nera di Bernardo Bernardi del 1961. Design unico e minimalista, ideale per interni moderni.
Biografia dell'artista
Maestro del fotorealismo, Roberto Bernardi cattura la bellezza quotidiana con riflessi e trasparenze. Riscopri la magia nel banale.
Una testimonianza del modernismo funzionale: la “Poltrona” di Bernardo Bernardi
La "Poltrona" di Bernardo Bernardi, qui meticolosamente riprodotta in un generoso formato di 68 x 68 cm, rappresenta molto più di un semplice oggetto d'arredo; essa incarna un momento cruciale nella storia del design croato e i nascenti ideali del modernismo funzionale. Realizzata nel 1961 per l'Università dei Lavoratori “Moša Pijade” – oggi Università Aperta – questa sedia è stata concepita dallo stesso Bernardi, riflettendo il suo profondo impegno verso un design accessibile e il potenziale trasformativo dell'istruzione terziaria. L'opera parla eloquentemente di un'epoca definita dalla riforma sociale, dall'innovazione architettonica e da uno sforzo consapevole nel ridisegnare gli spazi pubblici attraverso forme ponderate e utilitaristiche.
Le radici architettoniche dell'opera sono indissolubili dal contesto in cui è nata: progettata da R. Nikšić e N. Kučan, la forma della sedia è intrinsecamente legata all'etos dell'università, uno spazio destinato all'esplorazione intellettuale e all'impegno sociale. La visione di Bernardi, figura di spicco nell'architettura e nel design d'arredo croato, si è distinta per la promozione della standardizzazione e della produzione di qualità, grazie anche a una profonda collaborazione con realtà industriali come la TVIN di Virovitica. La creazione di questa poltrona si colloca in un periodo di significativi cambiamenti sociali e politici nella Jugoslavia dell'epoca, rispecchiando l'ambizione della nazione di modernizzare il proprio sistema educativo e di promuovere una società più egualitaria.
Forma e Materialità – Uno Studio sull'Austerità
L'estetica della sedia è sorprendentemente austera, dominata da linee pulite e da una forma deliberatamente priva di ornamenti. Il materiale principale — la pelle nera — trasmette un'immediata sensazione di raffinatezza e durabilità, mentre la struttura in legno fornisce un elemento di radicamento, ancorando l'oggetto alla sua funzione pratica. Il design di Bernardi evita ogni decorazione superflua a favore di pure forme geometriche, allineandosi ai principi del modernismo che privilegiavano la chiarezza e la semplicità. La silhouette a forma di ciotola, che ricorda una conchiglia o forse un eco stilizzato delle forme classiche, introduce un inaspettato livello di interesse visivo: un sottile omaggio alle durature tradizioni artistiche all'interno di un contesto decisamente contemporaneo.
- Il significato della pelle: La pelle nera era una scelta popolare per l'arredamento di alta gamma a metà del XX secolo, simbolo di status e resistenza nel tempo.
- Il legno come fondamento: L'uso del legno richiama l'artigianalità e la qualità associate alla produzione tradizionale di mobili, fondendosi armoniosamente con l'estetica moderna.
- Armonia geometrica: La forma della sedia è una testimonianza della maestria di Bernardi nei principi geometrici, creando una composizione visivamente equilibrata e armoniosa.
Simbolismo e Impatto Emotivo
Oltre il suo ruolo puramente funzionale, la "Poltrona" porta con sé un sottile peso simbolico. Poiché l'opera fu progettata per un'istituzione dedicata all'apprendimento e al progresso sociale, può essere interpretata come un emblema di comfort, contemplazione e potenziale crescita intellettuale. La sobrietà della sedia invita all'introspezione, incoraggiando l'osservatore a riflettere sul proprio posto all'interno del più ampio contesto della conoscenza e della società. La presenza di altre due sedie nella fotografia enfatizza ulteriormente questo tema, suggerendo uno spazio collettivo concepito per il dialogo e l'esperienza condivisa.
Rappresentazione del Progresso: La sedia incarna l'ottimismo e lo spirito lungimirante degli anni '60, riflettendo il desiderio di costruire un futuro migliore attraverso l'istruzione e il design.
Spazio Intimo: La poltrona evoca sensazioni di comfort, relax e riflessione personale, qualità estremamente preziose nel moderno interior design.
Un pezzo da collezione – Qualità della riproduzione
Questa riproduzione, meticolosamente dipinta a mano, cattura l'essenza del design originale di Bernardi con un dettaglio e una fedeltà eccezionali. Utilizzando materiali di qualità archivistica e l'opera di artigiani esperti, WikiOO.org assicura che quest'opera d'arte replichi fedelmente la forma, la texture e la tavolozza cromatica della sedia. Si tratta di un'aggiunta perfetta per qualsiasi collezione di design moderno o un elemento d'arredo iconico per interni contemporanei.
Domande e risposte
In che modo lo stile di "Poltrona" si relaziona all'epoca del suo autore?
"Poltrona" di Roberto Bernardi appartiene al movimento Design Moderno, inserendosi nel contesto dell'epoca Contemporaneo del suo autore.
Qual è la collocazione storica di "Poltrona"?
"Poltrona" di Roberto Bernardi appartiene al movimento Design Moderno, all'interno del periodo Rinascimento. Insieme, conferiscono all'opera il suo posto nella storia dell'arte.
Quali sono le dimensioni reali di "Poltrona" di Roberto Bernardi?
L'originale "Poltrona" di Roberto Bernardi misura 68 x 68 cm.
Quest'opera è protetta da copyright
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Come alternativa rispettosa e legale, offriamo opere d'arte personalizzate e dipinte a mano, ispirate all'originale. I nostri artisti esperti e professionisti studiano con cura lo stile, l'atmosfera e l'essenza artistica dell'opera originale per creare un pezzo nuovo e unico che evochi la stessa emozione, pur rimanendo una creazione originale a pieno titolo.
Questo metodo è pienamente conforme alle normative sul diritto d'autore poiché non prevede la copia o la duplicazione dell'opera protetta. Si tratta invece di una rielaborazione creativa: un nuovo dipinto che trae ispirazione dall'originale, senza tuttavia esserne identico.
Roberto Bernardi
1974 - , Italia
L'autore dell'opera
Biografia dell'artista
Il Mondo Luminoso di Roberto Bernardi
Nato nel 1974 nella storica cittadina italiana di Todi, Roberto Bernardi è emerso come una voce profonda all'interno del movimento fotorealista. Il suo viaggio nel cuore della precisione visiva è iniziato molto prima della sua carriera formale, con le prime esplorazioni artistiche che risalgono ai primi anni '8 __AIG_LINK_N__. Dopo essersi trasferito a Roma nel 1993, in seguito al diploma di maturità, Bernardi si è immerso nella delicata arte del restauro, lavorando presso la chiesa di San Francesco a Ripa. Questo incontro intimo con la preservazione della bellezza e la cura meticolosa richiesta per i manufatti storici ha senza dubbio gettato le basi per la sua successiva maestria nel dettaglio. Già nel 1994, si è dedicato alla pittura a tempo pieno, allontanandosi dalle prime incursioni nel paesaggio e nel ritratto per abbracciare una natura morta contemporanea che avrebbe definito la sua eredità artistica.
L'opera di Bernardi è una meditazione mozzafiato sull'extraordinario nascosto nell'ordinario. In quanto maestro del fotorealismo, possiede un'abilità singolare nel catturare l'esquisita bellezza della vita quotidiana attraverso un sofisticato gioco di riflessi e trasparenze. Le sue tele presentano spesso oggetti comuni — piatti, bicchieri, elettrodomestici, lavastoviglie e persino caramelle colorate o lecca-lecca — reinterpretati come soggetti di luce intensa e complessi fenomeni ottici. Attraverso il suo pennello, un semplice bicchiere diventa un contenitore di luce e una superficie della cucina si trasforma in uno specchio del mondo circostante, invitando lo spettatore a riscoprire la magia nel banale.
Evoluzione Artistica e Spirito Collaborativo
Lo sviluppo dello stile di Bernardi è segnato da un crescente fascino per il modo in cui la luce interagisce con le varie superfici. La sua tecnica permette una rappresentazione sorprendentemente realistica delle texture, dalla lucentezza fredda del metallo al bagliore traslucido dello zucchero. Questa ricerca della precisione è stata ulteriormente arricchita dall'incontro, nel 1999, con Raphaella Spence, anch'essa artista fotorealista e sua frequente partner di collaborazione. Insieme, si sono occasionalmente spinti oltre la scala intima della natura morta per creare serie su larga scala che rappresentano ampie scene sociali, come la vibrante energia delle folle negli stadi di calcio, aggiungendo una dimensione comunitaria ai suoi soggetti altrimenti silenziosi e contemplativi.
La sua traiettoria professionale è stata caratterizzata da un significativo riconoscimento internazionale e da prestigiose commissioni. Dal lavoro su opere per la Cutler Collection di Pechino alla commissione della multinazionale italiana Eni, il raggio d'azione di Bernardi si estende ben oltre i confini dell'Italia. Il suo lavoro è stato esposto in rinomate istituzioni in tutto il mondo, tra cui:
- The Museum of Arts and Crafts
- Musei Capitolini, Roma
- Fort Wayne Museum of Art, USA
- New Britain Museum of American Art, USA
- Museum Frieder Burda, Germania
- Opera Gallery, Singapore
- Museo Thyssen-Bornemisza, Spagna
Attraverso questa vasta storia espositiva, Bernardi ha consolidato il suo posto nel panorama dell'arte contemporanea. La sua capacità di colmare il divario tra l'iperrealismo e la poesia assicura che i suoi dipinti non siano meri esercizi tecnici di mimesi, ma inviti emotivi a fermarsi e osservare le meraviglie scintillanti, spesso trascurate, della nostra esistenza quotidiana.
Informazioni rapide su Roberto Bernardi
- Date Of Birth: 1974
- Full Name: Roberto Bernardi
- Notable Artworks:
- Armchair
- L'Edicola
- Place Of Birth: Todi, Italia
Riproduzione a olio fatta a mano
Fallo dipingere per te
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Olio su tela dipinto a mano nelle tue dimensioni e con la tua cornice, realizzato su ordinazione dai nostri artisti. ( Passa alle stampe
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La tua commissione
Poltrona
Tecnica di riproduzione
Dimensioni riproduzione
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Artisti di alto livello
Maggiore dettaglio, finezza e tempi di produzione dedicati
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Cornice per riproduzione
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Per opere d'arte o riproduzioni con un lato superiore a 105 cm (circa 41 pollici), la cornice verrà spedita in forma di kit smontato. Questo metodo garantisce una consegna sicura e previene danni durante il trasporto.
Montaggio professionale richiesto - non è un prodotto fai-da-te.
Il kit deve essere assemblato e la tela tesa da un esperto cornice professionista, utilizzando colla per legno (non inclusa), una pinza per tendere la tela e morsetti per mantenere i listelli in squadra durante l'asciugatura della colla. Un montaggio errato o una tensione non uniforme della tela possono danneggiare permanentemente l'opera d'arte e non sono coperti dalla nostra garanzia.
Tutte le barre in legno massello sono incluse, tagliate con precisione alle dimensioni corrette.
Da assemblare con le viti fornite e con la colla per legno per gli incastri degli angoli, che non è inclusa e dovrà essere reperita dal vostro corniceio.
Sono necessari strumenti professionali non inclusi: una pinza tendicanvas (tenditore) e dei morsetti per mantenere i listelli in squadra durante l'asciugatura della colla.
Importante:
Gli incastri d'angolo richiedono colla per legno, i listelli devono essere mantenuti in posizione con dei morsetti finché la colla non è completamente asciutta, e il tensionamento della tela sulla cornice assemblata richiede una pinza per tendere la tela. Nessuno di questi strumenti è incluso nel kit. Si prega di consultare un incorniciatore professionista esperto prima di ordinare questa misura.
Didascalia
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Vernice protettiva
Vernice lucida (esalta i colori, protegge da luce e umidità)
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Personalizza la mia opera
Esempi di personalizzazione: sostituire il volto con una foto del cliente; aggiungere un animale domestico (ad esempio, sostituire un gatto con un cane); inserire un messaggio nascosto nello sfondo; cambiare il paesaggio o gli elementi dello sfondo.
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Consegna rapida
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (19 Novembre). Nessun compromesso sulla qualità.
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Spedizione espressa
Spedizione in tutto il mondo () in 5 settimane. (26 Novembre).
Spedizione inclusa
Prezzo finale calcolato
€ 236
i.
Dimensioni
Le dimensioni originali sono 68.0 x 68.0 cm. Provalo sulla tua parete: ogni dimensione mantiene le proprie proporzioni.
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
Inserisci la larghezza e l'altezza desiderate, per adattarle alla tua cornice o alla tua parete. Trattandosi di un'opera dipinta a mano, in caso di dimensioni con un formato differente, l'artista può estendere leggermente il dipinto oltre i bordi dell'immagine o ritagliare una piccola parte — la scelta spetta a te. Ti invieremo un mockup digitale da approvare prima che la realizzazione abbia inizio. L'immagine mostrata in questa pagina non rappresenta il risultato finale — solo il mockup lo fa.
ii.
Cornice
La cornice è tracciata sul dipinto con la sua larghezza reale.
Con cornice
Bianco €1
Bordi sfumati €1
Bordi estesi €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
iii.
Rendilo tuo
Un dipinto realizzato a mano può essere creato su misura per una singola persona.
iv.
Finitura
Targhetta, vernice e consegna.
- Spedizione espressa gratuita in tutto il mondo
- Tela in lino di alta qualità
- Assicurazione completa sulla spedizione
- Garanzia di rimborso dei dazi doganali
- Garanzia di fedeltà cromatica assoluta
- Politica di reso entro 100 giorni (solo per difetti di fabbricazione)
- Garanzia di rimborso al 100%
- Offerta per acquisti multipli
Curiosità e quiz sull'arte



Per opere d'arte o riproduzioni con un lato superiore a 105 cm (circa 41 pollici), la cornice verrà spedita in forma di kit smontato. Questo metodo garantisce una consegna sicura e previene danni durante il trasporto.




