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Ogni dettaglio, dipinto a mano
Tre dettagli del dipinto, ingranditi. I nostri artisti ne riproducono ciascuno a mano, nella dimensione che desideri.
i.
Il cuore della scena.
ii.
Luce e sfondo.
iii.
La pennellata.
Il dipinto
Descrizione del reperto
Un uomo ascende tra bolle e onde in quest'opera di Bill Viola. Esplora la profondità di questa scena sottomarina ipnotica.
Espandi i dettagli
Biografia dell'artista
Esplora l'arte di Bill Viola (1951-2024), pioniere della video arte, con installazioni immersive che indagano coscienza, nascita, morte e spiritualità. Estetica slow motion e pittorica nell'arte dei nuovi media.
La Discesa Eterea: Un Viaggio attraverso l'Ascensione di Bill Viola
Nel mondo profondo e immersivo di Bill Viola, i confini tra il fisico e lo spirituale si dissolvono spesso in un unico, mozzafiato momento di trascendenza. La sua opera, Ascensione, funge da finestra toccante su questo spazio liminale, catturando un senso di assenza di gravità che è al tempo stesso terrificante e profondamente pacifico. L'opera presenta una narrazione visiva sorprendente: una figura in muta, sospesa in un regno acquatico, con le braccia allungate in un gesto che oscilla tra un disperato tentativo di salvezza e una serena resa agli elementi. Circondato da una danza vorticosa di bolle e dal movimento ritmico delle onde, il soggetto appare colto in una metamorfosi, sospeso tra la pressione schiacciante dei fondali e la luce invitante della superficie.
La potenza estetica di Ascensione risiede nel suo magistrale uso del contrasto e della texture. Sebbene presentata qui attraverso una lente monocromatica, la composizione vibra di un'energia interna. Il gioco di luce che filtra attraverso l'acqua crea un effetto chiaroscuro che conferisce alla scena una qualità scultorea, facendo apparire le bolle come perle sospese e i riflessi dell'acqua come seta fluida. Questa tecnica trascina lo spettatore nel cuore pulsante del movimento, evocando la sensazione viscerale dell'essere sommersi. Per il collezionista attento o l'interior designer, questo pezzo offre molto più di una semplice decorazione; fornisce un punto focale di profonda profondità contemplativa, capace di trasformare una stanza in un santuario per la riflessione.
Simbolismo e Condizione Umana
Comprendere Ascensione significa toccare le preoccupazioni centrali della vita e della carriera di Viola. Il fascino dell'artista per la soglia tra la vita e la morte fu celebremente acceso da un'esperienza di quasi annegamento durante la sua giovinezza: un evento che descrisse come l'aver visto un mondo di bellezza e pace senza pari. Quest'opera agisce come una manifestazione visiva di quel ricordo, utilizzando l'elemento acqua per simboleggiare l'inconscio, il grembo materno e l'ultima transizione dell'anima. L'atto di ascendere attraverso l'acqua diventa una potente metafora per l'evoluzione della coscienza e la lotta per elevarsi sopra il peso dell'esistenza terrena.
La presenza di altre figure, più distanti sullo sfondo, aggiunge un livello di esperienza umana collettiva all'opera. Esse fungono da testimoni silenziosi di questo viaggio individuale, suggerendo che, sebbene il processo di ascesa spirituale o emotiva sia profondamente personale, esso fa parte di un ciclo umano universale. La composizione invita gli spettatori a contemplare i propri momenti di transizione, rendendo Ascensione un capolavoro dal risonanza emotiva che parla ai temi senza tempo della rinascita e della trascendenza. È un'opera che non si limita a stare appesa su una parete, ma respira all'interno di uno spazio, offrendo un dialogo continuo tra lo spettatore e l'infinito.
Domande e risposte
"Ascensione Ascensione" presenta forti contrasti chiaroscurali?
"Ascensione Ascensione" di Bill Viola presenta un contrasto Dichiarazione tra le sue zone chiare e scure.
Dove posso trovare una guida dedicata a "Ascensione Ascensione"?
È disponibile una pagina Schede didattiche per "Ascensione Ascensione" di Bill Viola: una scheda informativa stampabile sull'opera d'arte, pensata per studenti e per l'uso didattico in classe.
Quanto sono intensi i colori di "Ascensione Ascensione" di Bill Viola?
L'intensità cromatica di "Ascensione Ascensione" è Monocromatico. L'intensità indica quanto i colori appaiano vividi.
Quest'opera è protetta da copyright
L'opera d'arte visualizzata in questa pagina è protetta dalle leggi sul diritto d'autore, il che significa che non possiamo legalmente creare o vendere una riproduzione identica. Tale protezione è garantita da accordi internazionali quali la Convenzione di Berna e dalle leggi nazionali, incluse quelle stabilite da Legge sul copyright degli Stati Uniti - Titolo 17. Tutti i diritti riservati. Le immagini presenti su questo sito sono protette da copyright e non possono essere riprodotte o utilizzate senza l'autorizzazione scritta di WahooArt.com o dei rispettivi proprietari del copyright.
Come alternativa rispettosa e legale, offriamo opere d'arte personalizzate e dipinte a mano, ispirate all'originale. I nostri artisti esperti e professionisti studiano con cura lo stile, l'atmosfera e l'essenza artistica dell'opera originale per creare un pezzo nuovo e unico che evochi la stessa emozione, pur rimanendo una creazione originale a pieno titolo.
Questo metodo è pienamente conforme alle normative sul diritto d'autore poiché non prevede la copia o la duplicazione dell'opera protetta. Si tratta invece di una rielaborazione creativa: un nuovo dipinto che trae ispirazione dall'originale, senza tuttavia esserne identico.
Bill Viola
1951 - , Stati Uniti d'America
L'autore dell'opera
Biografia dell'artista
Primi Anni e Formazione
- Nato: Queens, Stati Uniti d'America (25 gennaio 1951)
- Morto: 12 luglio 2024
- Cresciuto a Queens, New York, e Westbury, New York.
- Frequentò la P.S. 20 a Flushing, dove fu capitano della TV Squad.
- Quasi annegò in un lago da bambino – un'esperienza che influenzò profondamente il suo lavoro successivo.
- Si laureò alla Syracuse University (1973) con una BFA in Studi Sperimentali, studiando all'interno del College of Visual and Performing Arts, incluso il programma sperimentale Synapse (poi CitrusTV).
- Primo impiego: tecnico video presso il Everson Museum of Art a Syracuse.
Sviluppo Artistico e Influenze
- 1973-1980: Studiò ed eseguì con il compositore David Tudor nel gruppo di nuova musica "Rainforest" (poi "Composers Inside Electronics").
- 1974-1976: Direttore tecnico presso Art/tapes/22 (IT) a Firenze, Italia, incontrando artisti video come Nam June Paik, Bruce Nauman e Vito Acconci.
- 1976-1983: Artista in residenza presso il WNET Thirteen Television Laboratory a New York.
- Viaggiò nelle Isole Salomone, Java e Indonesia (1976 & 1977) per registrare arti performative tradizionali.
- Sposò Kira Perov nel 1978; una collaboratrice di lunga data che gestisce il suo studio e documenta il suo lavoro.
- 1980-1981: Visse in Giappone con una borsa di studio U.S./Japan Cultural Exchange Fellowship, studiando Buddhismo con il Maestro Zen Daien Tanaka. Artista in residenza presso i laboratori Sony Corporation's Atsugi Laboratories.
Opere Principali e Riconoscimenti
- Buried Secrets (1995): Serie di opere per la 46ª Biennale di Venezia, incluso The Greeting – una interpretazione contemporanea della Visita di Pontormo.
- Whitney Museum Retrospective (1997): Retrospettiva importante di 25 anni in tour internazionale.
- Getty Scholar-in-Residence (1998): Presso il Getty Research Institute, Los Angeles.
- Going Forth by Day (2002): Ciclo digitale "fresco" in video ad alta definizione commissionato dal Deutsche Guggenheim Berlin e dal Guggenheim Museum, New York.
- The Passions (2003): Esposizione di opere cariche emotivamente, al rallentatore, ispirate alla pittura devozionale rinascimentale, esposta a Los Angeles, Londra, Madrid e Canberra.
Stile Artistico e Temi
- Si concentra su esperienze umane fondamentali: nascita, morte, amore, emozione, coscienza, spiritualità.
- Trae ispirazione da tradizioni mistiche: Buddhismo Zen, mistica cristiana, Sufismo islamico.
- Influenzato dall'arte devozionale medievale e rinascimentale occidentale.
- Esplora il dualismo – l'idea che la comprensione sia impossibile senza capire il suo opposto (vita/morte, luce/oscurità, ecc.).
- Utilizza video al rallentatore per incoraggiare una profonda connessione con l'immagine e il significato.
- Combina elementi concettuali e visivi nel suo lavoro.
- Noto per una qualità pittorica nelle sue installazioni video.
Significato Storico
- Figura pionieristica nell'arte video, determinante nell'instaurare il video come forma d'arte contemporanea vitale.
- Ha ampliato lo scopo dell'arte video attraverso la tecnologia, i contenuti e la portata storica.
- Il suo lavoro ha influenzato innumerevoli artisti e continua ad essere esposto a livello internazionale.
- L'esplorazione di esperienze umane universali risuona con pubblici diversi.
Informazioni rapide su Bill Viola
- Artistic Movement Or Style: Video art, New media
- Artists Who Influenced This Artist:
- Nam June Paik
- Bruce Nauman
- Vito Acconci
- Date Of Birth: 25 gennaio 1951
- Date Of Death: 12 luglio 2024
- Full Name: Bill Viola
- Nationality: Americano
- Notable Artworks:
- The Reflecting Pool
- I Do Not Know What It Is I Am Like
- Buried Secrets
- The Greeting
- Place Of Birth: Queens, USA
Riproduzione a olio fatta a mano
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Olio su tela dipinto a mano nelle tue dimensioni e con la tua cornice, realizzato su ordinazione dai nostri artisti. (
Passa alle stampe Passa all'immagine digitale)
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Ascensione Ascensione
Tecnica di riproduzione
Dimensioni riproduzione
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Artisti di alto livello
Maggiore dettaglio, finezza e tempi di produzione dedicati
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Cornice per riproduzione
-
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Per opere d'arte o riproduzioni con un lato superiore a 105 cm (circa 41 pollici), la cornice verrà spedita in forma di kit smontato. Questo metodo garantisce una consegna sicura e previene danni durante il trasporto.
Montaggio professionale richiesto - non è un prodotto fai-da-te.
Il kit deve essere assemblato e la tela tesa da un esperto cornice professionista, utilizzando colla per legno (non inclusa), una pinza per tendere la tela e morsetti per mantenere i listelli in squadra durante l'asciugatura della colla. Un montaggio errato o una tensione non uniforme della tela possono danneggiare permanentemente l'opera d'arte e non sono coperti dalla nostra garanzia.
Per opere d'arte o riproduzioni con un lato superiore a 105 cm (circa 41 pollici), la cornice verrà spedita in forma di kit smontato. Questo metodo garantisce una consegna sicura e previene danni durante il trasporto.Tutte le barre in legno massello sono incluse, tagliate con precisione alle dimensioni corrette.
Da assemblare con le viti fornite e con la colla per legno per gli incastri degli angoli, che non è inclusa e dovrà essere reperita dal vostro corniceio.
Sono necessari strumenti professionali non inclusi: una pinza tendicanvas (tenditore) e dei morsetti per mantenere i listelli in squadra durante l'asciugatura della colla.
Importante:
Gli incastri d'angolo richiedono colla per legno, i listelli devono essere mantenuti in posizione con dei morsetti finché la colla non è completamente asciutta, e il tensionamento della tela sulla cornice assemblata richiede una pinza per tendere la tela. Nessuno di questi strumenti è incluso nel kit. Si prega di consultare un incorniciatore professionista esperto prima di ordinare questa misura.
Didascalia
-
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Vernice protettiva
Vernice lucida (esalta i colori, protegge da luce e umidità)
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Personalizza la mia opera
Esempi di personalizzazione: sostituire il volto con una foto del cliente; aggiungere un animale domestico (ad esempio, sostituire un gatto con un cane); inserire un messaggio nascosto nello sfondo; cambiare il paesaggio o gli elementi dello sfondo.
-
Consegna rapida
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (9 Novembre). Nessun compromesso sulla qualità.
-
Spedizione espressa
Spedizione in tutto il mondo () in 5 settimane. (16 Novembre).
Spedizione inclusa
Prezzo finale calcolato
€ 236
L'opzione vetro è disponibile solo per dimensioni inferiori a 110 cm
i.
Dimensioni
Fissa alla tua parete: ogni dimensione mantiene le proporzioni dell'originale.
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
Inserisci la larghezza e l'altezza desiderate, per adattarle alla tua cornice o alla tua parete. Trattandosi di un'opera dipinta a mano, in caso di dimensioni con un formato differente, l'artista può estendere leggermente il dipinto oltre i bordi dell'immagine o ritagliare una piccola parte — la scelta spetta a te. Ti invieremo un mockup digitale da approvare prima che la realizzazione abbia inizio. L'immagine mostrata in questa pagina non rappresenta il risultato finale — solo il mockup lo fa.
ii.
Cornice
La cornice è tracciata sul dipinto con la sua larghezza reale.
Con cornice
Bianco €1
Bordi sfumati €1
Bordi estesi €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
iii.
Rendilo tuo
Un dipinto realizzato a mano può essere creato su misura per una singola persona.
Dopo l'ordine, il team di WikiOO.org invierà un'e-mail al cliente per le istruzioni e fornirà un'anteprima del mockup
iv.
Finitura
Targhetta, vernice e consegna.
Didascalia
Dettagli della targhetta in bronzo inciso
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Dettagli della targhetta in acrilico trasparente
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Dettagli della targhetta in acrilico nero
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Vernice protettiva
Produzione e consegna rapida
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (9 Novembre). Nessun compromesso sulla qualità.
- Spedizione espressa gratuita in tutto il mondo
- Tela in lino di alta qualità
- Assicurazione completa sulla spedizione
- Garanzia di rimborso dei dazi doganali
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