Guarda più da vicino
Ogni dettaglio, dipinto a mano
Tre dettagli del dipinto, ingranditi. I nostri artisti ne riproducono ciascuno a mano, nella dimensione che desideri.
i.
Il cuore della scena.
ii.
Luce e sfondo.
iii.
La pennellata.
Il dipinto
Descrizione del reperto
Un mondo onirico si svela in La Bella Addormentata di Maxfield Parrish. Porta questo capolavoro senza tempo nella tua casa.
Biografia dell'artista
Scopri Maxfield Parrish (1870-1966), maestro dell'illustrazione e della pittura americana! Ammira 'Daybreak' e il suo iconico 'Parrish Blue', un artista d'eccezione.
La rappresentazione de La Bella Addormentata nel bosco
Nel silenzio meditativo della foresta, La Bella Addormentata di Maxfield Parrish cattura una principessa persa in un sonno profondo e indisturbato. Dipinto nel 1912, questo olio su tela montato su pannello presenta una scena di profonda quiete. La principessa riposa su un morbido letto di foglie, la sua figura avvolta da un mantello blu che la accoglie contro la terra. I suoi lunghi capelli biondi ricadono sulle spalle come seta, catturando la luce mentre respira nella quiete del bosco. Ci si potrebbe chiedere se l'aria stessa intorno a lei si sia rallentata per accompagnare il suo respiro ritmico e silenzioso.
L'atmosfera è intrisa di una qualità onirica, una visione che un tempo decorò la copertina di novembre di Hearst's Magazine nel 1912. Attorno alla figura centrale, i dettagli del mondo naturale e la presenza di altri esseri creano un senso di vigile pace. La scena è definita da elementi evocativi: una principessa immersa in un riposo sereno e profondo, un mantello blu che avvolge la figura dormiente, i lunghi capelli biondi che scivolano sulle spalle e delle giovani fanciulle al centro della composizione, incoronate da ghirlande di fiori.
Ogni elemento contribuisce a questo momento sospeso. La lussureggiante vegetazione del bosco la circonda, creando un santuario dove il tempo sembra aver interrotto il suo corso. La presenza delle fanciulle incoronate di fiori aggiunge un velo di grazia rituale all'ambientazione boschiva, assicurando che la principessa rimanga il cuore pulsante di questo silenzioso e incantato boschetto.
Composizione ed elementi visivi della scena
La principessa rimane il fulcro centrale di questo istante di quiete, adagiata in un sonno profondo e incontaminato. Giace con gli occhi chiusi, mentre i suoi lunghi capelli biondi ricadono sulle spalle. Un mantello blu la copre mentre riposa su un cumulo di foglie, immersa in un paesaggio di alberi rigogliosi. Sopra di lei, un sognante cielo viola si estende verso l'orizzonte, diffondendo una luce soffusa su l'intera scena.
Attorno alla figura addormentata, diversi osservatori si radunano nella stasi. Due donne siedono vicine, la loro presenza che contribuisce alla quiete del bosco. Nelle vicinanze, un uomo osserva immobile, la sua postura colta nella stessa animazione sospesa del resto dell'assemblea. La disposizione di queste figure crea un senso di pace vigile, come se l'aria stessa trattenesse il respiro per evitare di disturbare il suo sonno.
I dettagli visivi ancorano l'ambientazione fantastica a una realtà tangibile: una pianta in vaso riposa vicino all'angolo in basso a destra dell'inquadratura, la principessa è adornata da ghirlande di fiori e morbidi colori pastello lavano il bosco e il cielo.
Storia espositiva e provenienza dell'opera
La storia di quest'opera l'ha accompagnata attraverso momenti significativi di visione pubblica e collezionismo privato. Un tempo ha viaggiato fino a Tokyo, in Giappone, dove ha trovato posto tra le sale dell'Isetan Museum of Art. Durante una mostra retrospettiva dedicata alla vita e alla visione dell'artista, tenutasi dal 20 aprile al 16 maggio 1995, quest'opera specifica apparve come la numero 56 nel percorso espositivo.
Il percorso del dipinto nel mondo dell'arte continua a tracciare la sua via da un contesto all'altro. È stato parte di collezioni illustri e mostre pubbliche, inclusa la sua presenza in un'asta di Christie's a New York il 20 maggio 2010. I registri del suo passaggio includono:
- Esposizione presso l'Isetan Museum of Art a Tokyo, Giappone
- Presente nella mostra retrospettiva "Maxfield Parrish: A Retrospective" (1995)
- Asta Christie's a New York, maggio 2010
Ogni apparizione segna un momento in cui la principessa e il suo ambiente onirico incontrano gli occhi di un nuovo pubblico. La provenienza rimane documentata attraverso questi specifici episodi di esposizione e vendita.
Domande e risposte
L'opera "La Bella Addormentata" è complessivamente più luminosa o più scura?
"La Bella Addormentata" presenta una luminosità complessiva di ombra e una luminanza pari a Ombra morbida.
Qual è il ruolo di "La Bella Addormentata" di Maxfield Parrish nella storia dell'arte?
L'opera "La Bella Addormentata" di Maxfield Parrish appartiene al movimento Realismo Americano, risalente al periodo Età Moderna.
Quali sono la tecnica e lo stile di "La Bella Addormentata"?
In "La Bella Addormentata", la tecnica del Olio su tela incontra il movimento Realismo Americano.
Quest'opera è protetta da copyright
L'opera d'arte visualizzata in questa pagina è protetta dalle leggi sul diritto d'autore, il che significa che non possiamo legalmente creare o vendere una riproduzione identica. Tale protezione è garantita da accordi internazionali quali la Convenzione di Berna e dalle leggi nazionali, incluse quelle stabilite da Legge sul copyright degli Stati Uniti - Titolo 17. Tutti i diritti riservati. Le immagini presenti su questo sito sono protette da copyright e non possono essere riprodotte o utilizzate senza l'autorizzazione scritta di WahooArt.com o dei rispettivi proprietari del copyright.
Come alternativa rispettosa e legale, offriamo opere d'arte personalizzate e dipinte a mano, ispirate all'originale. I nostri artisti esperti e professionisti studiano con cura lo stile, l'atmosfera e l'essenza artistica dell'opera originale per creare un pezzo nuovo e unico che evochi la stessa emozione, pur rimanendo una creazione originale a pieno titolo.
Questo metodo è pienamente conforme alle normative sul diritto d'autore poiché non prevede la copia o la duplicazione dell'opera protetta. Si tratta invece di una rielaborazione creativa: un nuovo dipinto che trae ispirazione dall'originale, senza tuttavia esserne identico.
Maxfield Parrish
1870 - 1966, Stati Uniti d'America
L'autore dell'opera
Biografia dell'artista
Primi anni e formazione
Frederick Maxfield Parrish, pittore e illustratore americano, nacque il 25 luglio 1870 a Philadelphia, Pennsylvania. Era figlio di Stephen Parrish, pittore e incisore, ed Elizabeth Bancroft. Il suo nome di nascita era Frederick Parrish, ma in seguito adottò il cognome da matrimonio della nonna paterna come secondo nome, diventando professionalmente noto come "Maxfield Parrish". Maxfield iniziò a disegnare per puro divertimento fin da bambino. Cresciuto in una società quaker, fu incoraggiato dai genitori a coltivare il suo talento artistico. Nel 1884, i suoi genitori lo portarono in un tour europeo, visitando Inghilterra, Italia e Francia, dove fu esposto all'architettura e alle opere dei maestri del passato.Carriera Artistica
Maxfield studiò alla Pennsylvania Academy of the Fine Arts dal 1892 al 1895, sotto la guida di Robert Vonnoh e Thomas Pollock Anshutz. Successivamente frequentò il Drexel Institute of Art, Science & Industry, incoraggiato dal padre. La sua carriera artistica si estese per oltre mezzo secolo, durante il quale produsse quasi 900 opere d'arte, tra cui calendari, biglietti di auguri e copertine di riviste. I suoi primi lavori erano prevalentemente in bianco e nero. Lavorò con importanti riviste come Harper’s Bazaar, Scribner’s Magazine e Collier’s.- Il lavoro più noto di Maxfield Parrish è "Daybreak" (1923), che raffigura figure femminili in un paesaggio, mostrando le sue caratteristiche sfumature di "blu Parrish".
- Creò anche pubblicità per aziende come Wanamaker's, lampade Edison-Mazda, Colgate e Oneida Cutlery.
- Negli anni '20, Maxfield spostò il suo focus dall'illustrazione alla pittura, spesso raffigurando nudii androgini in ambientazioni fantastiche.
Stile e Innovazioni
L’arte di Maxfield Parrish è caratterizzata da colori vivaci ottenuti attraverso la tecnica della velatura (glazing). Utilizzò tecniche innovative, come proiettare immagini sulle sue opere e impiegare schemi geometrici. Il suo stile conferiva alle sue pitture un aspetto più tridimensionale. Opere notevoli:- "The Gardener" (Birmingham Museum of Art, Stati Uniti, olio su carta)
- "Daybreak" (1923, raffigura figure femminili in un paesaggio)
Influenze e Artisti Associati
Artisti associati:- George Hand Wright, pittore e illustratore americano.
- Winslow Homer, pittore americano (ad esempio, "Fox Hunt", Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Stati Uniti).
Eredità e Significato Storico
Maxfield Parrish morì il 30 marzo 1966, lasciando un'eredità di immagini neoclassiche distintive e un profondo impatto sulle arti visive americane. La sua capacità di combinare elementi fantastici con una tecnica pittorica impeccabile lo ha reso uno degli illustratori più amati del suo tempo. Il suo uso innovativo del colore e la creazione di mondi onirici hanno influenzato generazioni di artisti e designer.- Visualizza altre opere di Maxfield Parrish su https://WikiOO.org/@/maxfield-parrish
- Esplora la Pennsylvania Academy of the Fine Arts su /it/art/show/art-8xyu6t-it/
Riferimenti
- Maxfield Parrish, wikipedia.org
- Pennsylvania Academy of the Fine Arts, WikiOO.org
Informazioni rapide su Maxfield Parrish
- Artisti Influenti:
- Winslow Homer
- George Hand Wright
- Data Di Nascita: 25 luglio 1870
- Luogo Di Nascita: Filadelfia, Stati Uniti
- Movimento Artistico: Neo-classicismo, Art Deco
- Nazionalità: Americana
- Nome Completo: Maxfield Parrish
- Opere Notevoli:
- Daybreak
- The Gardener
Riproduzione a olio fatta a mano
Fallo dipingere per te
Riproduzione a olio fatta a mano
Olio su tela dipinto a mano nelle tue dimensioni e con la tua cornice, realizzato su ordinazione dai nostri artisti. ( Passa alle stampe
Passa all'immagine digitale)
La tua commissione
La Bella Addormentata
Tecnica di riproduzione
Dimensioni riproduzione
-
Artisti di alto livello
Maggiore dettaglio, finezza e tempi di produzione dedicati
-
Cornice per riproduzione
-
-
Per opere d'arte o riproduzioni con un lato superiore a 105 cm (circa 41 pollici), la cornice verrà spedita in forma di kit smontato. Questo metodo garantisce una consegna sicura e previene danni durante il trasporto.
Montaggio professionale richiesto - non è un prodotto fai-da-te.
Il kit deve essere assemblato e la tela tesa da un esperto cornice professionista, utilizzando colla per legno (non inclusa), una pinza per tendere la tela e morsetti per mantenere i listelli in squadra durante l'asciugatura della colla. Un montaggio errato o una tensione non uniforme della tela possono danneggiare permanentemente l'opera d'arte e non sono coperti dalla nostra garanzia.
Tutte le barre in legno massello sono incluse, tagliate con precisione alle dimensioni corrette.
Da assemblare con le viti fornite e con la colla per legno per gli incastri degli angoli, che non è inclusa e dovrà essere reperita dal vostro corniceio.
Sono necessari strumenti professionali non inclusi: una pinza tendicanvas (tenditore) e dei morsetti per mantenere i listelli in squadra durante l'asciugatura della colla.
Importante:
Gli incastri d'angolo richiedono colla per legno, i listelli devono essere mantenuti in posizione con dei morsetti finché la colla non è completamente asciutta, e il tensionamento della tela sulla cornice assemblata richiede una pinza per tendere la tela. Nessuno di questi strumenti è incluso nel kit. Si prega di consultare un incorniciatore professionista esperto prima di ordinare questa misura.
Didascalia
-
-
Vernice protettiva
Vernice lucida (esalta i colori, protegge da luce e umidità)
-
Personalizza la mia opera
Esempi di personalizzazione: sostituire il volto con una foto del cliente; aggiungere un animale domestico (ad esempio, sostituire un gatto con un cane); inserire un messaggio nascosto nello sfondo; cambiare il paesaggio o gli elementi dello sfondo.
-
Consegna rapida
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (9 Novembre). Nessun compromesso sulla qualità.
-
Spedizione espressa
Spedizione in tutto il mondo () in 5 settimane. (16 Novembre).
Spedizione inclusa
Prezzo finale calcolato
€ 237
i.
Dimensioni
Fissa alla tua parete: ogni dimensione mantiene le proporzioni dell'originale.
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
Inserisci la larghezza e l'altezza desiderate, per adattarle alla tua cornice o alla tua parete. Trattandosi di un'opera dipinta a mano, in caso di dimensioni con un formato differente, l'artista può estendere leggermente il dipinto oltre i bordi dell'immagine o ritagliare una piccola parte — la scelta spetta a te. Ti invieremo un mockup digitale da approvare prima che la realizzazione abbia inizio. L'immagine mostrata in questa pagina non rappresenta il risultato finale — solo il mockup lo fa.
ii.
Cornice
La cornice è tracciata sul dipinto con la sua larghezza reale.
Con cornice
Bianco €1
Bordi sfumati €1
Bordi estesi €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
iii.
Rendilo tuo
Un dipinto realizzato a mano può essere creato su misura per una singola persona.
iv.
Finitura
Targhetta, vernice e consegna.
- Spedizione espressa gratuita in tutto il mondo
- Tela in lino di alta qualità
- Assicurazione completa sulla spedizione
- Garanzia di rimborso dei dazi doganali
- Garanzia di fedeltà cromatica assoluta
- Politica di reso entro 100 giorni (solo per difetti di fabbricazione)
- Garanzia di rimborso al 100%
- Offerta per acquisti multipli
Curiosità e quiz sull'arte



Per opere d'arte o riproduzioni con un lato superiore a 105 cm (circa 41 pollici), la cornice verrà spedita in forma di kit smontato. Questo metodo garantisce una consegna sicura e previene danni durante il trasporto.




