Apžvalga
Žymiausias Kees Bol tapas yra Untitled (1960), esantis Noordbrabants Museum kolekcijoje, 's-Hertogenbosch. Katalogas apima 3 Kees Bol darbus; žemiau pateiktos 1 žymiausios eksponuotos įrašai išrikiuoti pagal eiliniam numerį su datomis, muziejų kolekcijomis ir aprašais.
Kees Bol: 10 pagrindiniai paveiksliai
Kees Bol: muziejų kolekcijos
1 muziejai, kuriuose yra daugiausia šioje puslapyje esamų paveikslų.
| Muzejaus | Miestas | Kees Bol darbai | Šiojo sąrašo paveikslai |
|---|---|---|---|
| 's-Hertogenbosch | 1 | Untitled |
Kees Bol: pagrindiniai tapiai pagal metus
Visi šioje pusėje pateikiami Kees Bol datuoti darbai yra iš 1960 m.; jie pateikiami žemiau pagal rangą.
Kees Bol tapų referenciniai klausimai
Kuris Kees Bol paveikslas yra plačiausiai žinomas?Rodyti atsakymą
Untitled (1960)
Kokia buvo Kees Bol amžius, kai buvo nupieštas Untitled?Rodyti atsakymą
44 mmetai: Kees Bol gimė 1916, o darbas Untitled datuojamas 1960 m.
Kiek Kees Bol darbų yra užregistruota?Rodyti atsakymą
Kataloge užregistruota 3 darbų autoriaus Kees Bol.
Kuriuose muziejuose eksponuojami žymiausi Kees Bol tapai?Rodyti atsakymą
Pagrindiniu mastu – Noordbrabants Museum ('s-Hertogenbosch). Viršuje esančioje muziejų lentelėje pateikta pilna pasiskirstymo informacija.
Kees Bol: biografinės pastabos
The Life and Art of Kees Bol
Born in Oegstgeest, Kees Bol began his professional life as a florist before moving to Eindhoven in 1935, where he held corporate positions at Philips and Bata Shoes. During the second world war, he transitioned to the world of art, studying under Jan Heesters and later at the Royal Academy of Art in The Hague with Paul Citroen, Han van Dam, and Henk Meijer. In 1947, he relocated to Tongelre, Eindhoven, where he worked as a painter and served as a teacher at the Design Academy Eindhoven, an institution he helped establish. He later moved to Heusden in 1970 and spent significant time painting in France, particularly in Lozère.
Bol's artistic output encompassed landscapes, portraits, and still life paintings. His style is characterized as figurative and expressive, noted for a specific feeling for tonal quality. His contributions to the arts were recognized through several honors, including the Thérèse van Duyl-Schwartze Prize in 1950 and being named a Knight in the Order of the Netherlands Lion in 1982. His legacy includes the education of numerous students and the artistic achievements of his sons, Henri and Peter.