Atnaujinta spalis 2026 · pagal mūsų populiarumumo koeficientą (paieškos, lankytojai ir užsakymai kiekvienam kūriniui) · 24 Georgas Baselitzas darbai mūsų kataloge
Santrauka
According to this ranking, Supper in Dresden (1983) is the most famous painting by Georgas Baselitzas; the Kunsthaus Zürich, Žūrichas, holds it. It is followed by Der Ausgang - Karl (1987) and Female Nude on a Kitchen Chair (1979). This list draws on the 24 works by Georgas Baselitzas in the catalogue and records the 24 most famous, with date, holding museum and description for each entry.
In the vast, commanding expanse of Supper in Dresden, viewers are invited into a world where reality is turned on its head—quite literally. This monumental oil on canvas, stretching over four meters in length, serves as a profound testament to the genius of Georg Baselitz, one of the most provocative voices of the Neo-Expressionist movement. At first glance, the painting presents a chaotic, almost feverish gathering around a long dining…
A man stands within the frame, his form caught in a moment of heavy gesture. He wears a black suit and a tie, yet his shape is distorted, pulled by an unseen tension. His arms reach upward, breaking the stillness of the composition. The canvas holds him in a clash of primary tones, where deep blues meet a sharp, bright yellow. A checkered pattern cuts through the scene, adding a…
Georg Baselitz's "Female Nude on a Kitchen Chair," created in 1979, isn’t merely a depiction of a woman; it’s a raw, unsettling excavation of the human condition. Emerging from the aftermath of World War II and deeply rooted in the fractured landscape of post-war Germany, Baselitz's work consistently grapples with themes of destruction, memory, and the inherent instability of representation. This particular piece embodies these concerns with an arresting intensity,…
Acker1962 · Städel Museum
12
Elke-Akt 21976 · Buffalo AKG meno muziejus
13
Landscape with Shoe1976 · Statens Museum For Kunst
14
Eagle1982 · Städel Museum
15
Untitled1983 · Metropolitano meno muziejus
16
Man of Faith1983
17
Female Landscape1985 · Statens Museum For Kunst
18
Picture Sixteen1993 · Bavarijos valstybinės paveikslų kolekcijos
19
Bedroom (Remix)2005 · Bavarijos valstybinės paveikslų kolekcijos
20
Crema2004 · Statens Museum For Kunst
21
Vorwärts Wind (Remix)2007 · Albertina Klosterneuburg
22
Di nuovo arrivato2015 · Musée d'Unterlinden
23
Da. Portrait (Franz Dahlem)1969
24
Der hirte
The four subjects most frequently represented among these works, each with its best-known example.
8 muziejai, kuriuose saugoma daugiausia šioje pusėje esamų paveikslų.
| Muzejaus | Miestas | Georgas Baselitzas darbai | Šiojo sąrašo paveikslai |
|---|---|---|---|
 Bavarijos valstybinės paveikslų kolekcijos |
Miunchas | 4 | Three Field Workers, Sea Swallow, Picture Sixteen |
 Statens Museum For Kunst |
Kopenhaga | 4 | Untitled, Landscape with Shoe, Female Landscape |
 Städel Museum |
Frankfurtas | 3 | Oberon (1. Orthodoxer Salon 64 - E. Neijsvestnij), Acker, Eagle |
 Albertina Klosterneuburg |
Klosterneuburg | 2 | Der Ausgang - Karl, Vorwärts Wind (Remix) |
 Kunsthaus Zürich |
Žūrichas | 1 | Supper in Dresden |
 Tate Britain |
Londras | 1 | Female Nude on a Kitchen Chair |
 Museum Ludwig |
Kelnas | 1 | Model for a Sculpture |
 Staatliche Kunsthalle Karlsruhe |
Karlsruhe | 1 | Fixed Idea |
Select a decade to display its principal painting.
Georg Baselitz's "Female Nude on a Kitchen Chair," created in 1979, isn’t merely a depiction of a woman; it’s a raw, unsettling excavation of the human condition. Emerging from the aftermath of World War II and deeply rooted in the fractured landscape of post-war Germany, Baselitz's work consistently grapples with themes of destruction, memory, and the inherent instability of representation. This particular piece embodies these concerns with an arresting intensity,…
In the vast, commanding expanse of Supper in Dresden, viewers are invited into a world where reality is turned on its head—quite literally. This monumental oil on canvas, stretching over four meters in length, serves as a profound testament to the genius of Georg Baselitz, one of the most provocative voices of the Neo-Expressionist movement. At first glance, the painting presents a chaotic, almost feverish gathering around a long dining…
Supper in Dresden (1983), Kunsthaus Zürich, Žūrichas. The following entries are Der Ausgang - Karl (1987) and Female Nude on a Kitchen Chair (1979).
45 years: Georgas Baselitzas was born in 1938 and Supper in Dresden is dated 1983.
Supper in Dresden, Der Ausgang - Karl, Female Nude on a Kitchen Chair, Oberon (1. Orthodoxer Salon 64 - E. Neijsvestnij), Three Field Workers, Sea Swallow, Model for a Sculpture, Untitled, Der jäger ir Fixed Idea. The list above records the date and holding museum of each.
The catalogue records 24 works by Georgas Baselitzas, dated between 1962 and 2015.
Principally in Bavarijos valstybinės paveikslų kolekcijos (Miunchas), Statens Museum For Kunst (Kopenhaga) ir Städel Museum (Frankfurtas). The museum table above gives the full distribution.
In 1980s: 8 of the 24 works listed on this page are dated to that period, including Supper in Dresden.
The earliest dated work listed here is Acker (1962); the latest is Di nuovo arrivato (2015).
Oil On Canvas, in 2 of the 24 works listed on this page.
Neo-expressionism, as documented by the works on this page.
Three Field Workers, Sea Swallow ir Picture Sixteen are among the 4 works on this page in the collection of the Bavarijos valstybinės paveikslų kolekcijos, Miunchas.
Gedamas 1938 m. sausio 23 d. mažame Vokatijos kaimelyje Deutschbaselitz, žmogus, kuris pasauliui tapo žinomas kaip Georgas Baselitzas, buvo didelių permainų ir suvykdymo kūdikis. Augdamas Aukštajame Lusatijos regione tarp tiesioginių ir metaforinių Antrojo pasaulinio karo griuvosių, jo ankstyvoji sąmonė buvo neatsiejama susijusi su sunaikinimo, išmigramos ir suplitusios visuomenės tvarkos temomis. Ši formavimo aplinka – pažymėta bendruomenės praradimu ir ilgalaike okupacijos trauma – tapo jo meninės vizijos pamatu. Sunaikinimas, kurį jis matė, ne tik suteikė temų; jis įsidiegė jame skubų, viso gyvenimo trukmės poreikį ieškoti atsakymų į establishediems konvencijų klausimus ir tyrinėti pačios suvokimo prigmenis per išversto pasaulio prizmę.
Jo ankstyvieji meniniai skliausčiai buvo puoselėjami dėl gilaus intelektualinio smalsumo ir svarbių kultūrinių susidavimų. Jo tėvo, pradedančiojo mokytojo, įtampa skatino disciplinuotą stebėjimą, o gilus Jakob Böhme rašymas suteikė jo pasažiūmui dvasinę ir filosofinę sudėtingumą. Pivoliškas lūžis jo tobulėjime įvyko tada, kai vietiniame mokyklos susirinkime jis susidūrė su Louis-Ferdinand von Rayski kūrybos Wermsdorfer Wald. Šis realizmo šedevras įžaudino susidomėjimą vizualiojo tiesos užfiksavimu, paskvarbė jį kurti portretus, religinius motyvus ir kraštožemės, kurios net ir jo jaunystėje užsimino futuristine ir nerūpestingą vizija.
Kai 1960-aisiais meno pasaulis linko į sterilų minimalizmą ir konceptualų meną, Georgas Baselitzas surengė visiško, instinktyvaus suerelėjimo aktą. Jis tapo neoekspresionizmo šalių balsu – judesiui, kuris siekė atkurti grynąją galią ir emocinę intensyvumą figuratyvaus pavežimo. Tačiau jo indėlis nebuvo paprastas grįžimas prie tradicijos. 1969 m. Georgas Baselitzas pristatė vieną radikaliausių moderniojo meno novacijų: temų tapimo atvirkščiai. Šis tytingas išversmas nebuvo tik pigus triukas; tai buvo gilus bandymas nuimti nuo objekto jo reprezentatyvinį, turinio vadovaujantį charakterį. Apversdamas figūrą galva apačios, jis privertė žiūrovą susidurti su pačios tapio dirbtinybe – pažvelgti per „ką“ vaizdo yra, ir susikoncentruoti į tekstūrą, spalvą bei fizinę dažų realybę ant drobos.
Šis laikotarpis davė gimstus darbus, kurie kėmpinosi pačios medio ribas. Jo kompozicijos dažnai svyravo tarp atpažintamos figūratyvumo ir chaotiškos, karštos energijos. Monumentiškose kompozicijose, tokiose kaip Supper in Dresden, jis pervaldė istorines naracijas nesidėliojimo ir kromatinių susidūrimų prizmę, naudodamas ryškias rožinės, mėlynos ir juodos spalvas, kad sukurtų nekontroliuojamos, neramios energijos pojūtį. Jo darbas šiuo laikotarpiu veikė kaip žmogiškosios būties kasties kasinėjimas, naudojant iškraipymą, kad būtų išreikčiama pažeidžiamumas bei inherentinis atminties ir tapatybės nestabilumas.
Per savo produktyją karjerą Georgas Baselitzas savo meninę kalbą kūrė kaip sudėtingą audinį, supintų iš daugybės įtakų – nuo socialinio realizmo askutrumo ir mannerizmo dramatiškos įtampos iki pirmykinių Afrikos skulptūros ritmų. Ši eklektiška sintezi leido jam sukurti kūrybą, kuri atrodo tiek giliai įsišakinusia Voklijos istorijoje, tiek universali savo egzistencinės kovos tyrimu. Per savo įkvepiamus aliejinius pavežimus, skulptūras ar sudėtingus grafikinius darbus, Georgas Baselitzas išlieka tvirtas savo stiliaus, pasižyminčio nerūpestingai tiesiogine sąžiningumu, šaliū.
Georgas Baselitzas istorinė reikšmė slypi jo gebėjime paversti praeities traumą revoliucine estetiką ateičiai. Jis ne tik dokumentavo sunaikinimą; jis naudojo jį kaip įrankį, skirtą pernaujinti tapybos kalbą. Jo pasiekimai apima:
Šiandien Georgas Baselitzas laikomas viena įtakingiausių XX amžiaus figūru – pavežėju, kurio darbas išlieka galingu įrodyku kūrybiškos atkaklumos prieš chaosą.
