het folio van de verzamelaar

Pauline Trigère Meest populaire schilderijen

De 6 kunstwerken van Pauline Trigère die onze bezoekers het meest vragen, gerangschikt op populariteit en één voor één gepresenteerd, met de specificaties en de prijs van elke handgeschilderde reproductie.

Editie 2026 · 6 kunstwerken Elk kunstwerk op bestelling geschilderd
Linnen canvas · Certificaat van echtheid · Wereldwijd verzonden Pauline Trigère · 1908 – 2002

Evening ensemble comprising dress and cape of navy blue worsted wool crepe with coq feathers

Bekijk het populairste kunstwerk van Pauline Trigère op plek #1: Evening ensemble comprising dress and cape of navy blue worsted wool crepe with coq feathers

1965 · Museum of the City of New York, New York City

Discover Pauline Trigère's 1965 haute couture ensemble featuring a navy blue wool crepe dress and cape adorned with coq feathers. A stunning blend of modern fashion, texture, and symbolic elegance, perfect for art collectors.

Techniek: Met de hand geschilderd olieverf op linnen canvas
Gemaakt door: Op bestelling, door een professioneel kunstenaar
Populariteit: Nr. 1 van 6 kunstwerken van Pauline Trigère
Levering: Wereldwijd ongeveer 5 weken

vanaf$17732 × 32 cm Bestel dit kunstwerk

Swing jas in licht beige wollen twill

Bekijk het populairste kunstwerk van Pauline Trigère op plek #2: Swing jas in licht beige wollen twill

1950 · Museum of the City of New York, New York City

Een prachtige Swing jas van Pauline Trigère uit 1950, gemaakt van licht beige wollen twill met een elegante V-vormige kraag en een warme silk taffeta voering. Een klassieker voor stijlvolle vrouwen.

Techniek: Met de hand geschilderd olieverf op linnen canvas
Gemaakt door: Op bestelling, door een professioneel kunstenaar
Populariteit: Nr. 2 van 6 kunstwerken van Pauline Trigère
Levering: Wereldwijd ongeveer 5 weken

vanaf$17732 × 32 cm Bestel dit kunstwerk

Cocktail dress in purple and black flowered silk with belt

Bekijk het populairste kunstwerk van Pauline Trigère op plek #3: Cocktail dress in purple and black flowered silk with belt

1957 · Museum of the City of New York, New York City

Admire Pauline Trigère's 'Cocktail Dress in Purple & Black,' a stunning 1957 silk creation showcasing her signature modern elegance and bold floral design. A true vintage fashion gem!

Techniek: Met de hand geschilderd olieverf op linnen canvas
Gemaakt door: Op bestelling, door een professioneel kunstenaar
Populariteit: Nr. 3 van 6 kunstwerken van Pauline Trigère
Levering: Wereldwijd ongeveer 5 weken

vanaf$17732 × 32 cm Bestel dit kunstwerk

Cocktail dress and stole of black silk brocaded with red and green stylized floral motif

Bekijk het populairste kunstwerk van Pauline Trigère op plek #4: Cocktail dress and stole of black silk brocaded with red and green stylized floral motif

1962 · Museum of the City of New York, New York City

A stunning vintage cocktail dress and stole by Pauline Trigère (1962). Featuring luxurious black silk brocade, red & green floral motifs, and a timeless design – a true fashion icon!

Techniek: Met de hand geschilderd olieverf op linnen canvas
Gemaakt door: Op bestelling, door een professioneel kunstenaar
Populariteit: Nr. 4 van 6 kunstwerken van Pauline Trigère
Levering: Wereldwijd ongeveer 5 weken

vanaf$17732 × 32 cm Bestel dit kunstwerk

Cocktail ensemble in diamond wool twill with rhinestones comprising dress and coat

Bekijk het populairste kunstwerk van Pauline Trigère op plek #5: Cocktail ensemble in diamond wool twill with rhinestones comprising dress and coat

1966 · Museum of the City of New York, New York City

A stunning 1966 cocktail ensemble by Pauline Trigère featuring diamond wool twill, rhinestones, and a dramatic silhouette. A timeless piece of mid-century fashion design.

Techniek: Met de hand geschilderd olieverf op linnen canvas
Gemaakt door: Op bestelling, door een professioneel kunstenaar
Populariteit: Nr. 5 van 6 kunstwerken van Pauline Trigère
Levering: Wereldwijd ongeveer 5 weken

vanaf$17732 × 32 cm Bestel dit kunstwerk

Cocktail dress with matching scarf and briefs in floral pattern on green silk

Bekijk het populairste kunstwerk van Pauline Trigère op plek #6: Cocktail dress with matching scarf and briefs in floral pattern on green silk

1970 · Museum of the City of New York, New York City

Discover Pauline Trigère's iconic 1970s floral dress set! This stunning silk ensemble features a flowing A-line silhouette, matching scarf & briefs, and intricate organdy embellishments – a true vintage treasure.

Techniek: Met de hand geschilderd olieverf op linnen canvas
Gemaakt door: Op bestelling, door een professioneel kunstenaar
Populariteit: Nr. 6 van 6 kunstwerken van Pauline Trigère
Levering: Wereldwijd ongeveer 5 weken

vanaf$17732 × 32 cm Bestel dit kunstwerk

De kunstenaar

Pauline Trigère

1908 – 2002

Snelle feiten

Typical colorswhite
Lifespan94 years
Born1908, Paris, France
Works on APS6
Also known asPauline Trigere
Top-ranked workEvening ensemble comprising dress and cape of navy blue worsted wool crepe with coq feathers
Top 3 worksEvening ensemble comprising dress and cape of navy blue worsted wool crepe with coq feathers, Swing jas in licht beige wollen twill, Cocktail dress in purple and black flowered silk with belt
Best occasionsstatement

Biografie

Pauline Trigère: Architect of Modern American Style

Born in the heart of Paris’s vibrant Pigalle district in 1908, Pauline Trigère emerged from a lineage steeped in fashion – her father, Alexandre, was a tailor, and her mother, Cecile, a skilled dressmaker. This early immersion in the craft laid the foundation for a career that would revolutionize American couture, blending European elegance with an unapologetically modern sensibility. From humble beginnings assisting at Martial et Armand, a prestigious Parisian atelier, Trigère’s journey to becoming a celebrated designer was one of relentless innovation and unwavering self-belief.

Trigère's early life was marked by both artistic ambition and familial constraints. While she initially dreamed of pursuing medicine, her father’s reservations steered her towards the world of fashion. This pragmatic beginning, however, didn’t diminish her innate creativity; instead, it fueled a determination to forge her own path within the industry. Her apprenticeship at Martial et Armand provided invaluable experience in cutting and draping techniques – skills she would later master with unparalleled precision. The marriage to Lazar Radley offered stability, but also ultimately led to separation, leaving Trigère to navigate the challenges of single motherhood while simultaneously building her burgeoning design empire.

The Rise of a New Silhouette

Trigère’s arrival in New York City in 1937 marked a pivotal moment not just for her career but also for American fashion. Initially seeking refuge from the looming threat of Nazi Germany, she quickly recognized an untapped potential within the burgeoning Manhattan market. Establishing Trigère, Inc. in 1942, she defied conventional wisdom by eschewing traditional sketching methods – instead, she directly translated her visions onto fabric, draping and shaping garments with a remarkable intuitive understanding. This hands-on approach allowed for immediate adjustments and ensured that each piece was uniquely tailored to the wearer.

Trigère’s designs were characterized by bold architectural silhouettes, innovative use of materials – notably incorporating cotton and wool into evening wear, a revolutionary concept at the time – and a fearless embrace of color and print. She is widely credited with popularizing the jumpsuit in the 1950s, transforming it from a utilitarian garment to a symbol of sophisticated style. Her reversible capes, embroidered sheer bodices, and pioneering sleeveless coats were not merely fashionable; they were statements of modernity, challenging established norms and redefining the female form.

Iconic Clients and Enduring Influence

Trigère’s designs quickly garnered attention from a select group of influential women – Grace Kelly, Jacqueline Kennedy Onassis, Elizabeth Taylor, Kay Wiebrecht, and Evelyn Lauder among them. These loyal clients recognized in Trigère's work a reflection of their own discerning taste and an embodiment of effortless elegance. Her ability to seamlessly blend luxury with practicality cemented her reputation as a designer for the modern woman.

Beyond individual commissions, Trigère’s influence extended across various facets of the fashion industry. She was one of the first high-status fashion houses in America to employ an African American model, Beverly Valdes, demonstrating a commitment to inclusivity that was ahead of its time. Her designs appeared in McCall's New York Designer collection, bringing her aesthetic to a wider audience through home sewing patterns. Trigère’s legacy is further evidenced by her numerous awards – including three Coty Awards and recognition from the Council of Fashion Designers of America – solidifying her place as a true innovator and visionary.

A Lasting Legacy

Pauline Trigère passed away in New York City in 2002 at the age of 93, leaving behind a remarkable body of work that continues to inspire designers today. Her designs are celebrated for their impeccable tailoring, innovative silhouettes, and timeless elegance. More than just a fashion designer, Trigère was an architect of modern American style – a woman who dared to challenge conventions, embrace experimentation, and ultimately redefine the boundaries of couture.

Her influence can still be seen in contemporary fashion, particularly in the continued popularity of jumpsuits, reversible garments, and bold, architectural designs. Pauline Trigère’s story is a testament to the power of creativity, resilience, and an unwavering commitment to one's artistic vision – a legacy that will undoubtedly endure for generations to come.

Vraag en antwoord

Waar en wanneer is Pauline Trigère geboren?

Pauline Trigère werd geboren in Paris in 1908.

Waar kan ik alle kunstwerken van Pauline Trigère bekijken?

Alle werken van Pauline Trigère op deze website zijn te bekijken op de Alle kunstwerken pagina van de kunstenaar.

In welke historische periode werkte Pauline Trigère?

Pauline Trigère werkte in de Modern-periode. Deze periode plaatst het oeuvre van de kunstenaar in een historisch kader.

Door de redactie van WikiOO.org Bijgewerkt op 4 september 2026

Quiz voor verzamelaars

In which city was Pauline Trigère born?
What was the profession of Pauline Trigère's father, Alexandre?
In which year did Pauline Trigère arrive in New York City?
Which of these fashion novelties was designed by Pauline Trigère?
Who among the following was a loyal client of Pauline Trigère?

één U kiest de afmeting

Standaardformaten of elke gewenste afmeting, afgestemd op de verhoudingen van het origineel.

twee We schilderen en sturen een preview

Een foto van het voltooide canvas ter goedkeuring voordat het wordt verzonden.

drie Geleverd, gecertificeerd

Opgerold, opgespannen of ingelijst, verzekerd, met een echtheidscertificaat.

Bestel uw Pauline Trigère

Elk kunstwerk van Pauline Trigère in onze catalogus kan op bestelling worden geschilderd, in de maat die bij de kamer past.

Alle kunstwerken van Pauline Trigère

Nieuwsgierig naar een schilderij, een kunstenaar of een moment in de kunstgeschiedenis? WikiOO is de grootste online kunstencyclopedie ter wereld — meer dan 400.000 kunstwerken met de verhalen van de kunstenaars, jaartallen en details erachter, allemaal gratis te ontdekken. Geen betaalmuur, geen druk, alleen de antwoorden waar u naar op zoek was. Begin nu uw zoektocht en laat de ene ontdekking de andere volgen.

Collectie in één oogopslag

450,000+ gedocumenteerde kunstwerken
30,000+ biografieën van kunstenaars
32 talen
opgericht sinds 2015 — meer dan een decennium aan onafgebroken wetenschappelijk onderzoek

Taal

Account

Winkelwagen Winkelwagen

Valuta