samlerens folio

John Hoyland Mest populære malerier

De 20 mest etterspurte kunstverkene av John Hoyland hos våre besøkende, rangert etter popularitet og presentert ett etter ett, med spesifikasjoner og pris for hver håndmalte reproduksjon.

Utgave 2026 · 20 kunstverk Hvert kunstverk males etter bestilling
Lerretsduk · Ektehetsbevis · Leveres over hele verden John Hoyland · 1934 – 2011

Gadal 10.11.86

1986 · Tate Britain, London

Explore 'Gadal 10.11.86' by John Hoyland – an abstract masterpiece blending dark tones, vibrant circles, and expressive brushstrokes. A captivating study of color, form, and emotion.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 1 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17732 × 32 cm Bestill dette kunstverket

Jinn 1988

Merton College, Oxford · original 92 x 76 cm

Et kraftfullt abstrakt maleri av John Hoyland fra Merton College, Oxford. Eksplosjon av rødt og blått fargebruk skaper dynamiske komposisjoner som gjenspeiler kunstnerens engasjement for ekspressiv kunst.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 2 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17729 × 35 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$35376 × 92 cm Bestill i original størrelse

28.5.66

1966 · Tate Britain, London

Et minimalistisk abstrakt kunstverk av John Hoyland dominert av geometriske blokker og rødt bakgrund. Inspirasjon från amerikansk expressionism och fokus på färg och komposisjon i denna ikoniske 1960-talspussel.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 3 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17743 × 23 cm Bestill dette kunstverket

29.3.69

Fitzwilliam College, Cambridge · original 199 x 366 cm

Explore John Hoyland’s ‘29.3.69’, a dynamic abstract expressionist piece featuring bold red hues & textured impasto. Discover this unique artwork's compelling composition & dramatic style.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 4 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17743 × 23 cm Bestill dette kunstverket

North Sound

1979 · Tate Britain, London

Experience the vibrant energy of John Hoyland’s ‘North Sound,’ a dynamic abstract expressionist painting from 1979 showcased at Tate Britain. Bold colors and geometric shapes convey movement and emotion.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 5 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17733 × 31 cm Bestill dette kunstverket

Lionlady

1989 · Government Art Collection, London · original 255 x 153 cm

A vibrant explosion of blue and orange defines this striking abstract painting Lionlady by John Hoyland, capturing a dynamic energy that invites you to explore the profound power of color in this 1989 masterpiece.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 6 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17724 × 41 cm Bestill dette kunstverket

Italian Etchings the Sorcerer

1989 · Jerwood Gallery, Hastings · original 64 x 49 cm

Explore John Hoyland’s ‘Italian Etchings the Sorcerer,’ a vibrant abstract expressionist work featuring layered blues & gold. Discover its dynamic composition and evocative emotional impact.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 7 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17728 × 36 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$24049 × 64 cm Bestill i original størrelse

Italian Etchings King

1989 · Jerwood Gallery, Hastings · original 63 x 49 cm

A vibrant red abstract composition featuring intricate rabbit motifs and surreal elements by British master John Hoyland invites you to explore the expressive power of this 1989 masterpiece for your private collection.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 8 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17728 × 36 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$23949 × 63 cm Bestill i original størrelse

Another World 14–10–05

2005 · Imperial College Healthcare Charity Art Collection, London · original 151 x 120 cm

A vibrant abstract composition of celestial blue circles and a striking red center by British master John Hoyland invites you to bring this powerful explosion of color into your private collection.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 9 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17729 × 34 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$677120 × 151 cm Bestill i original størrelse

The Gnome

Paintings, London · original 60 x 49 cm

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 10 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17728 × 35 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$23549 × 60 cm Bestill i original størrelse

17. 3. 69

1969 · Tate Britain, London

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 11 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17743 × 23 cm Bestill dette kunstverket

Memory Mirror 10.6.81

Maclaurin Art Gallery at Rozelle House, Ayr · original 153 x 127 cm

Experience John Hoyland’s ‘Memory Mirror 10.6.81’ – a vibrant abstract masterpiece featuring bold colors & dynamic squares. Hand-painted reproduction available in multiple sizes.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 12 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17729 × 35 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$715127 × 153 cm Bestill i original størrelse

Italian Etchings La Manga

1989 · Jerwood Gallery, Hastings · original 64 x 50 cm

John Hoyland’s ‘Italian Etchings La Manga’ – a surreal ink wash painting evoking melancholy & introspection. Explore its Expressionist style, layered texture & dreamlike quality. A unique artwork.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 13 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17728 × 36 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$24250 × 64 cm Bestill i original størrelse

Composition XVIII

original 50 x 72 cm

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 14 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17738 × 27 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$25472 × 50 cm Bestill i original størrelse

20.3.69

Government Art Collection, London · original 102 x 244 cm

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 15 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17749 × 20 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$873244 × 102 cm Bestill i original størrelse

Italian Etchings Captive Circle

1989 · Jerwood Gallery, Hastings · original 63 x 50 cm

Explore John Hoyland’s ‘Italian Etchings Captive Circle,’ a surreal abstract expressionist work featuring swirling blues & browns. Layered textures and radiating lines evoke depth & mystery.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 16 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17728 × 36 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$24150 × 63 cm Bestill i original størrelse

Italian Etchings Banda Oriental

1989 · Jerwood Gallery, Hastings · original 63 x 49 cm

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 17 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17728 × 36 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$23949 × 63 cm Bestill i original størrelse

Italian Etchings Rivers of Surprise

1989 · Jerwood Gallery, Hastings · original 64 x 49 cm

A vibrant explosion of red and orange tones defines this abstract 1989 painting by John Hoyland featuring bold numerical elements that invite you to explore the expressive power of British abstraction.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 18 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17728 × 36 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$24049 × 64 cm Bestill i original størrelse

Untitled

University of Stirling, Stirling · original 181 x 75 cm

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 19 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17720 × 49 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$54575 × 181 cm Bestill i original størrelse

28.4.73

Government Art Collection, London · original 183 x 168 cm

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 20 av 20 kunstverk av John Hoyland
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17730 × 33 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$1041168 × 183 cm Bestill i original størrelse

Kunstneren

John Hoyland

1934 – 2011

Kort fakta

Born1934, Sheffield, Storbritannia
Creative periodsmature period, late period
Top-ranked workGadal 10.11.86
Lifespan77 years
NationalityStorbritannia
Mediumsmaling, olje på lerret
Died2011
Copyright statusUnder copyright

Biografi

Et liv nedsenket i farge: Reisen til John Hoyland

John Hoyland, født i Sheffield i 1934, vokste frem som en av Storbritannias mest betydningsfulle abstrakte malere – en skikkelse hvis lerreter vibrerte av en dristig bruk av farge og en dyp forpliktelse til maleriets ekspressive potensial. Hans vei var ikke preget av umiddelbar aksept; snarere ble den formet gjennom en målrettet utforskning av det kunstneriske språket, avbrutt av utfordringer og til slutt kronet med rungende anerkjennelse. Oppvokst i en arbeiderklassefamilie, kom Hoylands tidlige møte med kunsten gjennom formell opplæring ved Sheffield School of Art and Crafts, etterfulgt av studier ved Sheffield College of Art. Disse formative årene var forankret i figurativt arbeid, men et avgjørende skifte begynte under utdannelsen ved Royal Academy Schools i London. Det var der, midt i det tradisjonelle pensumet, at han møtte den fremvoksende verdenen av abstrakt kunst – først gjennom verkene til Nicholas de Staël og deretter, med elektrisk kraft, de amerikanske abstrakte ekspresjonistene som ble stilt ut på Tate Gallery i 1959. Dette møtet viste seg å være transformativt og tente en lidenskap for ikke-representativt maleri som skulle definere hans livsverk. En beryktet hendelse under hans tid ved Royal Academy – fjerningen av hans abstrakte malerier av Sir Charles Wheeler, som satte spørsmhet ved Hoylands evne til å «male ordentlig» – understreket den rådende motstanden mot abstraksjon innen det britiske kunstetablissementet. Inngrepet fra Peter Greenham sikret til slutt deres gjeninnføring, en liten seier som signaliserte en voksende åpenhet for nye kunstneriske retninger.

Å forme en abstrakt stemme: Innflytelse og utvikling

1960-tallet viste seg å være avgjørende for Hoylands kunstneriske utvikling da han begynte å etablere sin særegne stil. Han var ikke interessert i å bare kopiere de amerikanske abstrakte ekspresjonistene, men snarere i å absorbere deres frihetsånd og anvende den på sin egen unike sensitivitet. Et vendepunkt kom med et stipend fra Peter Stuyvesente Foundation som gjorde det mulig for ham å reise til New York i 1964. Denne reisen brakte ham i direkte kontakt med nøkkelfigurer som Robert Motherwell, Mark Rothko og Barnett Newman, noe som fostret varige vennskap og påvirket hans kunstneriske filosofi dypt. Hoylands arbeid begynte å samle seg rundt dristige farger, forenklede former og en flat bildeflate – egenskaper som knyttet ham til bevegelser som Post-Painterly Abstraction, Color Field-maling og lyrisk abstraksjon. Likevel motset seg han enkel kategorisering; han mislikte berømt merkelappen «abstrakt» maler og foretrakk å bare bli kjent som en «maler». Han mente at begrepet påla unødvendige geometriske begrensninger som hindret den organiske flyten i hans kreative prosess. I stedet fant Hoyland inspirasjon i naturlige former, særlig sirkelen, som han oppfattet som en kraftfull og iboende organisk form. Hans kunstneriske slektskap var bredt og omfattet beundring for mestre som Matisse, Van Gogh, Rouault og Chaïm Soutine, side om side med de amerikanske gigantene som hadde trollbundet ham så sterkt.

Karrierehøydepunkter og kunstnerisk evolusjon

Hoylands karriere skjøt fart gjennom slutten av 1960-tallet og 70-tallet. Hans første separatutstilling ved Marlborough New London Gallery i 1964 ble etterfulgt av en betydelig museumsutstilling ved Whitechapel Art Gallery i 1967, kuratert av Bryan Robertson. Han ble involvert i den innflytelsesrike Situation-gruppen, hvor han stilte ut storskala abstrakte malerier designet for å omslutte betrakteren i farge og form. I 1969 oppnådde han internasjonal anerkjennelse da han representerte Storbritannia sammen med Anthony Caro ved São Paulo-biennalen i Brasil. 1970-tallet var vitne til et skifte i hans teknikk; maleriene hans ble mer teksturerte etter hvert som han eksperimenterte med impasto og ulike materialer. Han stilte omfattende ut ved Waddington Galleries i London og fant også representasjon i New York hos Robert Elkon Gallery og André Emmerich Gallery, noe som utvidet hans rekkevidde til et internasjonalt publikum. Anerkjennelsen fortsatte å vokse gjennom de påfølgende tiårene, og kulminerte i prestisjetunge priser som John Moores Painting Prize i 1982 og Royal Academys Wollaston Award i 1998. Store retrospektive utstillinger ved Serpentine Gallery (1979), Royal Academy (1999) og Tate St Ives (2006) sementerte hans posisjon som en ledende skikkelse i britisk kunst.

Arv og varig betydning

John Hoylands bidrag til britisk abstraksjon er ubestridelig. Han spilte en avgjørende rolle i å fremme ikke-representativt maleri innen den britiske kunstscenen, utfordret konvensjonelle normer og banet vei for fremtidige generasjoner av kunstnere. Hans dristige bruk av farge, dynamiske komposisjonsformer og urokkelige engasjement for malerisk uttrykk har etterlatt et uutslettelig merke på samtidskunsten. Hoylands verk finnes i dag i en rekke offentlige og private samlinger, inkludert Tate og til og med Damien Hirsts Murderme-samling, et vitnesbyrd om hans vedvarende kunstneriske betydning. I 1991 ble han valgt inn i Royal Academy, og i 1999 ble han utnevnt til professor i maleri ved Royal Academy Schools – posisjoner som ytterligere styrket hans innflytelse innen kunstetablissementet. Selv om han gikk bort i 2011, fortsetter hans arv å resonnere. Hoylands malerier forblir kraftfulle erklæringer om fargens og formens ekspressive potensial, og inviterer betrakteren til å engasjere seg i kunsten på et rent emosjonelt og visceralt nivå. Han malte ikke bare abstraksjoner; han skapte verdener – vibrerende, dynamiske og dypt personlige riker som fortsetter å trollbinde og inspirere.

Sentrale kjennetegn ved Hoylands arbeid

Dristige fargepaletter: Hoyland var kjent for sin fryktløse bruk av farge, og benyttet ofte intense nyanser og kontrasterende toner for å skape visuelt slående komposisjoner.
Forenklede former: Hans malerier kjennetegnes typisk av forenklede former og figurer, med vekt på samspillet mellom farge og rom fremfor representativ detaljrikdom.
Teksturerte overflater: Særlig i sine senere arbeider eksperimenterte Hoyland med tekstur, der han inkorporerte impasto og ulike materialer for å skape rikt lagdelte overflater.
Vektlegging av malerisk uttrykk: Han prioriterte selve maleprosessen, slik at mediets fysiske egenskaper ble en integrert del av verkets betydning.
Avvisning av geometriske begrensninger: Hoyland motsatte seg aktivt rigide geometriske strukturer og foretrakk organiske og flytende komposisjoner som reflekterte hans intuitive tilnærming.

Spørsmål og svar

Hva er fødestedet og fødselsåret til John Hoyland?

John Hoyland ble født i Sheffield i 1934.

Hvilke kunstverk av John Hoyland har flest visninger?

Siden Besøksstatistikk for John Hoyland presenterer statistikk beregnet ut fra kunstverkene til kunstneren som er oppført på denne nettsiden.

I hvilken historisk periode arbeidet John Hoyland?

John Hoyland var virksom i perioden Moderne tid. Denne perioden plasserer kunstnerens virke i en historisk kontekst.

Av WikiOO.org redaksjonen Oppdatert Aug. 31, 2026

Samlerens quiz

Hvilket avgjørende øyeblikk påvirket John Hoylands kunstneriske retning betydelig?
Hva var bemerkelsesverdig med Hoylands erfaring ved Royal Academy Schools?
Hvilke amerikanske kunstnere møtte Hoyland under sin reise til New York i 1964?
Hoyland likte ikke å bli stemplet som en 'abstrakt' maler. Hva foretrakk han å bli kalt?
I hvilket år representerte John Hoyland Storbritannia ved São Paulo-biennalen?

én Du velger størrelse

Standardformater eller valgfri størrelse, tilpasset originalens proporsjoner.

to Vi maler og sender en forhåndsvisning

Et bilde av det ferdige lerretet til din godkjenning før det sendes.

tre Levert, sertifisert

Rullet, oppspent eller rammet, forsikret, med ekthetssertifikat.

Bestill din John Hoyland

Hvert kunstverk av John Hoyland i vår katalog kan males etter bestilling, i den størrelsen som passer rommet.

Alle kunstverk av John Hoyland