1
Liste over de 2 mest kjente maleriene av Walker Everett
Oppdatert October 2026 · rangert etter vår popularitetsscore (søk, besøk og bestillinger for hvert verk) · 2 verk av Walker Everett i vår katalog
Sammendrag
Det mest kjente maleriet av Walker Everett er Trespassing (1964), i samlingen til Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.. Katalogen dokumenterer 2 verk av Walker Everett; de 2 oppføringene nedenfor er de mest kjente, oppført i rangert rekkefølge med dato, museum og beskrivelse.
1904 – 1968
Flest verk: Smithsonian American Art Museum
Walker Everett: de 10 viktigste maleriene
Walker Everett: innehavere av museer
Museet som innehar flest av maleriene på denne siden.
| Museum | By | Verker av Walker Everett | Malerier fra denne listen |
|---|---|---|---|
 Smithsonian American Art Museum |
Washington, D.C. | 2 | Trespassing, Freight Station |
Walker Everett: hovedmalerier etter år
De daterte verkene til Walker Everett på denne siden dekker 3 år, fra 1964 til 1966; de viktigste maleriene fra hvert år er oppført nedenfor.
Verk per år
Velg et år for å vise de viktigste maleriene fra det året.
Walker Everetts malerier: referansespørsmål
Hvilket maleri av Walker Everett er det mest kjente?Vis svaret
Trespassing (1964)
Hvor gammel var Walker Everett da Trespassing ble malt?Vis svaret
60 år: Walker Everett ble født i 1904, og Trespassing er datert 1964.
Hvor mange verk av Walker Everett er dokumentert?Vis svaret
Katalogen inneholder 2 verk av Walker Everett, datert mellom 1964 og 1966.
Hvilke museer har de mest kjente maleriene til Walker Everett?Vis svaret
Hovedsakelig i Smithsonian American Art Museum (Washington, D.C.). Tabellen over viser den fullstendige fordelingen.
Hvilke er de tidligste og de nyeste verkene av Walker Everett på denne listen?Vis svaret
Det eldste verket som er oppført her er fra Trespassing (1964); det nyeste er fra Freight Station (1966).
Hvilke verk av Walker Everett er i samlingen til Smithsonian American Art Museum?Vis svaret
Trespassing og Freight Station er blant de 2 verkene på denne siden i samlingen til Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C..
Walker Everett: biografiske noter
The Quiet Observer of the American Landscape
Walker Everett lived a life that mirrored the steady, unhurried pace of the scenes he chose to paint. Born in the United States in 1904, he spent his years observing the textures of everyday life and the structural bones of the changing landscape. His work does not shout for attention; instead, it invites a closer look at the quiet corners of the world, finding weight and presence in the mundane details of architecture and industry.
His approach to the canvas was grounded in a sense of place. He had a way of capturing the stillness of a moment, whether it was the tension of a boundary or the heavy silence of a transit hub. There is a certain honesty in how he handled his subjects, treating a simple building or a stretch of land with the same gravity and respect as any grand monument.
A Focus on Structure and Space
The works that remain of his career offer a glimpse into a mind preoccupied with the intersection of human construction and the natural environment. His paintings often deal with the way light and shadow define the edges of our world. Through his use of oil on canvas, he explored several specific themes:
- The intersection of private boundaries and public spaces.
- The heavy, functional geometry of industrial architecture.
- The stillness found within transit and freight environments.
In his 1964-1965 work, Trespassing, he examined the subtle tensions of space. A few years later, in 1966, he turned his attention to the Freight Station, a piece that captures the stark, utilitarian beauty of a railroad setting. These works demonstrate a consistent interest in how we inhabit and move through the spaces we build.
Legacy and Recognition
Though he passed away in 1968, Everett's vision remains preserved in significant collections. His ability to find meaning in the structural and the ordinary earned him a place in the Smithsonian American Art Museum in Washington, D.C. His paintings were part of the collections gifted by Maurice Massaro, ensuring that his specific way of seeing the American landscape would be kept for those who value the quiet strength of a well-observed scene.