Pregledaj u prostoru
Podeli
Podeli
Detalji
Vodič
Preuzmi sliku
Slični predmeti
Rendgenski snimak
Automatska prezentacija
StatistikaTabernacle
Acrylic On Canvas- WallArt
- Renaissance Sculpture
1460
447.0 x 140.0 cm
San Lorenzo
Pročitaj više
Giclee štampa / Umetnički otisak
Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu izradu i raznovrsne opcije završne obrade. (
Naručite ručno oslikano reprodukciju Pređi na prodaju digitalnih slika)
P118B дин10
P118H дин10
P118W дин10
P438Z дин10
P508JH дин12
P508YH дин12
P805H дин10
P805Z дин10
P919BZ дин10
P919G дин10
P919XJ дин10
P959ZH дин10
P968JZ дин12
W106C дин8
W218G дин10
W218JH дин8
W218Y дин10
W307PJ дин10
W316G дин10
W316PJ дин8
W316Y дин10
W398PJ дин8
W4111J дин10
W500HY дин15
W500JH дин15
W692G дин12
W849H дин8
W940BG дин15
W953PJ дин8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Unesite širinu i visinu koja vam je potrebna, kako bi se uklopili u vaš ram ili na vaš zid. Štampa se može samo iseći, nikada ne može biti veća od originalne slike, stoga format sa drugačijim proporcijama gubi deo slike. Poslaćemo vam digitalni prikaz radi potvrde pre nego što započnemo štampu. Slika prikazana na ovoj stranici ne pokazuje stvarni rez — to pokazuje samo digitalni prikaz.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (21 октобар)
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Sveobuhvatno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja i autentičnosti pri reprodukciji
Politika povraćaja u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata 100% novca
Popust pri većoj količini
Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
Tabernacle
Giclee štampa / Umetnički otisak
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cena
дин 6252
Desiderio da Settignano’s Tabernacle: A Testament to Florentine Renaissance Craftsmanship
The marble tabernacle crafted by Desiderio da Settignano around 1460 stands as a remarkable exemplar of Florentine Renaissance sculpture—a testament not only to artistic skill but also to the profound influence of humanist ideals and religious devotion. More than just an architectural element, it embodies the meticulous attention to detail characteristic of the era, reflecting a desire for beauty and grandeur that permeated all aspects of artistic endeavor.
- Subject Matter: The piece depicts a Christian sanctuary—specifically a tabernacle designed to house relics or liturgical objects. Its iconography speaks to themes of faith and divine grace, though precise depictions remain somewhat obscured by the limitations of photographic reproduction.
- Style & Medium: Executed in marble, Desiderio’s work adheres firmly to Renaissance stylistic conventions. Artists of this period sought inspiration from classical antiquity, striving for harmonious proportions and realistic representation—goals perfectly realized in this sculptural masterpiece.
- Technique: Da Settignano employed masterful carving techniques, utilizing chisels and hammers to transform raw marble into intricate reliefs and sculptures. The resulting surface texture is remarkably smooth, achieved through painstaking polishing and sanding, demonstrating the dedication required for achieving exceptional artistic quality.
The photograph captures the essence of this sculptural achievement—its symmetrical composition centered around an arched opening—highlighting the importance of balance and order within Renaissance art. Light plays a crucial role in shaping our perception of the tabernacle’s form, casting shadows that accentuate textural variations and emphasizing the three-dimensional nature of the carvings.
- Composition: The photograph frames the tabernacle centrally, mirroring its architectural grandeur. Vertical lines dominate the image, reinforcing a sense of enclosure and directing the viewer's gaze towards the central sculptural element.
- Lighting: Natural illumination casts shadows across the marble surface, enhancing depth and revealing subtle nuances in tonal variation—a technique skillfully employed to convey realism and artistic sophistication.
Beyond its technical prowess, the Tabernacle resonates with symbolic significance. The angelic figures adorning the sculpture symbolize divine protection and guidance, reflecting the humanist preoccupation with moral virtue and spiritual contemplation prevalent during the Renaissance.
Further Research Suggests:- Consider exploring similar works by Bernardo Rossellino and Antonio Rossellino’s workshop for comparative insight into Florentine sculptural traditions.
- The photograph's resemblance to Michele Marra’s Christ Child sculpture (circa 1490-1500) underscores the enduring influence of Renaissance artistic ideals across generations.
Pitanja i odgovori
Ko je autor dela "Tabernacle" i u kom umetničkom pravcu?
Za delom "Tabernacle" stoje Deziderio Da Setinjano i pokret Renaissance Sculpture.
Da li je Deziderio Da Setinjano, autor dela "Tabernacle", poznat/a i pod drugim imenima?
Deziderio Da Setinjano se pojavljuje i pod drugim imenima: Desiderio De Bartolomeo Di Francesco Detto Ferro.
Kolika je luminancija dela „Tabernacle”, Deziderio Da Setinjano?
„Tabernacle”, Deziderio Da Setinjano ima luminancu od Gentle Luminance. Luminanca opisuje koliko se čini da boje reflektuju svetlosti.
Srodna umetnička dela
Biografija umetnika
Desiderio da Settignano: Vajar oblikovan florentinskom tradicijom
Desiderio da Settignano (oko 1430 – 1464) stoji kao svedočanstvo dinamizma renesansne skulpture, naročito unutar živopisnog umetničkog okruženja Firence. Rođen u Settignanu, smeštenom na padinama koje gledaju na jezero Komo, on je proizašao iz porodice duboko ukorenjene u kamenorezaštvo i zanat—loza koja je profoundly oblikovala njegov umetnički put. Iako biografski detalji ostaju pomalo oskudni, naučni konsenzus ukazuje na to da je svoje umeće sticao prvenstveno u radionici Bernarda Rossellinija i Antonia Rossellinija, što ga je čvrsto postavilo u epicentar florentinske umetničke inovacije. Njegova matriculacija u arte dei maestri di pietra e legname, firentinsku gildiju kamenorezača i drvarenja, 1453. godine, učvrstila je njegovu vezu sa ovom uticajnom institucijom i signalizirala njegovu posvećenost savladavanju tehnika skulpturalnog izvrsnosti.Rani uticaji i umetnički stil
Umetnički stil Desiderija nosi neobrnute tragove Donatellovog pionirskog pristupa skulpturi—konkretno, njegove majstorske upotrebe niskog reljefa. Ovaj stilski izbor odražava širi trend ka naturalizmu i ekspresivnom detalju koji je prevladavao u tom periodu, dajući prednost taktilnom realizmu nad idealizovanim veličanstvom. Međutim, Desiderio nije samo imitirao svog prethodnika; posedovao je urođenu osetljivost za formu i kompoziciju koja ga je izdvojila kao nezavisnog umetnika. Njegova dela pokazuju pedantnu pažnju posvećenu teksturi površine i suptilnim nijansama izraza—kvalitetima koji ukazuju na duboko razumevanje skulpturalnih principa.Značajni porudžbine i remek-dela
Desiderijeva karijera dobila je značajan zamah kroz prestižne porudžbine, naročito monumentalnu grobnicu Karla Marsupinija za baziliku Santa Croce. Ovaj ambiciozan poduhvat pokazao je njegovu sposobnost da sintetiše stilske predoge—crpeći inspiraciju iz ranije Rossellinijeve grobnice Leonarda Brunija—u kohezivno i emocionalno rezonantno umetničko delo. Dizajn grobnice namerno je preslikavao Rossellinijev pristup, naglašavajući uzvišeni triumfalni luk koji uključuje sarkofag i postolje za efigiju, čime je odamio nasleđe mentora, dok je istovremeno podigao Marsupinijev spomenik na nove visine umetničke sofisticiranosti.Grobnica Karla Marsupinija: Sinteza tradicije
Možda najtrajnije Desiderijevo dostignuće leži u njegovom majstorskom preoblikovanju Rossellinijevog dizajna grobnice. Prepoznajući važnost predloga, on je usvojio osnovnu kompozicionu šemu—trijumfalni luk i sarkofag—ali ju je proživio izrazito ekspresivnim kvalitetom. Vešto je postavio figure dece koja stoje pored sarkofaga, ukrašene raskošnim vencima koji padaju sa ornate kandela, što odražava namerni omaž Rossellinijevoj umetničkoj viziji. Ovakvo pažljivo razmatranje stilskih uticaja naglašava Desiderijevo intelektualno angažovanje u istoriji umetnosti renesanse i njegovu posvećenost očuvanju umetničkih standarda.Nasleđe i istorijski značaj
Relativno kratka, ali uticajna karijera Desiderija da Settignana učvrstila je njegovo mesto ključne figure u florentinskoj skulpturi. Njegov rad je primer humanističkog duha renesanse, dajući prioritet ljudskom dostojanstvu i emocionalnoj dubini uporedo sa tehničkom virtuoznošću. Iako su ga zasenili veliki savremenici poput Michelangela i Leonarda da Vinčija, Desiderijevi doprinosi skulpturalnoj umetnosti—naročito njegov inovativni pristup dizajnu grobnica i nepokolebljiva posvećenost savladavanju tradicionalnih tehnika—nastavljaju da inspirišu divljenje i naučna istraživanja. Njegovo nasleđe ne živi samo u pojedinačnim umetničkim delima, već i u prenosu umetničkih principa koji su oblikovali tok renesansne skulpture.
Deziderio Da Setinjano
1430 - 1464 , Italija
Brzi pregled
- Artistic Movement Or Style: Renesansna skulptura
- Artists Who Influenced This Artist:
- Donatello
- Bernardo Rossellino
- Date Of Birth: oko 1430.
- Date Of Death: 1464.
- Full Name: Desiderio de Bartolomeo di Francesco detto Ferro
- Nationality: Italijan
- Notable Artworks:
- Susret Hrista i Svetog Jovana Krstitelja u mladosti
- Devica idete
- Hristovo dete (.)
- Place Of Birth: Settignano, Italija
Srodni članci
Timeless Grandeur: Exploring the Eternal Beauty and Art-Historical Legacy of Marble Sculpture
Explore the profound legacy of marble sculpture, from Classical antiquity to Neoclassical mastery. A definitive guide for elite collectors and designers seeking to integrate the luminous, eternal beauty of stone into sophisticated, high-end architectural spaces.
The Enduring Allure of Marble in Art History: From Classical Sculpture to Modern Abstraction
Explore the captivating history of marble sculpture from ancient Greece to modern art. Discover renowned artists like Canova & Michelangelo, carving techniques, and investment insights at WikiOO.
Bronze Sculptures That Defined Art History | WikiOO
Journey through art history with our Top 10 bronze sculptures! Explore masterpieces by Rodin, Michelangelo & more. Discover stories behind iconic statues and find museum-quality reproductions for your home decor at WikiOO.org.
The Enduring Form: Exploring Themes & Techniques in Sculpture Across Historical Periods
Explore the rich history of sculpture from ancient masterpieces to contemporary innovations. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning art collectors.
Timeless Elegance: A Complete Guide to the Sublime Beauty and Artistry of Marble Sculpture
Discover the sublime beauty of marble art through an expert exploration of Renaissance and Neoclassical masterpieces. From the delicate textures of Carpeaux to the grandeur of Sansovino, immerse yourself in a guide to timeless elegance and sculptural perfection.
