Self-Portrait
Oil On Canvas
WallArt
Impressionism
1895
19th Century
32.0 x 40.0 cm
Ohara Museum of Art
Гікле / Художній принт
Музейна якість друку جيкле або на полотні з оперативним виготовленням та різноманітними варіантами фінішної обробки. ( Купити картину ручної роботи
Перейти до цифрових зображень)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Обирайте з наших стандартних розмірів, що відповідають оригінальним пропорціям твору мистецтва.
Ви можете вказати власні розміри, щоб репродукція ідеально підійшла до конкретної рами або інтер'єру. Якщо обраний вами розмір не відповідає пропорціям оригіналу, ми або обріжемо полотно, або розширимо зображення за допомогою дзеркального відображення чи суцільної заливки країв. Перед початком виробництва вам буде надіслано цифровий макет для затвердження.
Будь ласка, зверніть увагу, що попередній перегляд на екрані не відображає фактичне обрізання або розширення. Тільки макет точно покаже фінальну композицію.
Хоча можливість замовлення індивідуальних розмірів доступна, ми рекомендуємо обирати формат із попередньо визначеного списку, щоб зберегти оригінальні пропорції.
Доставка по всьому світу () за 2 тижні замість стандартних 4/5 тижнів. (26 Вересень)
Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
Високоякісне лляне полотно
Повне страхове покриття доставки
Гарантія повернення митних зборів
Гарантія точного відтворення кольорів
Політика повернення протягом 100 днів (лише у разі виявлення дефектів)
Гарантія повернення 100% коштів
Знижка на оптові замовлення
Self-Portrait
Гікле / Художній принт
Розмір репродукції
-
Загальна вартість
$ 61
A Moment Frozen in Time: The Introspective Soul of Guillaumin
In the vast tapestry of French Impressionism, few works capture the raw, unvarnished essence of the artist’s psyche as intimately as Ferdinand Guillaumin’s Self-Portrait of 1895. This painting is far more than a mere likeness; it is a profound exploration of identity captured during the zenith of a movement that sought to dissolve the boundaries between the observer and the observed. As we gaze upon the canvas, we are not just looking at a man in a hat and glasses, but witnessing a deliberate moment of vulnerability. The artist presents himself with an open mouth—perhaps caught in a mid-yawn or a playful, light-hearted grimace—breaking the solemnity often associated with formal portraiture. This candid expression invites the viewer into a private, almost humorous space, stripping away the academic pretension of the era to reveal the human being beneath the brush.
The atmosphere of the piece is thick with the hazy, atmospheric magic that defined the late 19th century. Guillaumin, a master of light, eschews the rigid, sharp outlines of traditional realism in favor of loose, rhythmic brushstrokes that prioritize the sensation of sight over the precision of detail. The palette is a sophisticated dance of muted blues and greens, suggesting an indoor setting where sunlight filters through, creating a soft, diffused glow. This technique allows colors to merge organically upon the canvas, simulating the way our eyes perceive light as it shifts and breathes. For the collector or interior designer, this creates a sense of depth and movement, making the artwork feel less like a static object and perhaps more like a living window into a bygone era.
The Intersection of Technique and Psychological Depth
Beyond its aesthetic charm, the Self-Portrait serves as a fascinating intersection of artistic innovation and the burgeoning psychological awareness of the time. As thinkers like Freud and Wundt began to map the complexities of the human subconscious, Impressionist painters were simultaneously attempting to paint the "unseen"—the moods, fleeting emotions, and internal tremors of the soul. Guillaumin’s decision to utilize a more spontaneous, almost sketch-like application of paint reflects this desire to capture the immediacy of perception. The presence of subtle background elements, such as the clocks and the chair, anchors the subject in a tangible reality, yet they remain secondary to the emotional weight of the face itself.
To possess a reproduction of this work is to bring a piece of art history’s most transformative era into one's personal space. It offers an unparalleled opportunity for decoration that stimulates conversation and evokes a sense of nostalgic wonder. The painting’s ability to balance humor with profound introspection makes it a versatile masterpiece, suitable for a sophisticated study, a creative studio, or a curated gallery wall. It stands as a testament to Guillaumin's legacy—a reminder that art is not merely about what we see, but how we feel in the fleeting moments of our existence.
Схожі твори мистецтва
Біографія митця
Early Life and Artistic Beginnings
Жан-Батьйо́р Арма́нд Гуїлламе́н, французький імпресіоністський живописець і літографіст, народився 16 лютого 1841 року в Парижі. Його мистецький шлях розпочався у середині 19-го століття, у час, коли імпресіонізм здобував популярність у Франції. Він виріс у робітничій родині, був онуком Жана Жозефа Гуїлламена – нотаріуса, і з дитинства його захоплювали мальовничі краєвиди та гори центральної Франції, зокрема, регіон Молінь, де він вперше познайомився з Ежену Мурером, кондитерським майстром, письменником-самоуком, художником та колекціонером імпресіоністських твор. Цей дружба був нерозривною протягом усього життя Гуїлламена. Він навчався в Парижі, працюючи клерком у лавці з білизною, одночасно вивчаючи мистецтво під керівництвом скульптора Луї Калюета в Академії Suisse. Саме там він познайомився з такими художниками, як Курбе, Моне та Писсо. Він швидко захопився ідеями імпресіонізму, що прагнув зафіксувати миттєві враження від світла та кольору в природі.Development of Style and Association with the Impressionists
Згодом Гуїлламен приєднався до групи художників, які стали відомі як "Анонімна спілка живописців, скульпторів, графіків" (пізніше – Імпресіоністи). Він брав участь у перших спільних виставках імпресіоністів у 1874 році в колишньому майстерні фотографа Надара на бульварі Капюсін. Його роботи, часто з димчастими, м’якими пейзажами, які відображали дух імпресіонізму, привернули увагу критиків та колекціонерів. Гуїлламен був визнаний талановитим draftsman, який створював чудові зрілі композиції. Він тісно співпрацював із такими видатними художниками, як Моне, Курбе та Писсо, обмінювався ідеями та впливом. Його творчість була позначена впливом символізму – напряму, який підкреслював світ снів та містики, що проявляється у використанні насичених кольорів та емоційних тем.Notable Works and Museums
Сьогодні роботи Гуїлламена знаходяться в багатьох музеях і колекціях по всьому світу, зокрема, в Музеї мистецтва Маунт-Голіок Колледж (США) та інших відомих інституціях. Серед його найвідоміших творів – "Сади в Жанвіль" (1878), "Річкова сцена", "Вид на Пуї де Дом". Його картини часто зображують сільські пейзажі, ліси та міські вулиці, виконані яскравими, насиченими кольорами. Він був особливо захоплений запечатлюванням світла та тіней, що змінюються протягом дня.Legacy and Remembrance
Жан-Батьйо́р Арма́нд Гуїлламе́н помер 26 червня 1927 року, але його внесок в імпресіонізм залишається неоціненним. Його творчість продовжує надихати художників і приваблювати глядачів у всьому світі. Він є важливим представником французького імпресіонізму та символізму, а його роботи демонструють унікальний погляд на світ та майстерне володіння технікою живопису. Його мистецтво – це вічне свідчення краси природи та людського сприйняття.Фердинанд Гуїйоммін
1841 - 1927 , Франція
Довідкова інформація
- Artistic Movement Or Style: імпресіонізм
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Вінсент ван Гог
- Поль Сезанн
- Artists Who Influenced This Artist: ['Клод Моне']
- Date Of Birth: 16 лютий 1841
- Date Of Death: 26 черв 1927
- Full Name: Jean Baptiste Armand Guillaumin
- Nationality: Француз
- Notable Artworks:
- Сад у Жанвіль
- Річкова сцена
- Вид на Пуде Дю Ом
- Place Of Birth: Париж, Франція

Скляний варіант доступний лише для розмірів до 110 см
