Look closer
Every detail, painted by hand
Ein beeindruckendes Gemälde von Pablo Picasso zeigt einen Mann und ein Kind beim Tragen einer Obstschüssel im kubistischen Stil – eine einzigartige Darstellung der menschlichen Figur und ihrer Umgebung.
i.
The heart of the scene.
ii.
Light and background.
iii.
The brushwork.
The painting
Ein Blick auf eine ikonische Figur: Pablo Picassos „Bild mit Obstschüssel“
Die Leinwand von Pablo Picasso präsentiert uns ein außergewöhnliches Werk namens „Bild mit Obstschüssel“, das mehr als nur eine Darstellung eines Mannes und eines Kindes bietet – es ist eine tiefgreifende Untersuchung der menschlichen Erfahrung und eine Meisterleistung kubistischer Kunst. Dieses Gemälde entstand um 1910 und gilt als eines von Picassos wichtigsten Werken des sogenannten Blauperioden Zyklus, einer Zeit großer persönlicher Herausforderungen und künstlerischer Intensität.- Das Motiv: Das zentrale Bild zeigt einen Mann, der ein Kind in seinen Armen hält. Eine Obstschüssel steht auf einem Tisch neben ihm und verleiht dem Gesamtbild eine gewisse Einfachheit und Ruhe. Doch diese Oberfläche wird durch die Fragmentierung des Bildes unterbrochen, wodurch eine komplexe Perspektive entsteht.
- Der Stil: Picasso setzte hier einen unverwechselbaren kubistischen Ansatz ein. Dieser Stil brach mit traditionellen Darstellungsmethoden und konzentrierte sich darauf, Objekte und Figuren nicht wie sie tatsächlich erscheinen, sondern in mehreren verschiedenen Blickwinkeln gleichzeitig zu zeigen. Dadurch wird eine Auflösung der Form erreicht und eine neue Art von Raumwahrnehmung eingeführt.
- Die Technik: Picasso arbeitete mit Öl auf Leinwand und verwendete eine Technik namens „Collage“, bei der verschiedene Materialien wie Papier und Stoffe auf die Oberfläche geklebt wurden. Diese Methode verstärkte den Eindruck von Fragmentierung und fügte dem Gemälde eine zusätzliche Ebene von Bedeutung hinzu.
Historischer Kontext und Bedeutung
Die Blauperiode spiegelt Picassos persönliche Erfahrungen nach der Geburt seines Sohnes Diego Picasso wider, die ihn mit tiefem Verlust und Melancholie konfrontierten. Diese Emotionen fanden ihren Ausdruck in den verwendeten Farben – hauptsächlich tiefblau und Ultramarinblau –, die eine Atmosphäre von Trauer und Einsamkeit vermitteln. Gleichzeitig steht das Gemälde im Kontext der allgemeinen künstlerischen Debatte über die Darstellung der menschlichen Figur und die Suche nach neuen Formen des Ausdrucks.Symbolik und Emotionale Wirkung
Obwohl das Bild zunächst auf den ersten Blick einfach erscheint, birgt es eine Vielzahl von Symbolen. Die Obstschüssel könnte für Nahrungsmittel und Leben stehen, während die Haltung des Mannes und des Kindes Fragen nach Schutz und Geborgenheit aufwirft. Durch die Verwendung von Fragmentierung und Farbe wird eine emotionale Wirkung erzielt, die den Betrachter dazu einlädt, über die Bedeutung von Beziehungen und die Herausforderungen des Erwachsenwerden zu reflektieren. Das Gemälde erinnert uns daran, dass Kunst nicht nur Schönheit darstellen soll, sondern auch tiefere Fragen aufwirft und unsere Wahrnehmung der Welt beeinflusst.Ein Meisterwerk für Sammler und Innenräume
Eine hochwertige Reproduktion von „Bild mit Obstschüssel“ kann einen einzigartigen Blickwinkel auf die Kunst des frühen 20. Jahrhunderts bieten und eine besondere Atmosphäre in einem Wohnraum schaffen. WikiOO bietet Ihnen Zugang zu außergewöhnlichen Drucken, die die Farbgebung und Detailtreue des Originalwerks perfekt wiedergeben und somit ein wahrhaftes Kunstwerk für Ihr Zuhause darstellen.Fragen & Antworten
Sind die Farben von "Mann mit Obstschüssel" von Pablo Picasso leuchtend oder eher dezent?
Die Farbsättigung von "Mann mit Obstschüssel" beträgt Deutliche Farbsättigung bei einer Intensität von Ausgewogen.
Was stellt "Mann mit Obstschüssel" dar und welche Atmosphäre vermittelt es?
"Mann mit Obstschüssel" von Pablo Picasso zeigt man and child, fruit dish composition, formal attire, cubist perspective, table setting, geometric shapes, emotional expression in einer Edel und klassisch Stimmung. Motiv und Atmosphäre beschreiben gemeinsam das Werk.
Verwendet "Mann mit Obstschüssel" von Pablo Picasso starke Kontraste oder sanfte Harmonien?
Die Farbanalyse von "Mann mit Obstschüssel" von Pablo Picasso offenbart einen Aussagekraft Kontrast und eine Harmonische Farbpalette Harmonie.
Dieses Kunstwerk ist urheberrechtlich geschützt
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Als respektvolle und rechtlich einwandfreie Alternative bieten wir individuelle, handgemalte Kunstwerke an, die vom Original inspiriert sind. Unsere geschickten und professionellen Künstler studieren sorgfältig den Stil, die Stimmung und das künstlerische Wesen des Originals, um ein neues, einzigartiges Werk zu schaffen, das dasselbe Gefühl hervorruft – während es zugleich eine eigenständige Originalschöpfung bleibt.
Diese Methode entspricht vollumfänglich den Urheberrechtsbestimmungen, da sie keine Kopie oder Vervielfältigung des geschützten Kunstwerks darstellt. Stattdessen handelt es sich um eine kreative Neuinterpretation – ein neues Gemälde, das vom Original inspiriert, aber nicht identisch mit ihm ist.
Pablo Picasso
1881 - 1973, Spanien
The painter
Entdecken Sie Pablo Picassos revolutionäre Kunst! Kubismus, Blaue & Rosafarbene Periode, Guernica & sein bleibender Einfluss auf die moderne Kunst des 20. Jahrhunderts.
Künstlerbiografie
Pablo Picasso: Ein revolutionärer Künstler
Frühes Leben und Ausbildung (1881-1904)
- Geboren am 25. Oktober 1881 in Málaga, Spanien, zeigte Pablo Ruiz y Picasso von sehr jungem an sein künstlerisches Talent.
- Sein Vater, José Ruiz y Blasco, war Kunstlehrer und gab seinem Sohn eine frühe Ausbildung. Es heißt, Picassos erste Worte waren “piz, piz” – ein Versuch, ‘Bleistift’ zu sagen.
- Picasso übertraf seine Vaters Fähigkeiten schnell und zeigte bemerkenswerte Begabung in naturalistischen Darstellungen.
- Die Familie zog nach A Coruña und später nach Barcelona nach dem tragischen Verlust Picassos Schwester.
- In Barcelona besuchte er die Kunsthochschule, störte sich aber oft an der traditionellen akademischen Lehre. Er studierte kurzzeitig an der Königlichen Akademie San Fernando in Madrid und fand es beengend, bevorzugte aber das unabhängige Studium von Meistern wie Velázquez und Goya.
Die Blauen und Rosafarbenen Perioden (1901-1906)
- Die Blaue Periode (ungefähr 1901-1904) ist durch düstere Gemälde geprägt, die von Blautönen und Blaugrün dominiert werden.
- Diese Werke stellen oft marginalisierte Figuren dar – Bettler, blinde Menschen, Prostituierte – und spiegeln Melancholie und sozialen Kommentar wider. Wichtige Beispiele sind La Vie (1903) und Der alte Gitarrist (1903-1904).
- Nachfolgend entstand die Rosafarbene Periode (1904-1906) mit wärmeren Tönen – Rosa-, Orange- und Rottönen.
- Diese Periode spiegelt eine optimistischere Sichtweise wider und stellt oft Zirkusclowns, Harlekinen und Akrobaten dar. Familie der Saltimbanques (1905) ist ein Beispiel dafür.
Die revolutionären Jahre: Kubismus und darüber hinaus (1907-1919)
- 1907 markierte einen Wendepunkt mit Les Demoiselles d'Avignon, der von iberischer Skulptur und afrikanischen Masken beeinflusst wurde. Dieses Gemälde zerstörte die traditionelle Perspektive und ebnete den Weg für den Kubismus.
- Picasso arbeitete eng mit Georges Braque zusammen und gründete den Kubismus, der die Art und Weise, wie Künstler Realität darstellten, grundlegend veränderte.
- Analytischer Kubismus (1909-1912) zeichnete sich durch fragmentierte Formen, gedämpfte Farben und die Zerlegung von Objekten in geometrische Formen aus.
- Synthetischer Kubismus (1912-1919) integrierte Collagen – Zeitungsartikel, Stoffreste – um texturierte Oberflächen und neue visuelle Schichten zu schaffen.
Neoklassizismus und Surrealismus (1920er - 1930er Jahre)
- In den 1920er Jahren erkundete Picasso neoklasische Stile mit monumentalen Figuren, die klassische Formen betonten.
- Er beschäftigte sich auch mit dem Surrealismus, obwohl er sich nie vollständig mit dessen Prinzipien identifizierte. Seine Werke vermischten frühere Stile mit surrealistischer Bildsprache und verzerrten Perspektiven.
Spätere Jahre und Vermächtnis (1940-1973)
- Während des Zweiten Weltkriegs blieb Picasso in Frankreich und produzierte kraftvolle Antikriegserklärungen wie Guernica (1937), eine wirkliche Reaktion auf den Angriff auf Guernica während des Spanischen Bürgerkriegs.
- Guernica wurde zu einem bleibenden Symbol der Schrecken des Krieges und gilt als eines seiner bekanntesten Werke.
- In den 1950er und 60er Jahren experimentierte Picasso weiterhin mit verschiedenen Medien – Keramik, Skulptur, Druckgrafik – und demonstrierte bemerkenswerte Vielseitigkeit.
- Er heiratete Jacqueline Roque im Jahr 1961. Er starb am 8. April 1973 in Mougins, Frankreich.
Einflüsse und historische Bedeutung
- Picassos künstlerische Entwicklung wurde von spanischen Meistern wie Velázquez und Goya, iberischer Skulptur, afrikanischer Kunst und Henri Matisse geprägt.
- Sein Einfluss auf die Kunst des 20. Jahrhunderts ist unermesslich. Er gründete den Kubismus, pionierte Collagen und konstruktive Skulpturen und stellte traditionelle künstlerische Konventionen kontinuierlich in Frage.
- Picassos unerbittliche Experimentierfreude definierte die moderne Kunst neu und inspiriert Künstler bis heute.
- Seine fruchtbare Produktion – geschätzt auf über 50.000 Werke – festigt seine Position als einer der wichtigsten und einflussreichsten Künstler in der Geschichte.
Quick facts about Pablo Picasso
- Beeinflusste Künstler:
- Velázquez
- Goya
- Henri Matisse
- Bemerkenswerte Werke:
- Les Demoiselles d'Avignon
- Guernica
- Der alte Gitarrist
- Familie der Saltimbanques
- Geburtsdatum: 25. Oktober 1881
- Geburtsort: Málaga, Spanien
- Künstlerische Richtung: Kubismus, Surrealismus
- Nationalität: Spanisch
- Sterbedatum: 8. April 1973
- Vollständiger Name: Pablo Picasso
- Von Künstlern Beeinflusst:
- Iberische Skulptur
- Afrikanische Kunst
Handgefertigte Ölreproduktion
Have it painted for you
Handgefertigte Ölreproduktion
Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. ( Zum Druck wechseln
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Your commission
Mann mit Obstschüssel
Art der Reproduktion
Format der Reproduktion
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Erstklassige Meisterkünstler
Mehr Detailtiefe, Raffinesse und zusätzliche Produktionszeit
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Rahmen für Reproduktionen
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Bei Kunstwerken oder Reproduktionen, die an einer Seite größer als 105 cm (ca. 41 Zoll) sind, wird der Rahmen zerlegt als Bausatz geliefert. Diese Methode gewährleistet eine sichere Zustellung und verhindert Schäden während des Transports.
Professionelle Montage erforderlich – dies ist kein DIY-Produkt.
Der Bausatz muss von einem erfahrenen professionellen Rahmenmacher zusammengebaut und die Leinwand gespannt werden. Hierfür werden Holzleim (nicht im Lieferumfang enthalten), eine Leinwandspannzange sowie Klemmen benötigt, um die Keilleisten während des Trocknungsvorgangs rechtwinklig zu halten. Eine unsachgemäße Montage oder eine ungleichmäßige Spannung der Leinwand kann das Kunstwerk dauerhaft beschädigen und ist nicht durch unsere Garantie abgedeckt.
Alle Vollholzkomponenten sind enthalten, präzise auf Maß zugeschnitten.
Der Zusammenbau erfolgt mit den mitgelieferten Schrauben sowie Holzkleber für die Eckverbindungen, der nicht im Lieferumfang enthalten ist und vom Rahmenbauer selbst beschafft werden muss.
Professionelles Werkzeug ist erforderlich und nicht im Lieferumfang enthalten: eine Keilrahmenzange (Spannwerkzeug) sowie Klammern, um die Leisten während der Trocknungszeit des Klebers rechtwinklig zu fixieren.
Wichtiger Hinweis:
Für die Eckverbindungen wird Holzleim benötigt, die Leisten müssen mit Zwingen fixiert werden, bis der Leim vollständig getrocknet ist, und das Spannen der Leinwand auf dem fertigen Rahmen erfordert eine Keilrahmen-Zange. Keines dieser Utensilien ist im Set enthalten. Bitte stellen Sie sicher, dass ein erfahrener Rahmenmacher zur Verfügung steht, bevor Sie diese Größe bestellen.
Beschriftung
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Schutzlackierung
Glanzlack (verstärkt die Farben, schützt vor Licht und Feuchtigkeit)
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Mein Kunstwerk personalisieren
Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); Versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.
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Eilt sehr
Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (30 Oktober). Keine Kompromisse bei der Qualität.
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Expressversand
Weltweiter Versand () innerhalb von 5 Wochen. (6 November).
Inklusive Versand
Endpreis
€ 235
i.
Scale
Slide to your wall: every size keeps the proportions of the original.
Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.
Geben Sie die Breite und die Höhe an, die Sie für Ihren Rahmen oder Ihre Wand benötigen. Da dieses Werk handgemalt ist, kann der Künstler bei einer anderen Form etwas mehr um das Bild herum malen oder etwas abschneiden – Sie entscheiden. Wir senden Ihnen ein digitales Mockup zur Freigabe, bevor mit dem Malen begonnen wird. Das auf dieser Seite gezeigte Bild stellt nicht das tatsächliche Ergebnis dar – dies tut nur das Mockup.
ii.
Frame
The frame is drawn on the painting at its true width.
Gerahmt
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
iii.
Make it yours
A painting made by hand can be made for one person.
iv.
Finishing
Nameplate, varnish and delivery.
- Kostenloser weltweiter Expressversand
- Hochwertige Leinenleinwand
- Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
- Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
- Garantie für exakte Farbtreue
- 100 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
- 100% Geld-zurück-Garantie
- Mengenrabatt verfügbar
Quick facts and art quiz



Bei Kunstwerken oder Reproduktionen, die an einer Seite größer als 105 cm (ca. 41 Zoll) sind, wird der Rahmen zerlegt als Bausatz geliefert. Diese Methode gewährleistet eine sichere Zustellung und verhindert Schäden während des Transports.




