Composition
1957
102.0 x 76.0 cm
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Biografie des Künstlers
Frühes Leben und Ausbildung
- Geboren: Mesa, Arizona, 25. Dezember 1920
- Aufgewachsen in einer frommen mormonischen Familie; häufige Umzüge während der Kindheit aufgrund der Arbeit seines Vaters.
- Studierte kommerziell Kunst an der Long Beach Polytechnic High School und der Los Angeles Trade-Technical College (Frank W. Wiggins Trade School).
- Arbeitete als Lehrling in den Animationsabteilungen der Walt Disney Studios.
- Übte verschiedene Berufe aus, darunter Grafikdesigner, Illustrator und Werbevorstand in New York und Kalifornien.
- Diente im US-Militär während des Zweiten Weltkriegs.
- Erlangte einen Abschluss von der San José State University (1949–1953).
Künstlerische Entwicklung und Stil
- Erforschte zunächst abstrakten Expressionismus, bevor er seinen charakteristischen Stil entwickelte.
- Wurde bekannt für Gemälde alltäglicher Objekte, insbesondere Desserts wie Kuchen, Torten und Süßigkeiten.
- Seine Technik umfasste eine dicke, sinnliche Farbauftragung, oft verwendete er ein Spachtel, um Texturen zu erzeugen, die an Zuckerguss oder Glasur erinnern.
- Setzte häufig leuchtende Farben und starke Schatten ein, um die Formen seiner Motive hervorzuheben.
- Obwohl mit der Pop Art in Verbindung gebracht, unterschied sich Thiebaud durch seinen Fokus auf die inhärente Schönheit gewöhnlicher Objekte von einer kritischen Auseinandersetzung mit der Konsumkultur.
- Malte auch Porträts, Landschaften (sowohl städtische als auch ländliche) und Stillleben jenseits von Lebensmitteln.
Wichtige Einflüsse und Themen
- Einflüsse: Willem de Kooning, David Park, Impressionismus, Fauvismus.
- Themen: Nostalgie für Kindheitserlebnisse, die Schönheit alltäglicher Objekte, amerikanische Konsumkultur (obwohl nicht offen kritisch), Erforschung von Licht und Textur.
- Seine Wahl der Motive spiegelte oft Dinge wider, die er sich als Kind nicht leisten konnte, betrachtet durch die Schaufenster von Geschäften.
- Die dicke Impasto-Technik zielte darauf ab, das visuelle Erlebnis zu reproduzieren, diese Objekte im wirklichen Leben zu begegnen – ihre taktilen Qualitäten und lebendigen Farben.
Wichtige Errungenschaften und Anerkennung
- Vertrat die Vereinigten Staaten auf der Biennale von São Paulo (1967).
- Nahm an Documenta 5, Kassel, Deutschland (1972) teil.
- Das San Francisco Museum of Art veranstaltete eine große Retrospektive seiner Arbeit (1985).
- Erhielt die National Medal of Arts (1994).
- Sein Gemälde "Two Jackpots" wurde für über sechs Millionen Dollar versteigert (2005).
- Zahlreiche Einzelstellungen in renommierten Galerien und Museen weltweit.
Historische Bedeutung
- Beitrag zur Pop Art: Obwohl kein typischer Pop-Künstler, trug Thiebauds Fokus auf Konsumgüter zur Erkundung der amerikanischen Kultur durch die Bewegung bei.
- Wiederbelebung der Stilllebenmalerei: Er brachte neue Aufmerksamkeit und Wertschätzung für die Stilllebenmalerei in der zeitgenössischen Kunst.
- Einzigartiger malerischer Stil: Seine unverwechselbare Technik – dicker Farbauftrag, lebendige Farben und starke Schatten – schuf eine erkennbare und einflussreiche Ästhetik.
- Feier des Gewöhnlichen: Thiebaud erhob gewöhnliche Objekte in den Rang der FeinKunst und ermutigte die Betrachter, Schönheit an unerwarteten Orten zu schätzen.
- Gestorben: 23. Dezember 2021 im Alter von 101 Jahren.
Wayne Thiebaud
1920 - 2021 , United States of America
Eckdaten zum Künstler
- Full Name: Wayne Thiebaud
- Nationality: American
- Date Of Birth: 1920
- Date Of Death: 2021
- Place Of Birth: Mesa, United States of America
- Notable Artworks:
- Neapolitan Cupcakes
- Untitled (219)
- Two Jackpots
- Artistic Movement Or Style: Pop Art, Still Life
- Artists Who Influenced This Artist:
- Willem de Kooning
- David Park
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Mel Ramos
- Sharon Core

Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.