Giovanni Lanfranco

Giovanni Lanfranco: Eine führende Figur des Römischen Barock

• Geboren: Parma, Italien (1582)
• Gestorben: 1647

Giovanni Gaspare Lanfranco war ein bedeutender italienischer Maler der Barockzeit. Sein Wirken blühte vor allem in Rom, wo er für seine dynamischen Fresken und theatralischen Kompositionen bekannt wurde. Er gilt als eine wichtige Figur in der römischen Kunstszene und wird oft im Zusammenhang mit seiner Rivalität zu Domenichino genannt.

Frühes Leben und Ausbildung

Lanfrancos künstlerischer Weg begann in Parma, Italien. Als drittes Kind von Stefano und Cornelia Lanfranchi diente er zunächst als Page im Haushalt des Grafen Orazio Scotti. Sein angeborenes Talent zum Zeichnen führte ihn in die Lehre zu Agostino Carracci, dem Bruder von Annibale Carracci, zusammen mit Sisto Badalocchio. Diese frühe Ausbildung in den Farnese-Palästen schuf eine solide Grundlage.

Nach dem Tod von Agostino Carracci im Jahr 1602 traten Lanfranco und Badalocchio der großen und einflussreichen römischen Werkstatt von Annibale Carracci bei, die sich gerade mit der Dekoration der Galleria Farnese in Palazzo Farnese beschäftigte. Es wird angenommen, dass Lanfranco an Arbeiten wie "Polyphemus und Galatea" (eine Replik befindet sich in der Doria-Galerie) und anderen kleineren Werken in der Galerie beteiligt war.

Während dieser Zeit freskte Lanfranco zusammen mit Guido Reni und Francesco Albani die Herrera-Kapelle in San Giacomo degli Spagnoli. Er beteiligte sich auch an der Dekoration von San Gregorio Magno und der Cappella Paulina in Santa Maria Maggiore. Ab 1605 erhielt er unabhängige Aufträge, darunter Beiträge zum Camerino degli Eremiti im Palazzo Farnese.

Entwicklung und Künstlerischer Stil

Nach dem Tod von Annibale Carracci im Jahr 1609 kehrte Lanfranco für zwei Jahre nach Parma zurück. In dieser Zeit arbeitete er mit Bartolomeo Schedoni zusammen und malte ein Altarbild für die Ognissanti-Kirche. Er fertigte auch Gemälde und Altarbilder in verschiedenen Städten wie Orvieto, Vallerano, Leonessa und Fermo an.

Nach seiner Rückkehr nach Rom im Jahr 1612 konkurrierte Lanfranco mit anderen Schülern der Carracci – darunter Reni, Albani und Domenichino – um Aufträge. Sein Stil entwickelte sich hin zu einem visionären und theatralischen Ansatz, der besonders gut für Deckenmalereien geeignet war, die in den frühen 17. Jahrhundert immer beliebter wurden.

Lanfrancos künstlerische Einflüsse waren vielfältig. Er ließ sich von den späten Werken Ludovico Carraccis inspirieren und möglicherweise auch von Caravaggio (wie in seinem Altarbild "Die Inspiration des Heiligen Lukas"). Er assimilierte jedoch auch den Stil von Antonio Correggio, was in seiner vor 1608 entstandenen „Anbetung der Hirten“ deutlich wird. Sein Atelier wurde in den 1610er Jahren sehr aktiv und dekorierte Palazzo Mattei und die Buongiovanni-Kapelle in Sant'Agostino.

Wichtige Errungenschaften und Historische Bedeutung

Lanfrancos bedeutendste Leistung war sein Fresko "Die Himmelfahrt der Jungfrau" auf der Kuppel von Sant'Andrea della Valle (abgeschlossen 1627). Dieses monumentale Werk, das mit der „sotto in su“-Perspektivtechnik ausgeführt wurde, ist ein Meilenstein der Barockmalerei und zeichnet sich durch seine lebendigen Farben und dynamische Energie aus. Es spiegelt die Pionierarbeit Correggios bei der Dekoration des Duomo di Parma wider.

Zu den weiteren bemerkenswerten Aufträgen gehörten Fresken für Palazzo Costaguti und ein großes Deckenfresko in Villa Borghese ("Die Götter des Olymp"). Er dekorierte auch die Sala de' Corazzieri und die Sala Regia im Palazzo del Quirinale. Seine Arbeit an der "Ekstase der Heiligen Margareta von Cortona" (1622) soll Berninis berühmte Skulptur „St. Teresa in Ekstase“ beeinflusst haben.

Lanfrancos Fähigkeit, großflächige illusionistische Deckenmalereien zu schaffen, festigte seine Position als eine führende Künstlerin innerhalb der römischen Barockbewegung. Seine dynamischen Kompositionen und sein Können in der Perspektive trugen wesentlich zum visuellen Glanz zahlreicher Kirchen und Paläste in Rom bei.