1961
97.0 x 64.0 cm
Look closer
Every detail, painted by hand
Three spots of the painting, enlarged. Our artists reproduce each of them by hand, at the size you choose.
i.
The heart of the scene.
ii.
Light and background.
iii.
The brushwork.
The painting
Το έργο αυτό προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα
Το έργο τέχνης που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα προστατεύεται από τους νόμους περί πνευματικών δικαιωμάτων, γεγονός που σημαίνει ότι δεν μπορούμε νομικά να δημιουργήσουμε ή να πουλήσουμε μια ταυτόσημη αναπαραγωγή του. Αυτή η προστασία επιβάλλεται βάσει διεθνών συμφωνιών, όπως η Σύμβαση της Βέρνης καθώς και από τους εθνικούς νόμους, συμπεριλαμβανομένων αυτών που ορίζονται από το Νομοθεσία περί πνευματικών δικαιωμάτων των ΗΠΑ - Τίτλος 17. Όλα τα δικαιώματα κατοχυρωμένα. Απαγορεύεται η αναπαραγωγή χωρίς άδεια.
Ως μια σεβαστή και νόμιμη εναλλακτική, προσφέρουμε προσαρμοσμένα, χειροποίητα έργα τέχνης εμπνευσμένα από το πρωτότυπο. Οι έμπειροι και επαγγελματίες καλλιτέχνες μας μελετούν προσεκτικά το στυλ, τη διάθεση και την καλλιτεχνική ουσία του πρωτοτύπου, ώστε να δημιουργήσουν ένα νέο, μοναδικό έργο που προκαλεί την ίδια αίσθηση — παραμένοντας όμως μια πρωτότυπη δημιουργία από μόνη της.
Αυτή η μέθοδος συμμορφώνεται πλήρως με τους κανονισμούς περί πνευματικών δικαιωμάτων, καθώς δεν περιλαμβάνει την αντιγραφή ή την αναπαραγωγή του προστατευόμενου έργου. Αντίθετα, πρόκειται για μια δημιουργική ερμηνεία — ένα νέο έργο που επηρεάζεται από το πρωτότυπο, χωρίς όμως να είναι πανομοιότυπο με αυτό.
Αδόλφος Ρεντίναρντ
1903 - 1974, Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής
The painter
Εδόλφος Ρεντίναρντ ήταν πρωτοπόρος της αφηρημένης έκφρασης και δημιουργός των εμβληματικών του έργων όπως οι Πίξεογραφές και τα Εκρήξεις Χρωμάτων που συνδύασαν αρχαίο σύμβολο με την σύγχρονη ανησυχία και τον συμβολισμό της Αμερικανικής τέχνης του Μεσοπολέμου. Ένα έργο που αμφισβήτησε τις συμβάσεις και έδωσε έμφαση στην καθαρή ομορφιά.
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Αδόλφος Ρεντίναρντ: Πρωτοπορία στην Αφηρημένη Έκφραση και η Αναζήτηση της Ομορφιάς στις Πρώτες Τέχνες
Ο Άντα Ρεντχαρτ (1903-1974) ήταν ζωγράφος που έθεσε ερωτήματα για την τέχνη και δημιούργησε εμβληματικές μαύρες πίνακες, πρωτοπόρος του μινιμαλισμού και της αφηρημένης έκφρασης. Ένα έργο που αμφισβήτησε τις συμβάσεις και έδωσε έμφαση στην καθαρή ομορφιά. Η ιστορία του Ρεντχαρτ είναι μια συνεχής αναζήτηση – μια αδιάκοπη προσπάθεια να αποτυπώσει την ουσία της ανθρώπινης εμπειρίας σε ένα οπτικό κώδικα που αντηχεί τόσο με αρχαιολογική συμβολική γλώσσα όσο και με τις ανησυχίες του σύγχρονου κόσμου. Μεγαλώνοντας ως γιος Εβραίων μεταναστών, η παιδική του ηλικία εμφυσμάτισε σε αυτόν μια ευαισθησία στην πολιτισμική υπέρβαση και την αναζήτηση νοήματος σε έναν ταχύτατα μεταβαλλόμενο κόσμο, θεματικές που θα διαμορφώσουν βαθιά τη δημιουργική του οπτική. Παρακολούθησε τις σπουδές του στο Ακαδημαϊκό Συνεργατικό Κέντρο και στην Αρχιτεκτονική Σχολή του Πανεπιστημίου Parsons, αλλά ήταν τα ταξίδια του στην Ευρώπη κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του ’20 που πραγματικά ανάπτενε την αισθητική του. Βυθίστηκε στις τέχνες και τις φιλοσοφίες της Γερμανίας και της Γαλλίας, απορροφήνοντας επιρροές από τον Κωνστρουκτιβισμό και τον σουρεαλισμό, θέτοντας τα θεμέλια για τις μελλοντικές του πρωτοποριακές δημιουργίες.Τα Πρώτα Σχόλα και η Επίδραση της Ευρωπαϊκής Τέχνης
Η καλλιτεχνική του ανάπτυξη δεν ήταν άμεση· ήταν μια σταδιακή μετατόπιση από τις αναπαραστάσεις προς την αφηρημένη τέχνη. Αρχικά αγωνιζόμενος με παραδοσιακές τεχνικές, ξεκίνησε να πειραματίζεται με διακεκομισμένα σχήματα και συμβολικούς μοτίβους, υποδεικνύοντας τις βαθύτερες ψυχικές ροές που θα ορίζουν το ώριμο στυλ του. Μια κρίσιμη στιγμή έφτασε το 1935 όταν ο Ρεντχαρτ εντάθηκε στην ομάδα των δέκα καλλιτεχνών μαζί με τον Μάρκ Ροθκό και τον Τζον Γκραμ για να δημιουργήσει την Ομάδα των Δέκα, αργότερα γνωστή ως η Ομάδα Καλλιτεχνών της Νέας Υόρκης. Αυτή η ομάδα ήταν καθοριστική στην εγκαθίδρυση μιας ξεχωριστής αμερικανικής φωνής στο διεθνές καλλιτεχνικό σκηνώριο, προκαλώντας την ευρωπαϊκή κυριαρχία και προωθώντας μια ορμή πειραματισμού. Απολαμβάνοντας υποστήριξη από πρωτοβουλίες όπως το Πρόγραμμα Τέχνης του Ομοσπονδιακού Κράτους ήταν σημαντική για τις καλλιτεχνικές του προσπάθειες κατά τη διάρκεια μιας περιόδου οικονομικής δυσκολίας. Η παραμονή του στην Αριζόνα μεταξύ 1937 και 1938 ήταν μεταμορφωτική· Το σκληρό τοπίο και η αρχαία τέχνη των ιθαγενών Αμερικανών πυροδοτώντας μια παρορμητική εμμονή με την πρωτόγονο συμβολική γλώσσα που θα διαπεράσει τη δουλειά του. Έψαξε να αποτυπώσει όχι μόνο την οπτική εμφάνιση της έρημής αλλά και την συναισθηματική της αντήχηση – μια αίσθηση τεράστιας έκτασης, απομόνωσης και πνευματικής δύναμης.Η Πρωτοπορία στην Αφηρημένη Έκφραση και η Συμβολική Γλώσσα του Ρεντχαρτ
Ο Ρεντχαρτ ξεκίνησε την καλλιτεχνική του πορεία στο Ακαδημαϊκό Συνεργατικό Κέντρο και στην Αρχιτεκτονική Σχολή του Πανεπιστημίου Parsons όπου παρακολούθησε μαθήματα με τον Τζον Σλοάν και παρακολουθούσε διαλέξεις από τον Ρόμπερτ Χένρι. Μετά την αποφοίτηση του το 1921 ξεκίνησε να εργάζεται στο εμπόριο γραφικής τέχνης του πατέρα του και ενδιαφέρθηκε για την τέχνη καθώς παρακολούθησε μαθήματα στην Ακαδημαϊκή Σχολή των Τευτόνων και στην École Supérieure des Beaux-Arts στο Παρίσι. Το 1923 ο Ρεντχαρτ μετακόμισε στη Νέα Υόρκη όπου εργάστηκε σε διάφορες καλλιτεχνικές δραστηριότητες και ενθουσιαστικά παρακολούθησε μαθήματα στην Ακαδημαϊκή Σχολή των Τευτόνων και στο Πανεπιστήμιο Parsons. Το 1924 ο Ρεντχαρτ συμμετείχε στην πρώτη ομάδα έκθεσης της Γκαλερί Σεκεσσιον στο Νιου Υόρκη όπου συναντήθηκε με τον Μάρκ Ροθκό και τον Τζον Γκραμ οι οποίοι επίσης εκθέτησαν στην γκαλερί. Το 1935 ο Ρεντχαρτ ήταν μέλος της ομάδας των δέκα καλλιτεχνών που δημιουργήθηκαν από τον Κωνστρουκτιβισμό και τον σουρεαλισμό και ήταν ένας από τους πρώτους Αμερικανούς καλλιτέχνες να λάβει το Μεγάλο Βραβείο στο Μπιενναλέ του Σάο Πάουλο. Η αναγνώριση της πρωτοποριακής του προσπάθειας στην τέχνη ήταν σημαντική για την καλλιτεχνική του πορεία και τον καθιστά έναν από τους πιο σημαντικούς αφηρημένους ζωγράφους του αιώνα του XXΙού. Η δουλειά του Ρεντχαρτ δεν ήταν μόνο μια προσπάθεια να δημιουργήσει οπτικά εντυπωσιακά έργα αλλά και μια βαθιά διερεύνηση των θεμάτων της ανθρώπινης ύπαρξης που συνεχίζουν να εμπνέουν το κοινό σήμερα. Η καλλιτεχνική του πορεία ήταν ένα ταξίδι προς την ανακάλυψη της ουσία της τέχνης και η δημιουργία έργων που αντηχούν στις αρχές της ομορφιάς και της συμβολικής γλώσσας.Quick facts about Αδόλφος Ρεντίναρντ
- Artistic Movement Or Style: Αφηρημένη έκφραση
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Αφηρημένη έκφραση']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Κωνσταντίνος Κονστάντης
- Μάρκος Ρόθκο
- Date Of Birth: Μάρκος 14, 1903
- Date Of Death: Απρίλιος 4, 1974
- Full Name: Adolph Gottlieb
- Nationality: Αμερικανός
- Notable Artworks:
- Πικτογράφοι
- Έκκλασεις
- Place Of Birth: Νέα Υόρκη, ΗΠΑ
Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο
Have it painted for you
Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο
Χειροποίητη ελαιογραφία σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. ( Μετάβαση σε Εκτυπώσεις
Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)
Your commission
Small Burst
Μέσο Αναπαραγωγής
Διαστάσεις Αναπαραγωγής
-
Κορυφαίος Καλλιτέχνης
Περισσότερη λεπτομέρεια, φινέτσα και επιπλέον χρόνος παραγωγής
-
Πλαίσιο Αναπαραγωγής
-
-
Για έργα τέχνης ή αναπαραγωγές με πλευρά υπερβαίνουσα των 105 εκ. (περίπου 41 ίντσες), το πλαίσιο θα αποσταλεί αποσυναρμολογημένο, σε μορφή κιτ. Η μέθοδος αυτή διασφαλίζει την ασφαλή παράδοση και προλαμβάνει τυχόν ζημιές κατά τη μεταφορά.
Απαιτείται επαγγελματικός συναρμολογητής - δεν πρόκειται για προϊόν αυτοσυναρμολογίας (DIY).
Το κιτ πρέπει να συναρμολογηθεί και ο καμβάς να τεντωθεί από έμπειρο επαγγελματία πλαίσιο (framer), με τη χρήση κόλλας ξύλου (δεν περιλαμβάνεται), πένσας για ένταση καμβά και σφιγκτήρων, ώστε να διατηρηθεί η ορθογωνιότητα των δοκών κατά τη διάρκεια της ξędρανσης. Η λανθασμένη συναρμολόγηση ή η ανισόρροπη ένταση του καμβά μπορεί να προκαλέσει μόνιμη ζημιά στο έργο και δεν καλύπτεται από την εγγύησή μας.
Περιλαμβάνονται όλες οι μπάρες από μασίφ ξύλο, κομμένες με ακρίβεια στις διαστάσεις τους.
Συναρμολογείται με τις παρεχόμενες βίδες, καθώς και με κόλλα ξύλου για τις γωνιακές ενώσεις, η οποία δεν περιλαμβάνεται και θα πρέπει να προμηθευτεί από τον τεχνίτη σας.
Απαιτούνται επαγγελματικά εργαλεία που δεν περιλαμβάνονται: μια πένσα για σφίξιμο καμβά (τενωτήρας) και σφιγκτήρες για τη διατήρηση της ορθογωνιότητας των καρέ κατά τη διάρκεια της απορρόφησης της κόλλας.
Σημαντικό:
Οι γωνιακές ενώσεις απαιτούν κόλλα ξύλου, οι σπορ πρέπει να συγκρατούνται με σφιγκτήρες μέχρι να στεγνώσει πλήρως η κόλλα, και για την ένταση του καμβά στο συναρμολογημένο πλαίσιο απαιτείται μια πένσα για ένταση καμβά. Κανένα από αυτά δεν περιλαμβάνεται στο σετ. Παρακαλούμε συμβουλευτείτε έναν έμπειρο επαγγελματία κάδραρχο πριν παραγγείλετε αυτό το μέγεθος.
Πληροφορίες έργου
-
-
Βερνίκι Προστασίας
Γυαλιστερό Βερνίκι (ενισχύει τα χρώματα, προστατεύει από το φως και την υγρασία)
-
Προσαρμογή του έργου μου
Παραδείγματα αλλαγών που είναι δυνατές: Αντικατάσταση προσώπου με φωτογραφία του πελάτη· Προσθήκη κατοικίδιου (π.χ., αντικατάσταση γάτας με σκύλο)· Ενσωμάτωση κρυφού μηνύματος στο φόντο· Αλλαγή τοπίου ή στοιχείων στο φόντο.
-
Επείγουσα παραγγελία
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (29 Οκτώβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
-
Αποστολή Express
Παγκόσμια Αποστολή () σε 5 εβδομάδες. (5 Νοέμβριος).
Συμπεριλαμβάνεται
Τελική Τιμή
€ 234
i.
Scale
The original measures 97.0 x 64.0 cm. Slide to your wall: every size keeps its proportions.
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Πληκτρολογήστε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Ε เนื่องจาก πρόκειται για χειροποίητη ζωγραφική, σε περίπτωση διαστάσεων με διαφορετικό σχήμα, ο καλλιτέχνης μπορεί να ζωγραφίσει λίγο παραπάνω γύρω από το έργο ή να αφαιρέσει ένα μέρος — η επιλογή είναι δική σας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν ξεκινήσει η δημιουργία του έργου. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει το τελικό αποτέλεσμα — μόνο το mockup το αναδεικνύει.
ii.
Frame
The frame is drawn on the painting at its true width.
Με πλαίσιο
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
iii.
Make it yours
A painting made by hand can be made for one person.
iv.
Finishing
Nameplate, varnish and delivery.
- Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
- Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
- Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
- Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
- Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
- Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
- Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
- Προσφορά για πολλαπλές παραγγελίες
Quick facts and art quiz



Για έργα τέχνης ή αναπαραγωγές με πλευρά υπερβαίνουσα των 105 εκ. (περίπου 41 ίντσες), το πλαίσιο θα αποσταλεί αποσυναρμολογημένο, σε μορφή κιτ. Η μέθοδος αυτή διασφαλίζει την ασφαλή παράδοση και προλαμβάνει τυχόν ζημιές κατά τη μεταφορά.



