
- 23.0 x 72.0 cm
Look closer
Every detail, painted by hand
Three spots of the painting, enlarged. Our artists reproduce each of them by hand, at the size you choose.
i.
The heart of the scene.
ii.
Light and background.
iii.
The brushwork.
The painting
Το έργο αυτό προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα
Το έργο τέχνης που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα προστατεύεται από τους νόμους περί πνευματικών δικαιωμάτων, γεγονός που σημαίνει ότι δεν μπορούμε νομικά να δημιουργήσουμε ή να πουλήσουμε μια ταυτόσημη αναπαραγωγή του. Αυτή η προστασία επιβάλλεται βάσει διεθνών συμφωνιών, όπως η Σύμβαση της Βέρνης καθώς και από τους εθνικούς νόμους, συμπεριλαμβανομένων αυτών που ορίζονται από το Νομοθεσία περί πνευματικών δικαιωμάτων των ΗΠΑ - Τίτλος 17. Όλα τα δικαιώματα κατοχυρωμένα. Απαγορεύεται η αναπαραγωγή χωρίς άδεια.
Ως μια σεβαστή και νόμιμη εναλλακτική, προσφέρουμε προσαρμοσμένα, χειροποίητα έργα τέχνης εμπνευσμένα από το πρωτότυπο. Οι έμπειροι και επαγγελματίες καλλιτέχνες μας μελετούν προσεκτικά το στυλ, τη διάθεση και την καλλιτεχνική ουσία του πρωτοτύπου, ώστε να δημιουργήσουν ένα νέο, μοναδικό έργο που προκαλεί την ίδια αίσθηση — παραμένοντας όμως μια πρωτότυπη δημιουργία από μόνη της.
Αυτή η μέθοδος συμμορφώνεται πλήρως με τους κανονισμούς περί πνευματικών δικαιωμάτων, καθώς δεν περιλαμβάνει την αντιγραφή ή την αναπαραγωγή του προστατευόμενου έργου. Αντίθετα, πρόκειται για μια δημιουργική ερμηνεία — ένα νέο έργο που επηρεάζεται από το πρωτότυπο, χωρίς όμως να είναι πανομοιότυπο με αυτό.
Άντρεα Ζίττελ
1965 - , Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής
The painter
Εξερευνήστε τα καινοτόμα καλλιτεχνικά και ζωτικά πειράματα της Andrea Zittel. Ο μινιμαλισμός, η βιωσιμότητα και η κοινωνική γλυπτική συνυφάζονται στις εγκατάστασές της στο Joshua Tree.
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Η Αρχιτεκτονική της Υπαρξίας: Ο Οραματιστικός Κόσμος της Andrea Zittel
Η Andrea Zittel, η οποία γεννήθηκε στο Escondido των Ηνωμένων Πολιцейων το 1965, δεσπόζει ως μια μοναδική μορφή στη σύγχρονη τέχνη, αναγνωρισμένη για την ιδιαίτερη προσέγγισή της στην καλλιτεχνική πράξη—μια σύντηξη χωρικής εξερεύνησης, γλυπτικής πειραματισμού και μιας βαθιάς μελέτης πάνω στην ουσία της ύπαρξης. Το έργο της εμβαθύνει σε ερωτήματα γύρω από το πώς κατοικούμε τον χώρο και τι προσδίδει νόημα στη ζωή, αναδεικνύοντας μια θεμελιώδη πεποίθηση ότι η τέχνη μπορεί να αναδιαμορφώσει ριζικά τις καθημερινές μας εμπειρίες. Αντί να περιορίζει την δημιουργικότητά της στα παραδοσιακά όρια ενός καμβά ή μιας βάσης, η Zittel αφιέρωσε την καριέρα της στο να θολώσει τα σύνορα μεταξύ belle arts, λειτουργικού σχεδιασμού και της βιωμένης πραγματικότητας.
Το καλλιτεχνικό της ταξίδι ξεκίνησε με μια αδιάκοπη γοητεία για την τομή μεταξύ τέχνης και καθημερινής ζωής. Αρνясь τις συμβατικές έννοιες της καλλιτεχνικής δημιουργίας, δίνει προτεραιότητα στη μεταμόρφωση χρηστικών αντικειμένων και περιβαλλόντων σε καθηλωτικά έργα τέχνης—μια σκόπιμη απόκλιση από τα παραδοσιακά γκαλερί περιβάλλοντα. Αυτή η αρετή ενσαρκώνεται με δύναμη στο διάσημο έργο της “wagon station,” μια φορητή μονάδα διαβίωσης προσεκτικά σχεδιασμένη για να επαναπροσδιορίσει τα όρια μεταξύ αρχιτεκτονικής, σχεδιασμού και προσωπικής κατοικίας. Πέρα από μια απλή κατοικία, λειτουργεί ως μια γλυπτική δήλωση που αναρωτιέται για τη σχέση μας με τον τόπο και μας προκαλεί να επανεξετάσουμε τις παραδοσιακές έννοιες της άνεσης και της ευκολίας. Μέσα από έργα όπως το A-Z Escape Vehicle, ερευνά πώς καταλαμβάνουμε τον χώρο και 어떻게 δίνουμε νόημα στη ζωή, απορρίπτοντας την μαζική παραγωγή υπέρ πειραματικών σχεδιασμό που αμφισβητούν τις υποθέσεις περί ατομικότητας.
Μινιμαλισμός, Υλικότητα και η Αναζήτηση του Νοήματος
Το καλλιτεχνικό της στυλ χαρακτηρίζεται από μια ακατάδοτη δέσμευση στον μινιμαλισμό—ένα σκόπιμο αφαίρεση των περιττών στοιχείων για να αποκαλυφθεί η ουσιαστική υλικότητα και μορφή των δημιουργημάτων της. Αυτή η αισθητική ευθυγραμμίζεται απόλυτα με την εξερεύνηση της βιωσιμότητας και της αυτονομίας της Zittel, αντικατοπτρίζοντας μια ευρύτερη πολιτισμική τάση για την επανασύνδεση με τη φύση μέσα στην αστικοποίηση. Το έργο της χρησιμοποιεί συχνά την υφή και τη μορφή για να προκαλέσει ήρεμη περισυλλογή; Για παράδειγμα, σε κομμάτια όπως το Lavender Corduroy Personal Panel, παρουσιάζει μινιμαλιστικές γλυπτικές από ύφασμα που προβληματίζονται για τις αποχρώσεις της καθημερινής ζωής και της ανθρώπινης εμπειρίας μέσα από μια μαγευτική μελέτη επιφανειών που αγγίζονται.
Η επίδραση μεγάλων θεωρητικών δασκάλων όπως ο Sol LeWitt και η Agnes Martin είναι αισθητή στο έργο της, ιδιαίτερα στη χρήση της γεωμετρικής αφαίρεσης για την προάσπιση της πνευματικής αυστηρότητάς και της οπτικής απλότητας. Η ικανότητα της Zittel να χειραγωγεί την χωρική αντίληψη είναι ίσως πιο εντυπωσιακή σε έργα όπως το Point of Interest—An A-Z Land Brand. Σε αυτό το έργο με gouache, η τοποθέτηση μεγάλων βράχων πάνω σε ένα έντονο κόκκινο φόντο δημιουργεί μια ψευδαίσθηση πλοιασίας, επιδεικνύοντας την κυριαρχία της πάνω στην ψυχολογική επίδραση της σύνθεσης και του χρώματος. Η πράξη της δεν αφορά απλώς την παρακολούθηση της τέχνης, αλλά τη διαβίωση μέσα σε αυτήν, δημιουργώντας έναν διάλογο μεταξύ του θεατή και των δομικών στοιχείων του δικού του περιβάλλοντος.
Κληρονομιά και Κοινωνική Γλυπτική
Κατά τη διάρκεια της εξέλιξής της, η Zittel επέκτεινε την εμβέλειά της μέσω συνεργασιών και καλλιτεχνικών εγκαταστάσεων μεγάλης κλίμακας που λειτουργούν ως κοινωνικές γλυπτικές. Αναδεικνύοντας θέματα branding, χρήσης γης και προσωπικής αυτονομίας, δημιουργεί ένα μοναδικό οικοσύστημα όπου η τέχνη γίνεται εργαλείο για την πλοήγηση στις πολυπλοκότητες της σύγχρονης ζωής. Το έργο της συνεχίζει να αντηχεί στο σύγχρονο τοπίο επειδή αγγίζει την θεμελιώδη ένταση μεταξύ της επιθυμίας μας για σταθερότητα και της ανάγκης μας για κινητικότητα.
Η ιστορική σημασία της Andrea Zittel έγκειται στην ικανότητά της να μεταμορφώνει την έννοια του "καλλιτεχνικού αντικειμένου" σε μια "καλλιτεχνική τρόπος ζωής". Οι συνεισφορές της μπορούν να συνοψιστούν μέσα από ορισμένες βασικές πυλώνες της πρακτικής της:
- Χωρικός Επαναπροσδιορισμός: Η δημιουργία φορητών και modular μονάδων διαβίωσης που αμφισβητούν τους παραδοσιακούς αρχιτεκτονικούς κανόνες.
- Εννοιολογικός Μινιμαλισμός: Μια εστίαση στις ουσιώδεις μορφές και υλικά που ορίζουν την υλική μας πραγματικότητα.
- <Βιώσιμος Τρόπος Ζωής: Μια εξερεύνηση της αυτονομίας και της μείωσης της περιττής κατανάλωσης μέσω στοχαστικού σχεδιασμού.
- <Κοινωνική Συμμετοχή: Η χρήση της τέχνης για την εξέταση των κοινωνικών δομών, της μαζικής παραγωγής και του τρόπου με τον οποίο τα άτομα διεκδικούν τον δικό τους χώρο στον κόσμο.
Καθώς συνεχίζει να εξελίσσει την τέχνη της, η Zittel παραμένει μια ζωητική φωνή στην κίνηση προς μια ολοκληρωμένη ύπαρξη, όπου η διάκριση μεταξύ δημιουργού, δημιουργίας και κατοίκου διαλύεται με 아름ៃά και οριστικά.
Quick facts about Άντρεα Ζίττελ
- Artistic Movement Or Style: Μινιμαλισμός
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Σύγχρονη Τέχνη']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Purvis Young']
- Date Of Birth: 1965
- Full Name: Andrea Zittel
- Nationality: Αμερικανίδα
- Notable Artworks:
- Sprawl I
- Lavender Corduroy Personal Panel
- Place Of Birth: Escondido, Ηνωμένες Πολιτείες
Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο
Have it painted for you
Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο
Χειροποίητη ελαιογραφία σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. ( Μετάβαση σε Εκτυπώσεις
Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)
Your commission
Functionally Fixed and Functionally Unfixed Panels
Μέσο Αναπαραγωγής
Διαστάσεις Αναπαραγωγής
-
Κορυφαίος Καλλιτέχνης
Περισσότερη λεπτομέρεια, φινέτσα και επιπλέον χρόνος παραγωγής
-
Πλαίσιο Αναπαραγωγής
-
-
Για έργα τέχνης ή αναπαραγωγές με πλευρά υπερβαίνουσα των 105 εκ. (περίπου 41 ίντσες), το πλαίσιο θα αποσταλεί αποσυναρμολογημένο, σε μορφή κιτ. Η μέθοδος αυτή διασφαλίζει την ασφαλή παράδοση και προλαμβάνει τυχόν ζημιές κατά τη μεταφορά.
Απαιτείται επαγγελματικός συναρμολογητής - δεν πρόκειται για προϊόν αυτοσυναρμολογίας (DIY).
Το κιτ πρέπει να συναρμολογηθεί και ο καμβάς να τεντωθεί από έμπειρο επαγγελματία πλαίσιο (framer), με τη χρήση κόλλας ξύλου (δεν περιλαμβάνεται), πένσας για ένταση καμβά και σφιγκτήρων, ώστε να διατηρηθεί η ορθογωνιότητα των δοκών κατά τη διάρκεια της ξędρανσης. Η λανθασμένη συναρμολόγηση ή η ανισόρροπη ένταση του καμβά μπορεί να προκαλέσει μόνιμη ζημιά στο έργο και δεν καλύπτεται από την εγγύησή μας.
Περιλαμβάνονται όλες οι μπάρες από μασίφ ξύλο, κομμένες με ακρίβεια στις διαστάσεις τους.
Συναρμολογείται με τις παρεχόμενες βίδες, καθώς και με κόλλα ξύλου για τις γωνιακές ενώσεις, η οποία δεν περιλαμβάνεται και θα πρέπει να προμηθευτεί από τον τεχνίτη σας.
Απαιτούνται επαγγελματικά εργαλεία που δεν περιλαμβάνονται: μια πένσα για σφίξιμο καμβά (τενωτήρας) και σφιγκτήρες για τη διατήρηση της ορθογωνιότητας των καρέ κατά τη διάρκεια της απορρόφησης της κόλλας.
Σημαντικό:
Οι γωνιακές ενώσεις απαιτούν κόλλα ξύλου, οι σπορ πρέπει να συγκρατούνται με σφιγκτήρες μέχρι να στεγνώσει πλήρως η κόλλα, και για την ένταση του καμβά στο συναρμολογημένο πλαίσιο απαιτείται μια πένσα για ένταση καμβά. Κανένα από αυτά δεν περιλαμβάνεται στο σετ. Παρακαλούμε συμβουλευτείτε έναν έμπειρο επαγγελματία κάδραρχο πριν παραγγείλετε αυτό το μέγεθος.
Πληροφορίες έργου
-
-
Βερνίκι Προστασίας
Γυαλιστερό Βερνίκι (ενισχύει τα χρώματα, προστατεύει από το φως και την υγρασία)
-
Προσαρμογή του έργου μου
Παραδείγματα αλλαγών που είναι δυνατές: Αντικατάσταση προσώπου με φωτογραφία του πελάτη· Προσθήκη κατοικίδιου (π.χ., αντικατάσταση γάτας με σκύλο)· Ενσωμάτωση κρυφού μηνύματος στο φόντο· Αλλαγή τοπίου ή στοιχείων στο φόντο.
-
Επείγουσα παραγγελία
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (31 Οκτώβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
-
Αποστολή Express
Παγκόσμια Αποστολή () σε 5 εβδομάδες. (7 Νοέμβριος).
Συμπεριλαμβάνεται
Τελική Τιμή
€ 236
i.
Scale
The original measures 23.0 x 72.0 cm. Slide to your wall: every size keeps its proportions.
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Πληκτρολογήστε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Ε เนื่องจาก πρόκειται για χειροποίητη ζωγραφική, σε περίπτωση διαστάσεων με διαφορετικό σχήμα, ο καλλιτέχνης μπορεί να ζωγραφίσει λίγο παραπάνω γύρω από το έργο ή να αφαιρέσει ένα μέρος — η επιλογή είναι δική σας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν ξεκινήσει η δημιουργία του έργου. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει το τελικό αποτέλεσμα — μόνο το mockup το αναδεικνύει.
ii.
Frame
The frame is drawn on the painting at its true width.
Με πλαίσιο
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
iii.
Make it yours
A painting made by hand can be made for one person.
iv.
Finishing
Nameplate, varnish and delivery.
- Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
- Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
- Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
- Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
- Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
- Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
- Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
- Προσφορά για πολλαπλές παραγγελίες
Quick facts and art quiz



Για έργα τέχνης ή αναπαραγωγές με πλευρά υπερβαίνουσα των 105 εκ. (περίπου 41 ίντσες), το πλαίσιο θα αποσταλεί αποσυναρμολογημένο, σε μορφή κιτ. Η μέθοδος αυτή διασφαλίζει την ασφαλή παράδοση και προλαμβάνει τυχόν ζημιές κατά τη μεταφορά.



