
- 32.0 x 23.0 cm
Nézze meg közelebb
Minden egyes részlet, kézzel festett
A festmény három részlete nagyítva. Művészeink mindegyiket kézzel, az Ön által választott méretben másolják le.
i.
A jelenleg központja.
ii.
Fény és háttér.
iii.
A børce vonala.
A festmény
A gyűjtemény leírása
Two delicate Java sparrows perched amidst lush camellias define this serene masterpiece by Satake Yoshiatsu, a stunning example of Akita Ranga style that invites you to bring the beauty of Japanese tradition into your home.
A művész életrajza
Discover Satake Yoshiatsu (Shozan), 8th daimyō of Kubota Domain & founder of Akita ranga! Explore his unique blend of Western techniques with Japanese themes, pioneering Dutch-style painting in Japan. Learn about Gahō Kōryō & his legacy.
A Delicate Encounter in the Akita Ranga Style
In the quiet intimacy of Java Sparrows and Camellia, we are invited into a private moment of natural grace, captured through the pioneering lens of Satake Yoshiatsu. This exquisite work serves as a breathtaking testament to the Akita Ranga movement, a unique period in Japanese art history where the traditional elegance of the East began to dance with the emerging light and shadow of Western influence. The painting presents two Java sparrows perched closely upon a slender, leaf-strewn branch, their forms rendered with a delicate precision that suggests both life and stillness. As they gaze toward a shared point of interest—perhaps a hidden bloom or a passing insect—the viewer is drawn into their silent, companionable world, making the piece an ideal centerpiece for those who appreciate art that breathes with quiet vitality.
The composition is a masterclass in balance and organic beauty. The lush, verdant leaves of the branch create a soft, textured backdrop that allows the subjects to emerge with striking clarity. Behind the birds, the subtle presence of camellia flowers adds layers of depth and seasonal romance, enveloping the scene in a garden of soft focus. Yoshiatsu’s technique, influenced by Dutch-style painting, introduces a sophisticated approach to volume and light that was revolutionary for his time. Unlike the flatter planes of traditional ukiyo-e, this work utilizes subtle gradations to give the birds a palpable, rounded presence, making them feel as though they might flutter from the canvas at any moment. For the discerning collector or interior designer, this interplay of texture and depth offers a sophisticated visual rhythm that complements both classical and contemporary decor.
Beyond its technical brilliance, Java Sparrows and Camellia carries a profound emotional resonance rooted in the symbolism of the natural world. In Japanese iconography, birds often represent themes of companionship, fleeting moments, and the interconnectedness of all living things. The proximity of the two sparrows evokes a sense of harmony and peace, making the artwork a soothing presence in any living space. The camellia, often symbolizing longing or divine beauty, adds a layer of poetic melancholy to the scene. This piece is more than a mere botanical study; it is an evocative narrative of connection. Whether displayed in a sunlit reading nook or as a focal point in a formal gallery, this reproduction brings with it the historical prestige of the Kubota Domain and the enduring, soulful beauty of a master who bridged two worlds.
Kérdések és válaszok
Milyen telítettséget és intenzitást mutat „Java Sparrows and Camellia”, Satake Yoshiatsu alkotása?
A „Java Sparrows and Camellia”, Satake Yoshiatsu alkotása színei Subtle Color telítettséget és Balanced intenzitást mutatnak be.
Milyen formátumú és méretű a "Java Sparrows and Camellia"?
A „Java Sparrows and Camellia”, Satake Yoshiatsu alkotása egy 32 x 23 cm méretű, Landscape formátumú alkotás.
Ki a "Java Sparrows and Camellia" mögött álló művész?
A „Java Sparrows and Camellia” műtémét Satake Yoshiatsu alkotójának tulajdonítják.
Satake Yoshiatsu
1748 - 1785, Japan
A festőművész
A művész életrajza
Satake Yoshiatsu (Satake Shozan): A Life Bridging Tradition and Western Art
- Born: Tokyo, Japan, November 24, 1748
- Died: July 6, 1785
- Titles: 8th daimyō of Kubota Domain, Satake clan chieftain
- Art Names: Satake Shozan (pen name)
Early Life and Rise to Daimyō
- Satake Yoshiatsu was born into the Satake clan, a prominent family with roots tracing back to the Minamoto clan. He was the eldest son of Satake Yoshimichi.
- He became daimyō (feudal lord) in 1758 upon his father's death, inheriting the Kubota Domain in Dewa Province (modern-day Akita Prefecture). This marked a significant responsibility for the young Yoshiatsu, as the domain faced economic challenges and peasant unrest.
- In 1763, he received formal audience with Shogun Tokugawa Ieharu, signifying his recognition within the shogunate's hierarchy. His first visit to his domain in 1765 highlighted his commitment to governing.
Artistic Development and the Akita Ranga School
- Yoshiatsu’s interest in painting emerged during his time as daimyō, leading him to develop a unique style that blended traditional Japanese aesthetics with Western techniques.
- He is best known as the founder of the Akita ranga school, a short-lived but influential movement in Japanese art. The term "ranga" refers to paintings created by samurai (or those associated with them) who studied Dutch learning (*rangaku*).
- A pivotal influence was his association with Hiraga Gennai, a renowned *rangaku* scholar and painter. Yoshiatsu invited Gennai to Akita to advise on the domain's copper mines, but also sought his guidance in art.
- He dispatched his retainer, Odano Naotake, to Edo to study under Gennai, further solidifying their access to Western artistic knowledge.
- The Akita ranga style is characterized by its incorporation of perspective, shading, and other techniques borrowed from Dutch paintings, often depicting natural subjects like birds, flowers, and landscapes.
Key Contributions and Artistic Legacy
- Gahō Kōryō (1778): Yoshiatsu’s most significant contribution was the writing of *Gahō Kōryō*, a treatise on Western painting techniques. This work served as an early guide for Japanese artists seeking to understand and adopt Western artistic principles, making it a landmark in the history of art theory in Japan.
- Java Sparrows and Camellia: One of his most celebrated works is "Java Sparrows and Camellia," housed at the Kobe City Museum. This painting exemplifies his unique style, combining Japanese motifs with Western rendering techniques.
- Influence on Odano Naotake: Yoshiatsu’s mentorship of Odano Naotake resulted in a collaborative artistic partnership that significantly shaped the Akita ranga school. Naotake became a highly skilled painter in his own right, contributing substantially to the movement's output.
Historical Significance and Lasting Impact
- Satake Yoshiatsu’s legacy extends beyond his individual artworks. He played a crucial role in introducing Western artistic concepts to Japan during a period of national seclusion (Sakoku).
- The Akita ranga school, though brief, demonstrated the potential for cross-cultural artistic exchange and influenced later developments in Japanese painting.
- His *Gahō Kōryō* remains an important historical document, providing insights into early attempts to understand and adapt Western art within a Japanese context.
- Yoshiatsu’s life exemplifies the intersection of political leadership and artistic patronage, showcasing how a daimyō could actively promote cultural innovation within his domain.
Gyors információk Satake Yoshiatsu művészről
- Full Name: Satake Yoshiatsu
- Nationality: Japanese
- Other Names: Satake Shozan
- Date Of Birth: 1748
- Date Of Death: 1785
- Place Of Birth: Tokyo, Japan
- Notable Artworks: ['Java Sparrows and Camellia']
- Artistic Movement Or Style: Akita ranga school
- Artists Who Influenced This Artist: ['Hiraga Gennai']
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Yamauchi Toyochika
- Shimazu Shigehide
Kézzel készített olajfestmény reprodukció
Kérje megfestetni Önnek készült
Kézzel készített olajfestmény reprodukció
Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. ( Váltás nyomtatványra
Áttérés digitális képre)
Az Ön rendelése
Java Sparrows and Camellia
Reprodukciós technika
Reprodukció mérete
-
Kiváló mesterművész
Nagyobb részletesség, finomság és bővített gyártási idő
-
Reprodukció keretezése
-
-
A bármely oldalsó méretét túlszálaló 105 cm (kb. 41 hüvelyk) meghaladó műalkotások vagy reprodukciók esetében a keret összeszerelhető készletként, szétszerelve kerül szállításra. Ez a módszer biztosítja a biztonságos szállítást, és megakadályozza a szállítás során fellépő sérüléseket.
Szakmész összeszerelést igényel – ez nem DIY (önösszeszerelhető) termék.
A készletet egy tapasztalt keretező szakembernek kell összeszerelnie és a vásznat feszítenie kell, fa ragasztó (nem tartalmazza a csomag), vásznfeszítő fogó és szorítók használatával, amelyek a ragasztó száradásáig a keretrészeket egymáshoz vuôngjba tartják. A helytelen összeszerelés vagy a nem egyenletes vásznfeszítés maradandó károsíthatja a műalkotást, és ez nem része a garanciánknak.
A készlet tartalmazza az összes tömörfa rudat, pontosan méretre vágva.
A mellékelt csavarokkal, valamint a sarokszerekhez szükséges faütő ragasztóval kell összeszerelnie (ez nem tartalmazható a csomagban), így a keretrendezőnek külön kell beszereznie.
A csomag nem tartalmazza a szükséges professzionális eszközöket: egy vászonfeszítőt és klipseket a rácsok vízszintes tartásához a ragasztó megszáradásáig.
Fontos:
A sarokcsatlakozásokhoz fánylagra van szükség, a keretrudakat szorítókapcsokkal kell rögzíteni, amíg a rag teljesen meg nem szárad, a kész keretre feszített vászonhoz pedig vászonfeszítő fogat szükséges. Ezek egyike sem található meg a készletben. Kérjük, rendelés előtt győződjön meg róla, hogy rendelkezik tapasztalt keretező szakemberrel.
Névtábla
-
-
Védőréteg (Lakk)
Fényes lakk (intenzívabb színek, védelem a fény és a nedvesség hatása ellen)
-
Műalkotásom egyedi igényre szabása
Példák a módosíthatóságra: az arc kicserélése az ügyfél fotójára; háziállat hozzáadása (pl. macska helyett kutya); rejtett üzenet elhelyezése a háttérben; a háttér tájainak vagy elemeinek megváltoztatása.
-
Sürgős
Világszerte szóló szállítás () mindössze 3-4 hét alatt, a szokásos 5 hét helyett. (10 november). A minőség nem kérdőjelezhető.
-
Express szállítás
Világszerte elérhető szállítás területre 5 héten belül. (17 november).
A szállítás díja tartalmazza
Összesített ár
Ft 86610
i.
Méretezés
Az eredeti mérete 32.0 x 23.0 cm. Húzza a falához: minden méret megőrzi az arányait.
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Írja be a kívánt szélességet és magasságot, hogy illeszkedjen a keretéhez vagy a falához. Mivel ez kézzel festett alkotás, egy eltérő formájú méret esetén a művész akár festhet is valamivel többet a kép körül, vagy korolathat is belőle — az Ön döntésének megfelelően. A festés megkezdése előtt küldünk egy digitális tervezetet jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a végeredményt — csak a tervezet mutatja meg a valódi eredményt.
ii.
Keret
A keret a festményen az eredeti szélességén jelenik meg.
Keretezett
Fehér Ft1
Elmosódott szélek Ft1
Kiterjesztett Ft1
P118B Ft10
P118H Ft10
P118W Ft10
P438Z Ft10
P508JH Ft12
P508YH Ft12
P805H Ft10
P805Z Ft10
P919BZ Ft10
P919G Ft10
P919XJ Ft10
P959ZH Ft10
P968JZ Ft12
W106C Ft8
W218G Ft10
W218JH Ft8
W218Y Ft10
W307PJ Ft10
W316G Ft10
W316PJ Ft8
W316Y Ft10
W398PJ Ft8
W4111J Ft10
W500HY Ft15
W500JH Ft15
W692G Ft12
W849H Ft8
W940BG Ft15
W953PJ Ft8
H24-GOLD Ft30
H24-SILVER Ft30
H36-GOLD Ft45
H36-SILVER Ft45
iii.
Tegye sajátjává
Egy kézzel festett alkotás egyéni igények alapján is elkészíthető.
iv.
Befejezés
Kátylá, lakkréteg és szállítás.
- Ingyenes globális expressz szállítás
- Prémium minőségű len vászon
- Teljes körű szállítási biztosítás
- Vámvisszatérítési Garancia
- Hiteles színarányosság garancia
- 100 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
- 100% pénzvisszatérítési garancia
- Több darab vásárlásakor kedvezmény
Gyors tények és művészeti kvíz



A bármely oldalsó méretét túlszálaló 105 cm (kb. 41 hüvelyk) meghaladó műalkotások vagy reprodukciók esetében a keret összeszerelhető készletként, szétszerelve kerül szállításra. Ez a módszer biztosítja a biztonságos szállítást, és megakadályozza a szállítás során fellépő sérüléseket.




