Papír

Művészeti útmutató diákoknak

T View

Név Osztályzat Dátum

Stuart Davis, T View (1951). Csak tájékozódási célból reprodukozva; minden jog fenntartva a jogtulajdonos részéről. Megtekintheti ezt a vásznat mozgó fény mellett: a rajzot, a lakk alatti valódi színt, a tiszta pigmentet

A legfontosabb információk

Művész
Stuart Davis wikioo.org/hu/artists/stuart-davis_hu/
A művész születési és halál ideje
1892 – 1964
Festett
1951
Eredeti méret
54 x 36 cm

Kontextusban

T View — Stuart Davis

Mekkora a méret?

Az eredeti mérete 54 × 36 cm (magasság × szélesség), amelyet itt egy átlagos magasságú felnőtt mellett ábrázoltunk.

Mikor készült ez a festmény?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960

Felső sor: az évek. Alsó sor: a művész kora az egyes időszakok elején és végén — 0 a születéskor, 72 a halálkor.

A művész 59 éves korában festve. A művész 72 napig élt. 21 a 26 dátummal ellátott mű közül, amelyeket erről a művésztől kínálunk katalógusunkban, korábban készült.

Árnyalva: Stuart Davis élettartama (1892–1964) ▲ ez a mű, 1951 minden dátummal ellátott festmény, évtizedenként

Első művek: 1924-ig Pályafutásának főbb évei: 1924–1942 Késői művek: 1942 óta

Ezek a három sáv az ebben a katalógusban időpontokkal ellátott műveket első negyedre, közepes félre és utolsó negyedre osztják. Ezek nem alkotják a művész teljes életművét: egy vékonyabb szakasz inkább hiányt jelent a feljegyzésekben, mintsem egy csendesebb időszakot. Ugyanezek az évek, melyekbe a művész élete van beleágyazva

Összehasonlítás

  • Odol wikioo.org/hu/art/stuart-davis-odol-8LT7WX-hu/
  • Rocks, Gloucester, 1915 wikioo.org/hu/art/stuart-davis-rocks-gloucester-D4QFBD-en/
  • The Mellow Pad wikioo.org/hu/art/stuart-davis-the-mellow-pad-8LT7Z3-en/

Válasszon ki egy fentebb szereplő művet: nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyan dolgot, ami eltér közöttük.

További alkotások, amelyek mellé helyezhetők: wikioo.org/hu/art/similar/stuart-davis-t-view-AQZUYY-en/

Színpaletta

A képről mérve

    Fő színe

    Khaki #f2eda6

    Katalógusba került paletta

    • #F2EDA6
    • #EE5026
    • #2C1417
    • #879682

    Ezek a színek a művész teljes palettájában Keressen más festményeket színek alapján

    Paletta
    Warm A képen domináns színek családja.
    Fő szín megnevezése
    Khaki
    Intenzitás
    Vivid A színek telítettsége és változatossága rendkívüli, az egyetlen visszafogott tónustól egészen a számos élénk színig terjed.
    Kontraszt
    Statement A színek fényessége és telítettsége mennyire tér el a kép különböző részein.
    Harmónia
    Softly Mixed Palette Mennyire harmonikusan együttműködnek a színek, az összeütközéstől a teljes egységesedésig.
    Fényerő
    Brilliant A kép teljes körű fényessége, a mély árnyékoktól a világos fényfülekig.
    Szaturáció
    Vivid Color A színek rendkívül tiszta és erőteljesek, a szürkés árnyalatoktól a teljességig vibrálóak.

    Hol tekintik meg ezt a festményt a világon?

    • 1% alatt
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% és fele
    Ennek a festménynek magának túl kevés dokumentált látogatója van a térképezéshez, ezért a táblázat Stuart Davis minden alkotását tartalmazza az elmúlt tizenkét hónapról — összesen 6 országban. Ezek a számok honnan származnak

    A tíz vezető ország

    1. 1 Kína 81,0%
    2. 2 Svédország 7,1%
    3. 3 Amerikai Egyesült Államok 4,8%
    4. 4 Horvátország 2,4%
    5. 5 Dél-Korea 2,4%
    6. 6 Hollandia 2,4%

    Keresd meg a térképen a három legsötétebb országot. Vajon valamelyikükben található az a múzeum, amely ezt a festményt őrzi? Írj le egy okot, amiért az ember távolról is kíváncsi lehet rá.

    A 20 legnézettebb műve Stuart Davis-nak

    1. 1 Visa 1 6,2%
    2. 2 T View, 1951 ez a festmény 4,2%
    3. 3 Garage No. 1, 1917 4,2%
    4. 4 Study for ''Blips and Ifs'' 4,2%
    5. 5 Odol 2,1%
    6. 6 The Mellow Pad 2,1%
    7. 7 Impression of the New York World's Fair (mural study, Communications Building, World's Fair, Flushing, New York), 1938 2,1%
    8. 8 Waterfront Landscape, 1936 2,1%
    9. 9 Composition, 1935 2,1%
    10. 10 Hot Still-Scape for Six Colors. Seventh Avenue Style 2,1%
    11. 11 The Terminal, 1937 2,1%
    12. 12 Newark, 1910 2,1%
    13. 13 Lucky Strike, 1924 2,1%
    14. 14 Int'l Surface No. 1, 1960 2,1%
    15. 15 Ana 2,1%
    16. 16 Gloucester Terraces 2,1%
    17. 17 Flying Carpet, 1942 2,1%
    18. 18 Studio interior 2,1%
    19. 19 Textile with Liquor and Prohibition Motifs 2,1%
    20. 20 Report from Rockport 2,1%

    Ezek a művek együtt 52,4% figyelmet kaptak ennek a művésznek a festményeire az elmúlt tizenkét hónapban. A katalógus 167 alkotást tartalmaz ezen a művésztől, melyek közül 43-t legalább egyszer megtekintettek. Ez a festmény 2 helyet foglal el közöttük, az összes figyelem 4,2%-ával. Hasonló számok, hónapról hónapra

    A sávok a figyelmet mérik, nem a minőséget. Válaszd ki a lista elején lévő művet és ezt a következőt: nevezz meg egy olyan tényezőt, amely egy festmény híressé tehetje azon kívül, hogy milyen jól van megfestve.

    Művész és múzeum

    Művész

    Stuart Davis

    Született: Philadelphia, Egyesült Államok

    Stuart Davis: Az amerikai modernizmus úttörője

    Korai élet és képzés

    Stuart Davis, aki 1892. december 7-én született Philadelphiában, már gyermecsapáiban is a művészet lenyűgöző környezetébe áltkozott. Apja, Edward Wyatt Davis a Philadelphia Press művészeti szerkesztőjeként dolgozott, édesanyja, Helen Stuart Davis pedig szobrászművész volt. Ez a családi háttér kétségtelenül alapot teremtett korai vizuális érdeklődésének, amely később egész életművévé vált.

    Davis 1909 és 1912 között a New York-i Robert Henri School of Art keretein belül szerezte meg formális képzését, Robert Henri közvetlen vezetésével. Ezen időszak alatt tartós barátságokat kötött kortárs festővé, John Sloannal, Glenn Colemannal és Henry Glintenkampmal, akikkel közös művészeti utat járt.

    Korai karrier és a Armory Show

    Davis hamar kitűnt, hiszen 1913-ban, a fordulópont jellegű Armory Show kiállításon az egyik legfiatalabb résztvevőként kapott elismerést. Öt akvarellfestményét mutatta be, amelyek az Ashcan School stílusát tükrözték, ezzel is megindítva saját egyedi művészeti kalandját.

    Művészi fejlődés és stílus

    A 1920-as évek során Davis kidolgozta sajátos, érett stílusát. Elkezdett absztrakt ártányfestményeket és tájképeket alkotni, melyeket egyfajta proto-pop art elem határoz meg; kompozícióiba olyan kortárs tárgyakat beépítve, mint a cigarettacsomagok vagy a gyertyatüzer reklamok. Művészete ismert bátor, merész és színes természetéről.

    Davis művészi kifejezését mélyen befolyásolta a jazz zene iránti szeretet, ami egyre nyilvánvalóbbá vált az 1940-es és 1950-es évek festményeiben. Az Ashcan School mozgalom szintén döntő szerepet játszott korai esztétikai érzékének kialakításában.

    Hatások és inspirációk

    Robert Henri: Alapvető képzést biztosított és arra ösztönözte, hogy közvetlenül figyelje meg a valóságot.

    Ashcan School: Influálta kezdeti fókuszát az urbanisztikai realizusra és a mindennapi témákra.

    Kubizmus: Inspirálta az absztrakt formák és a fragmentált perspektívák felfedezését.

    Jazz zene: hozzájárult festményei ritmusos energiájához és improvizációs jellegéhez.

    Jelentős alkotások

    Az 1928-ban befejezett Odol (Modernizmus) Davis egyed Mul stílusának remek példája. Ez a festmény megtestesíti képességét, amellyel az absztrakt formákat a popkultúra felismerhető képi elemeivel képes összefonni.

    Egyéb jelentős alkotásai közé tartozik a Rocks, Gloucester (1915), a The Mellow Pad, valamint a Tropes de Teens (1956).

    Örökség és történelmi jelentőség

    Stuart Davis hozzájárulása az amerikai modernizmushoz vitathatatlan. Megkísértette a hagyományos művészeti konvenciókat, és felvállalta a kortárs témák befogadását, ezzel utat nyitva a jövő generációi számára is.

    Mint az absztrakt művészet úttörője, segített létrehozni egy egyértelműen amerikai hangot a modern művészettörténet szélesebb kontextusában. Művészete ma is inspirálja és befolyásolja a művészeket, megerősítve helyét a 20. századi művészet meghatározó alakjaként.

    Hol olvashat többet

    Keresse online is

    QR-kód, amely a T View letöltési oldalára mutat

    wikioo.org/hu/art/download/stuart-davis-t-view-AQZUYY-en/

    Ezen mű megidézése

    MLA
    Davis, Stuart. T View. 1951, https://wikioo.org/hu/art/stuart-davis-t-view-AQZUYY-en/
    APA
    Davis, Stuart (1951). T View [Painting]. https://wikioo.org/hu/art/stuart-davis-t-view-AQZUYY-en/
    Chicago
    Stuart Davis. T View. 1951. https://wikioo.org/hu/art/stuart-davis-t-view-AQZUYY-en/
    Harvard
    Davis, Stuart (1951) T View. Available at: https://wikioo.org/hu/art/stuart-davis-t-view-AQZUYY-en/

    Nézzen rá alaposan

    T View — Stuart Davis

    Nézzünk közelebb

    Válaszoljon saját szavaival. Nincsenek itt rossz válaszok – csak olyanok, amelyeket képes elmagyarázni.

    1. Mi hívja először fel a figyelmét, és miért?
    2. Mely színek vagy formák keltik ezt a hangulatot – és pontosan milyen ez a hangulat?
    3. Hány arcot találsz meg? ____ (a katalógusunk 1 darabot számol – te is így látod?)
    4. Nézzen vissza a guide korábbi részére, a Odol alkotásra. Nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyanat, ami eltér tőle.
    5. Stuart Davis körülbelül 59 éves volt, amikor ezt elkészítette. Mi az a rész a műben, ami egy ilyen korú művész munkájára emlékeztet?

    Az Ön válasza

    Írjon egy rövid bejegyzést erről a műről az ebben a útmutatóban korábban szereplő adatok és a fenti válaszai alapján.

    Kérdések és válaszok

    Mennyi éves volt Stuart Davis, amikor 1951 évben megalkotta a "T View" alkotást?

    Amikor a "T View" alkotása 1951-ben készült, Stuart Davis – aki 1892-ben született – 59 éves volt.

    Hogyan tekinthetem meg előre a(z) „T View”, Stuart Davis alkotása reprodukcióját?

    A „T View” Előnézet oldalán megtekintheti a művészeti alkotást megrendelés előtt.

    Milyen tónus felé hajlik a "T View"?

    A „T View”, Stuart Davis alkotása domináns színe a Amber to Saffron. Ez a szín a paletta alapvető tónusa.