Pergalė
Giclée / Meno spausdinimas
Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys. ( Pirkti rankų darbo tapybą
Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad atvaizdas derėtų prie jūsų rėmo ar sienos. Spausdiną galima tik sumažinti, bet nepadidinti virš originalaus paveikslėlio dydžio, todėl keičiant proporcijas, dalis vaizdo prarandama. Prieš spausdinimą atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas pjūvis nėra tikslus – jį rodo tik maketas.
Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (10 lapkritis)
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida dideliems užsakymams
Pergalė
Giclée / Meno spausdinimas
Reprodukcijos matmenys
-
Bendroji kaina
€ 56
Mikelandželo “Victory”: Reznavės Amžių Relikvija – Galybės ir Gražumo Dievaginta
Įvadas: Mikelandžo Buonarroti kūrinas "Victory", išdėstytas 1532-1534 metais, atspindi menininko nepralenktą meistriškumą ir ilgaamžiškumą. Skulptūra pradžioje buvo numatyta kaip dalis ambicingo – tačiau galiausiai nesukauptos – popiežiaus Julijaus II kriptos, šlovingas marmūrinis žmogus dabar gyvena Salone dei Cinquecento Florencijos Palazzo Vecchio salėje, žybiantis savo dinamišku energija ir emociniu gylumu.Pasantumas ir Kompozicija
Skulptūra iliustruoja nugalėtojo motyvą – vyrų kūną, tradicinėje interpretacijoje atspindintį pergalę – nors kai kurie mokslininkai mano, kad tai gali būti pergalės *Dvasios* arba netgi Mikelandžo pats apgalvojimas dėl jo menininko kovos. Figūra užfiksuota akribioje pozėje, tarsi žengdama į priekį su sustabdyta jėga. Jo svorio pasislinkimas subtiliai kuria pojūtį potencialios energijos ir artėjančio judėjimo. Anatominis detalių tikslais tai yra nuostabi detalė, demonstruojanti Mikelandžo meistriškumą žmogaus kūno apdaila.Meninio Stiliaus ir Technikos Paveikslas
"Victory" įvykdo aukštesniosios reznavės stilių, stiprūs klasikinių skulptūrų įtakos, tuo pačiu metu išsiunka meninį kūrinį už ribų. Figūros idealizuotas kūno tipas ir kontraposto poza – natūralistinė padėtis, kurioje svoris perkeltas į vieną koją – yra šios eros požymiai. Ypač Mikelandžo naudojo *nefinito* techniką, palydėdama dalį marmuro atvirai nebaigtą ir netvarkę. Šis sąmoningas neatbaigimas nėra klaida; jis suteikia išskirtinį emocinį intensyvumą, tarsi žmogus vis dar iškilęs iš akmens – siela, kuri kuriasi. Dramatiškas šviesos ir šešėlių žaidimas su skulptūros paviršiumi taip pat sustiprina efektą.Istoriniai Kontekstai ir Užsakymas
Skulptūros kilmės yra glaudžiai susijusios su Mikelandžo dešimtmečių kovomis, kad įvykdytų popiežiaus Julijaus II didįjį viziją dėl jo kriptos. Šis projektas, pradėtas 1505 metais, buvo kartą pertrauktas kitų užduočių – įskaitant Sistino kapelo lubas – ir galiausiai niekada nebuvo baigtas. "Victory" yra vienas iš figūrų, planuojamų šiam didžiuliniame projekte. Florencijos politika tuo laikotarpiu – pažymėta besikeičiančiais politiniais įvykiais ir meninio garbinimo – taip pat turėjo įtakos Mikelandžo darbams.Simbolizmas ir Interpretacija
"Victory" simbolika yra daugiakurkštė. Be tiesioginės pergalės atstovavimo, skulptūra gali būti interpretuojama kaip alegorija žmogaus proto gebėjimo įveikti vardomą. Figūros raiščios ir pasitikrinta padėtis išlieka stiprybe ir atkaklumas. Kai kurie mokslininkai mano, kad gilesnės reikšmės, žiūrėdami į skulptūrą kaip Mikelandžo paties ekspresijos menininko ambicijų ir siekimo tobulumo kovos. Nibaigimas gali simbolizuoti netikėtą žmogaus pasiekimų ribas.Emocinis Impaktas ir Palikimas
"Victory" sukelia didžiulį išgimtį ir pagarbą. Figūros stipri pratyba, kartu su emociniu intensyvumu, kurį perduoda jos forma ir tekstūra, sukuria nepamirštamą patirtį žiūrėtojui. Mikelandžo darbai turėjo didelės įtakos ateinančiams menininkams, ypač tiems, kurie susiję su Maneirizmu, prisitaikant prie ekspresyvios fizikalijos ir dramatiškų pozų. Jo *terribilità* – žvalumo ir stebuklų jausmas – vis dar skamba meno srityje šiandien.- Matmenys: 2,61 metro (8 pėčių 7 colių) aukštyje
- Medžiaga: Marmuras
- Dabartinė vieta: Salone dei Cinquecento, Palazzo Vecchio, Florencija, Italija
Klausimai ir atsakymai
Kokio dydžio „Pergalė“ siūloma Popieriaus svetainė?
Popieriaus svetainė erdvėje „Pergalė“ siūloma spausdinti Didelis formatas dydžiu.
Kokia yra „Pergalė“ – Mikelandželas Buonarotis dominuojanti spalva?
Pilka bežinė (#ecdbc5) yra pagrindinė kūrinio „Pergalė“ – Mikelandželas Buonarotis spalva.
Kuriem metais buvo sukurta „Pergalė“ – Mikelandželas Buonarotis?
„Pergalė“ – Mikelandželas Buonarotis kūrybos metai – 1532.
panašūs kūriniai
Autoriaus biografija
Akmens ir dulkių svoris
Kaprezės kalvariuose jaunas vyras mokėsi pažinti akmens svorį ir marmuro dulkių šiurkštumą. Gimęs 1475 m., Mikelandželas Buonarotis Simoni pirmosias gyvenimo metus praleido netoli Settignano, kur jo tėvas valdė akmenų skylę. Drėgnosios žemės kvapas ir krakšenys nuo įkločių į uolą buvo neatsiejami vaikystės elementai. Jis savo kelią pradėjo ne nuo teptukų, o nuo skulptoriaus įrankio. Mokymasis Florencijoje pas Domenicą Ghirlandaiją suteikė jam galimybę prisidėlimi prie augančio miesto susidomėjimo žmogaus kūnu, tačiau būtent Medici sodai tikrai išformavo jo žvalgą. Ten, tarp senovės Graikijos ir Romos fragmentų, jis studijavo, kaip šviesa padeda skulptūroms: kaip ji slidžiai nusileidžia per raumenis ir kaulus.
Jo kūryba pradėjo atskleisti savo esmę per gilią anatomijos studiją. Jis stebėjo, kaip noka užlaiko svorį ir kaip oda išsistems per sąnarius. Šis dėmesys fizinei kūno realybėi tapo jo pagrindine kalba. Prieš pasiekdamas Romą 1496 m., jis jau skulptavo figūras, kurios turėjo sunkaus, jautiamo buvimo pojūtį. Pietà, užbaigta 1499 m., demonstruoja tą ankstyvą gebėjimą priversti marmurą atrodyti ne mažiau minkštą kaip kūnas, net kai jis neša mirties naštą.
Lubų įtampa
Darbas apipasakojant Siksto koplyčios lubų istoriją nebuvo tai, ko jis aktyviai ieškojo. Jis save matė kaip skulptorių – žmogų, kuris iš akmens ištraukia gyvybę, o ne tiesiog pliaupia pigmentą ant tinko. Visgi ketverių metų ilgiau jis dirbo aukščiausiose koplyčios aukštuose, nupiešdamas daugiau nei 300 figūrų iš Verdėjimo knygos. Fizinis nuovargis buvo akivaizdus jo kasdienybėje. Jis praleisdavo valandas nepatogiose pozicijose, jo kūną męsliavo nuolatinis įlankio kūlo darbas ir sunkus freskos technikos taikymas. Tokiuose paveiksluose kaip Adamo kūrinys, įtampa slypi nedaugingame tarpelyje tarp dviejų pirštų – tai beveik prisilietimo akimirka, kuri išlaiko žiūrovų dėmesį per gryną kompoziciją.
Laikui bėgant jo stilius nuėjo at away nuo subalansuotų Auktojo Renesanso idealų link kažko labiau neramžiaus, skubančio. Jo vėlesni darbai, tokie kaip Paskutinis teisius ant altoriaus sienos, rodė perėjimą link manierizmo. Figūros tapo išlygiintos, o kompozicijos – užkrautos ir dramatiškos. Šis pokytis atspindėjo keičantįsi dvasinį klimatą Romoje. Jis toliau dirbo su intensyvumu, kuris daugeliui atrodė neišlaisvintamas, dažnai palikdamas projektus nepereiklausus, kol jo mintys skriaudžia naujus architektūros ar skulptūros iššūkius.
Architektūra ir paskutinis gyvenimas
Savo vėlesniais dešimtmečiais Mikelandželas Buonarotis daug dėmesio skyrė pastatų konstrukcijoms. Būdamas 71 metų amžiaus, jis perėmė Šv. Petro bazilikos darbus, pakeisdamas planus ir sukūrę masyvesnį, įkvepiantį dizainą. Jis taip pat zaproavo Laurentianos biblioteką, kur jo architektūrinės elementų naudojimas žaidė prieš tradiciją, sukuriant judesio pojūtį pačiame akmenį. Jo darbas Romos Piazza del Campidoglio aikštėje parodė, kaip jis gali organizuoti viešąją erdvę naudojant simetriją ir klasicinius motyvus, vedančius akį per aikštę.
Jis mirė Romoje 1564 m., palikdamas palikimą, užrašytą marmure, freskose ir akmeniu. Jo gyvenimą apibrėžo keli pagrindiniai vaidmenys:
- Skulptorius: kūrięs tokius darbus kaip Davidas iš vieno Carrara marmuro blokas.
- Tapininkas: įgyvendinęs milžiniškus naratyvinius ciklus Siksto koplyčios sienose.
- Architektas: perprojektavęs Šv. Petro bazilikos pamatus ir Laurentianos bibliotekos struktūrą.
- Poetas: išreiškięs savo vidinę sielą per rimas.
Mikelandželas Buonarotis
1475 - 1564 , Italija
Trumpa informacija
- Gimimo Data: 1475
- Gimimo Vieta: Kaprezė, Italija
- Menininkai, Kurių Įtaką Davė Šis Menininkas: ['Domenico Ghirlandaio']
- Meninis Stilius Ar Kierunekas: Aukštasis Renesansas, manierizmas
- Meno Kierunkai Ar Stiliai, Kuriems Šis Menininkas Davė Įtaką: ['Manierizmas']
- Mirties Data: 1564
- Pilnas Vardas: Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni
- Tautybė: Italija
- Žinomiausi Darbai:
- Pietà
- Davidas
- Siksto koplyčios lubos
- Paskutinis teisiųis

Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
