Look closer
Every detail, painted by hand
Vikipedija. Sužinokite daugiau apie šį meno kūrinį.
i.
The heart of the scene.
ii.
Light and background.
iii.
The brushwork.
The painting
Parnasus
Karo meno, mažai kurių paveikslų gali taip gyvai įtrapinti mitologinės scenos esmę kaip „Parnasus“, sukurtas žinomio prancūzų meistro Nicolas Poussin 1626 metais. Šis didelis erelio ant drobilio tapytas paveikslas saugomas prestižingoje Ispanijos Museo del Prado galerijoje, todėdama tapti savo pranine ir grožio įrodymu.
Atveriamas vaizdas
Paveikslas atskleidžia gyvą postacių susibūrimą miško aplinkoje, primenančią senąją Graikijos mitologiją. Scena vyksta tankioje žaliuje, pilnoje medžių ir krūmų, kur veikėjai – bent jau ketlusti asmenys – užsiima įvairia veikla: bendrauja, mėgauja maistu ar tiesiog dalijasi bendromis akimirkomis. Tokia socialinė ir energinga atmosfera yra būdingas Poussin stiliaus bruožas, meistriškai sujungiant gamos elementus su žmogaus sąsaja.
Meninė reikšmė
„Parnasus“ demonstruoja Poussin meistrybę kuriant gylį ir perspektyvą paveikslą pavadinus. Figūrų išdėstymas nuo pirm plano iki fono suteikia dimensijos pojūtį, traukiant žiūrovą į vidų. Ši technika savo laikui buvo inovatyvi ir atspindi Poussin įtaką Europos meno vystymui.
Paveikslas kontekste
Norint pilnai pajusti „Parnasus“ vertę, būtina suprasti platesnį Poussin kūrybos kontekstą ir epochą, kurioje jis kūrė. XVII ametas buvo didelių meninių inovacijų laikas, kai tokie menininkai kaip Poussin prisidėjo prie esminio tapybos technikų ir stilių evoliucijos.
Aktualumas šiandien
Šiandien „Parnasus“ išlieka svarčia dalimi meno pasaulyje, ne tik dėl savo istorinės reikšmės, bet ir dėl neblėstančio grožio. Museo del Prado, kurioje saugomas šis kūrinys, yra būtiną aplankyti vietos meilės kūrybai entuziastams, siūlianti išsamią Europos tapybos ir skulptūros kolekciją nuo XIV iki XX amžiaus.
Išvados
Nicolas Poussin kūrinys „Parnasus“ yra meistriškas darbas, kuris toliau užburia auditoriją gyvu įtvirtinimu mitologinėmis figūromis natūralioje aplinkoje. Jo meninė reikšmė, istorinis kontekstas ir amžinas grožis daro jį išskirtiniu paveikslą meno pasaulyje.
- Autorius: Nicolas Poussin
- Gimimo metai: 1594
- Mirties metai: 1665
- Gimimo miestas: Le Havre
- Gimimo šalis: Prancūzija
Biografija:
Nicolas Poussin (gimė 1594 m. birželį – mirė 1665 m.) yra viena svarbiausių figūrų prancūzų baroko tapybėje. Nors didžiąją savo karjeros dalį jis praleido Romoje, jo meninė vizija išliko giliai susijusi su prancūzų meno tradicijomis, tapdama klasikinio prancūzų meno pamatu.
Ankstyvasis gyvenimas ir mokslas:
Poussin ar ankstyvieji metai šiek tiek paslėpti misterijos šešėliu. Gimęs Le Havre, Prancūzijoje, jis turi nedaug duomenų apie savo pradinį mokymą. Iki 1612 m. jis pradėjo oficialius studijas Paryzuje, įsisavinęs įtakas nuo įvairių tomet mažiau žinomų menininkų. Šis laikotarpis padėjo pagrindus jo vėlesniam meniniam vystymui prieš jo svarbų persikėlimą į Romą 1au 1624 metais.
Meninis vystymasis ir įtakos:
Poussin estetika yra garsėjanti dėl savo vientisos kompozicijos ir linijiškumo pabrėžimo – tai buvo tyčia atsisakymas nuo flamboyant stilių, vyravusių tuo metu. Jo darbai atspindi
Parnasus ir Šv. Cecilia yra galima apžiūrėti WikiOO.org, kartu su kitais žinomais kūriniais, tokiais kaip Diego Velázquézo Šv. Tomas Aquino temptavimas.
Muziejus Museo Thyssen-Bornemisza (Ispanija) – išsamus gidas WikiOO.org svetainėje.
Klausimai ir atsakymai
Kaip „Parnasus“ tema susiję su įprastomis Nikolaj Pusanas tematikos temos?
„Parnasus“ vaizduoja mitologija, klasikinis menas, apolos, mūzės, kraštas, renesansas, perspektyva, o įrašytos Nikolaj Pusanas temos yra klasikinis idealizmas, romos mitologijos įkvėpimas, religinė simbolika – dieviška tvarka, humanistinė vizija, įtaka vėlesniems menininkams, monumentali kompozicijos technika, renesanso vertybių atspindys. Šių dviejų lyginimas parodo, kaip šis kūrinys susijęs su įprastais šio kūrybinio veiksmo objektais.
Iš ko ir kokiu stiliumi sukurta „Parnasus“?
„Parnasus“ sukurta naudojant Akrilas ant drobės, Baroko atrampa stiliuje.
Kokią emociją sukelia „Parnasus“?
Emocinis tonas, nurodytas kūriniui „Parnasus“ – Nikolaj Pusanas, yra Raminantis. Jis apibūdina jausmą, kurį išreiškia šis darbas.
Nikolaj Pusanas
1594 - 1665, Prancūzija
The painter
Nicolas Poussin – klasikinis prancūzų baroko dailėjas, garsus ramus krašteliais ir mitologinėmis istorijomis iš antikvarinės Romos kultūros šaltiniu. Jo ikoniniai kūriniai įkvėpė žymius artistas kaip Žanas Lui Davidas ir Paučas Cezanas.
Autoriaus biografija
Nikolajaus Pusano: Klasikinio Grožio Simfonija
Nikolajus Pusas – prancūzų baroko tapytojas, kurio pavardė sinonimiškai susijusi su klasikinės tradicijos įtvirtinimu Prancūzijoje. Nors didžiąją savo kūrybos gyvenimo dalį jis praleido Romoje, jo darbai atspindi gilią meilę senovės kultūrai ir filosofiniam požiuriui į pasaulį. Gimė 1594 metais Le Andelye, Normandijoje, Pusas nuo jaunų metų rodė polinkį piešti, o jo ankstyvieji metai apipinti paslaptimis. Tačiau būtent kelionė į Romą 1624 metais tapo lemiančiu momentu, atvėręiu jam duris į senovės pasaulio lobius ir įkvėpusį kurti kūrinius, kurių grožis ir intelektualinis gilumas išlieka nesenstantys iki šių dienų. Ankstyvieji jo darbai atsispindėjo venecijietiškojo renesanso įtaka – spalvotoj ir jausmingojo stiliaus paveikslai, tačiau jau tada galima pastebėti tvarkos ir intelektualinio aiškumo užuomazgas, numatantį jo būsimąjį meistriškumą.Romos Metų: Klasikinio Idealo Formavimas
Roma nebuvo tik tapybės studija; tai buvo Pusano dvasios lydytojas. Jame susiformavo intelektualiųjų ir archeologų ratas, kur Cassiano dal Pozzo vaidino itin svarbų vaidmenį. Pozzo aistringai dokumentuodamas senovės civilizacijas įskiepijo Pusanui gilią pagarbą istorinei tikrumiui ir norą įkvėpti savo paveikslams amžinybės jausmą. Šis laikotarpis paskatino Pusaną atsiriboti nuo kai kurių jo tolynųjų kolegų ekstravagancijos, priimant stilių, pasižymintį aiškumu, pusiausvyre ir ryškiu dėmesiu linijai. Jis kruopščiai studijavo Rafaelio darbus, įsisavindamas jų harmoningas kompozicijas ir elegantiškas formas, kartu semdamasis įkvėpimo iš senovės skulptūrų ir literatūros, pavyzdžiui, Ovidžio *Metamorfozes*. Jo paveikslai ėmėsi atvaizduoti veikėjų iš klasikinės istorijos ir mitologijos – ne kaip dekoratyvinius elementus, bet kaip moralinių dorybių ir filosofinių idealų įsikūnijimus.Temų Spektras: Istorija, Mitai ir Šventumas
Pusas kūrė labai įvairiai, tačiau visada išliko ištikimas pagarbai klasikinio paveldo principams. Jis dažnai vaizdavo scenas iš senovės istorijos – tragediją patyrusio Germaniko likimą, kuriuos apipildavo stoikiška dvergumu ir moraliniu svoriu. Jo mitologiniai paveikslai nebuvo tiesiog pažįstamų pasakojimų perkopijavimas; tai buvo žmogaus prigimties tyrimai, dažnai apkrauti alegorine prasme. *Arcadijos* serija, ypač ikoninis *Et in Arcadia ego*, tapo simboliu jo filosofinio gylio, skatindamas apmąstyti mirties ir atminties jėgos išlikimą. Be istorijos ir mitų, Pusas pasisuko ir į religines temas, pirmiausia monumentalioje *Septyni Sakramentai* serijoje – projekte, kuriame atsiskleidė tiek jo teologinis supratimas, tiek kompozicinis meistriškumas. Netgi šiuose sakraliniuose vaizduose jis išlaikė klasikinį santūrumą, vengdamas pernelyg emocinio intensyvumo ir pirmenybę teikdamas ramybei ir didingumui. Vėlesniais metais ekspresyvios gamtos peizažai vis labiau įsitvirtino, derinant realizmą su idealizuotomis formomis, kad sukurtų vaizdus, kurie sukelia harmonijos ir ramybės jausmą.Pavelmė: Prancūzų Klasicizmo Formavimas
Nors didžiąją savo karjeros dalį praleido užsienyje, Nikolajaus Pusano įtaka Prancūzijos menui buvo milžiniška. 1640 metais jis trumpam grįžo į Paryžių pagal Kardinolo Ričelieu kvietimą ir buvo paskirtas Karaliaus Pirmuoju Tapytoju, tačiau teisinės intrigos ir darbo krūvis jį greit atgrąsino į Romą. Ten jis tęsė kurti iki savo mirties 1665 metais. Jo atsidavimas klasikinio pavyzdžio principams padėjo nustatyti standartus meninės mokyklos ir praktikos Prancūzijoje, paveikdamas daugybę sekėjų kartų. Jis tapo pagrindiniu figūra Académie Royale de Peinture et de Sculpture, įtvirtindamas savo poziciją kaip prancūziškojo klasicizmo pamatą. Tokie dailininkai kaip Žakas Luisas Davidas ir Polis Sezanas atvirai pripažino savo skolą Puso metodų griežtumui ir intelektualinei gilioms. Jo palikimas išsiskiria ne tik stilistiniu imituojimu, bet ir įsipareigojimu tvarkai, aiškumui bei senovės idealų amžinajam jėgai – liudijimui menininko, kuris siekė ne tik pavaizduoti pasaulį, bet ir pakelti jį protingumo ir grožio prizmę.- Pagrindiniai darbai: *Germaniko Mirtis*, *Septyni Sakramentai Serija*, *Romos Kelias*, *Auklėtas Orionas*, *Metų Laikai*.
- Pagrindinės savybės: Klasikinė kompozicija, linijumas, istorinės ir mitologinės temos, ramybės peizažai.
Quick facts about Nikolaj Pusanas
- Artistic Movement Or Style: Barokas, Klasicizmas
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Žakas-Liujus Davidas
- Polis Sezanas
- Artists Who Influenced This Artist:
- Rafaelis
- Ticianas
- Date Of Birth: 1594-06-15
- Date Of Death: 1665-11-19
- Full Name: Nikolajus Pusanas
- Nationality: Prancūzas
- Notable Artworks:
- Vokilo mirtis
- Septintų sakramentų ciklas
- Romos kelias
- Apolonas
- Metų laikai
- Place Of Birth: Le Havre, Prancūzija
Rankų darbo aliejinės reprodukcijos
Have it painted for you
Rankų darbo aliejinės reprodukcijos
Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – tai mūsų menininkų pagal užsakymą sukurtas darbas. ( Perjungti į spausdinamus版作品
Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
Your commission
Parnasus
Reprodukcijos technika
Reprodukcijos matmenys
-
Aukščiausios klasės meistras
Daugiau detalių, meistriškumo ir papildomo gamybos laiko
-
Reprodukcijos rėmėjimo parinktys
-
-
Dėl meno kūrinių ar reprodukcijų, kurių bet kuri pusė yra didesnė nei 105 cm (apie 41 inch), rėmas bus siunčiamas kaip išskaidytas surinkimo rinkinys. Šis metodas užtikrina saugų pristatymą ir apsaugo nuo transportavimo metu galimos žalos.
Reikalingas profesionalus surinkimas – tai nėra „pasidaryk pats“ (DIY) produktas.
Rinkinys turi būti surinktas, o drobė išplėsta naudojant patyrį profesionalų rėmininką, medžio klijus (nėra įtraukti į rinkinį), drobės plėšimo kleslę bei presas, kad rėmo rėžiai išliktų tiesūs, kol klijai išdžiūvus. Netinkamas surinkimas arba netolydus drobės įtampa gali negrįžtamai sugadinti meno kūrinį, todėl šie atvejai nėra užtraukiami mūsų garantijos.
Į komplektą įeina visi vientisos medienos elementai, tiksliai išpjauti pagal dydį.
Surmontinama naudojant pridėtus varžtus bei papildomai reikalingą medžio kliją kampų jungtims, kuris nėra pridėtas ir turi būti parinktas rėmininkui.
Reikalingi profesionalūs įrankiai, kurie nėra įtraukti į rinkinį: drobės kėlimo plytelės (stiprintuvai) ir klemiai, laikantys rėmo strygius tiesiu kampu, kol džiūsta lipas.
Svarbu:
Kampų jungtims reikalingi medžio klijai, barams reikia laikyti naudojant presas, kol klijai visiškai išdžiūvės, o surinktam rėmui įtempiamai privilgti būtinos drobės įtempimo plytযুক্ত. Šios priemonės į rinkinį neįtrauktos. Prieš užsakydami šio dydžio rinkinį, rekomenduojame pasimalkoti patyrusiu rėmų meistru.
Pavadinimo lentelė
-
-
Apsauginis lakas
Blizgus lakas (ryškina spalvas, saugo nuo šviesos ir drėgmės)
-
Personalizuoti kūrinį
Ką galima pakeisti (pavyzdžiui): pakeisti veidą klientui skirta nuotrauka; pridėti augintinį (pvz., katę pakeisti šuniu); įtraukti paslėptą žinutę fone; pakeisti fono kraštovaizdį ar elementus.
-
Skubiai
Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (31 spalis). Kokybė lieka nepakeičiama.
-
Skubus pristatymas
Pristatymas visame pasaulyje () per 5 weeks. (7 lapkritis).
Įskaičiuota
Bendroji kaina
€ 236
i.
Scale
Slide to your wall: every size keeps the proportions of the original.
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad paveikslas atitiktų jūsų rėmą ar sieną. Kadangi šis darbas yra rankinio darbo, siekiant išgauti kitokios formos dydį, paveikslas gali būti šiek tiek didesnis (nuo kraštų bus palikta daugiau erdvės) arba mažesnis – pasirinkite jums patogiausią variantą. Prieš pradedant tapyti, atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas vaizdas nėra galutinis rezultatas – jį parodys tik sukurtas maketas.
ii.
Frame
The frame is drawn on the painting at its true width.
Įrėmintas
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
iii.
Make it yours
A painting made by hand can be made for one person.
iv.
Finishing
Nameplate, varnish and delivery.
- Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
- Aukštos kokybės lininis drobė
- Pilnas siuntimo draudimas
- Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
- Tikro spalvų atitikimo garantija
- 100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
- 100% pinigų grąžinimo garantija
- Nuolaida dideliems užsakymams
Quick facts and art quiz



Dėl meno kūrinių ar reprodukcijų, kurių bet kuri pusė yra didesnė nei 105 cm (apie 41 inch), rėmas bus siunčiamas kaip išskaidytas surinkimo rinkinys. Šis metodas užtikrina saugų pristatymą ir apsaugo nuo transportavimo metu galimos žalos.




