Nagare Manika

Garsočio skambesio gimimas: kaip „The 1975“ iškilo iš Cheshire mokyklų

„The 1975“ istorija prasideda ne dideliame studijoje, bet paprastoje Wilmslow aukštosios szkoły sienose Cheshireje, Anglijoje. Grupė, kurią įkūrė Adam Hannas, George Daniels, Matty Healy ir Ross MacDonald, kai buvo tik paauglysai, savo pagrindą įkėlė iš jaunatiskos draugšilos ir bendras muzikos meilės. Iš pradžių eksperimentavę su punk grupėlių pokroviais, jie greitai pasinaudojo imitacija, vadovaujami Healy gebėjimais rašyti tekstus ir noruumi sukūrėti savo unikalią skambantį identitetą. Šis ankstyvas periodas buvo pažymėtas serija neįkainotų EP – Facedown, Sex, Music for Cars ir IV – išleisti 2012 ir 2013 metais, kuri kiekvienas buvo žingsnis į grupės debiu albumą. Įkvėpimas jų pavadinimu „The 1975“ yra neįtikėtinai gili detalė: jis kilęs iš lapo su rašymais, pasirastų naudotame Jack Kerouac mano knygoje On the Road, datuota 1975 m. ilgėjo mėnesio 1 diena – atсылка į kefčio įkvėpjimą momentą ir norą užfiksuoti konkrečios jausmo būseną. Šis paprastas pradžia daug pasako apie grupės etosnę: pasiruošimą eksperimentuoti, gilios pagybos literatūros įtakoms ir natūralų impulso sukurti kažką autentiško.

Matty Healy: Skambesio ir persona architektas

„The 1975“ širdyje yra Matty Healy – vokalistas, pagrindinis tekstų autorius ir, galbūt, grupės įspūdingiausia figura. Gimęs Matthew Timothy Healy Londone 1989 m., Healy gyvenimas – jo tėvai buvo aktorės Denise Welch ir Tim Healy – neabejotinai paformavo jo meninį požiūrį. Tačiau tai yra jo muzikos vizija, kuri išskiria jį. Healy nėra tik dainininkas; jis yra nuoseklus skambesio architektas, giliai įtrauktas į kiekvieną grupės kūrinio aspektą, nuo tekstų rašymo iki ritmų programavimo. Jo tekstai dažnai apibūdina aiškus juokius, introspektyvinę sąžiningumą ir išsamių temų tyrimą – interneto kultūrą, vyriškumą, socialines neroves ir asmeninius santykius. Be to, Healy sceninė buvimas yra griežtai provokatyvus, didikiai sukurta performansas meno dalis, skirti iššaukti laukimus ir pasikelti mąstomas. Panašiai jį apibūdina kaip „ikonoklastišker“ figūrą, nebijant peržengti ribų ir dalyvauti kontroversiose aptarus, tvirtinamas savo poziciją kaip balsas kartai, kurios turi sujungti modernios gyvenimo sudėtingumus. Jo įtakos pereina už muziką; jis pripažįstas kaip pagrindinis ambasadoris LGBTQ+ teisių ir klimatinių pasikeitimų mažinimo, naudojantis savo platformą gyniant svarbius socialinius tikslus.

Evolencija albumais: kelionė per žanrį ir emocijas

Grupės trajektorija buvo pažymėta nuostabiu evoliucija per jų studijos albumus. Jų pačiam vadinantis debiu 2013 m. įkişa juos kaip grupę, sukuriančią jėgį, pagaliau „Sex“, „Chocolate“ ir „Robbers“ singliniais. Tačiau tik I Like It When You Sleep, for You Are So Beautiful yet So Unaware of It (2016) išties užtikrino jų status didelėse muzikos industrijoje. Šis albumas parodė platesnį įtakų spektrą – sintepopą, R&B ir elektroninius elementus – išlaikydamas grupės ženminę tekstų gylę ir emocinę pagrįstumą. Po to išleistas A Brief Inquiry into Online Relationships (2018) parodė dar didesnį pasiruošimą eksperimentuoti, įtraukdamas džezelio, sulo ir gospel elementus kartu su savo įprastiniu skambesiu. Naujausiomis dienomis Notes on a Conditional Form (2020) ir Being Funny in a Foreign Language (2022) tęsė šį tyrimą, tvirtinant grupės reputaciją už inovacijas ir stūmė pop muzikos ribas. Kiekvienas albumas pasiekė JK chartų viršpygę, atspindė tiek kritinį pripažinimą, tiek plačią populiarumą.

Kritinis pripažvinimas ir ilgalaikis poveikis

„The 1975“ įtakos pereina gana toliau nei chartų sėkmė. Jų muzika išgaunėjo daugybę apdovanojimų ir nominacijų, įskaitant Brito apdovանումą už geriausią britų albumą „A Brief Inquiry into Online Relationships“. Jų darbą pavadino kritikai visais spektrais, o publikacijos kaip Rolling Stone, Pitchfork ir NPR pripažino jų tekstų gebėjimą, muzikos eklektizmą ir kultūrinę aktualumą. Grupės albumai nuolat pasirodė „metuose“ ir „dekadės pabaigos“ sąrašuose, tvirtinant savo vietą kaip svarbius įnašininkus šiuolaikinei muzikai. Pagaliau individualūs pasiekimai, „The 1975“ sėkmė atspindi platesnę tendenciją modernioje popkulture – pasiruošimą priimti eksperimentavimą, iššaukti konvencijas ir dalyvauti su sudėtingomis socialinėmis problemomis per meną. Jie tapo sinonimu milenialų nerovės ir ambicijų, užfiksuoję šios kartos „zeitgeist“ – kartos, kuri naršauja po vis augančio įjunginio ir neapibrėžto pasaulio.

Tęsis vardikas

Pagal 2024 m., „The 1975“ tęsia turnėją ir kuria muziką, demonstruojant nuostabią ilgiviekį ir įsipareigojimą savo meniniam vizijai. Jų naujausias albumas Flood, išleistas 2023 m., dar akcentuoja jų evolivuojančią skambesį, išlaikydamas pagrindines elementus, kurie apibrėžė jų karjerą. Grupės įtakos gali būti išgirstas per platų spektrą menininkų, o jų tyrimas tokiomis temomis kaip tapatybė, technologija ir socialinė atsakomybė toliau rezonuoja pasaulio klausytojams. „The 1975“ istorija baudota toliau; ji išlieka vykstančio kūrinio, inovacijų ir muzikos neapšvenčiamą jėgį, kuris gali mums visus sujungti.