
- 8.0 x 26.0 cm
Kijk van dichterbij
Elk detail, met de hand geschilderd
Drie details van het schilderij, vergroot. Onze kunstenaars reproduceren elk detail met de hand, in de door u gekozen afmeting.
i.
Het hart van de scène.
ii.
Licht en achtergrond
iii.
De penseelstreek.
Het schilderij
Beschrijving verzamelobject
Een prachtige silk painting van Chen Chin, 'Droomlantern', een symbool voor vrouwelijkheid en kracht, geïnspireerd door Japanse kunsttraditie en Taiwanese identiteit.
Biografie kunstenaar
Chen Chin (1907-1998), a Taiwanese artist celebrated for her elegant paintings of women, blending Japanese & Taiwanese influences. Explore her iconic work 'The Women of Shantimen Area' and legacy in challenging gender roles through art.
Een Fascinerende Kijk Op Feminisme en Kunsttraditie: Een Analyse van Chen Lu’s “Dream Lantern”
Chen Lu's "Dream Lantern," een prachtige sculptuur bestaande uit drie verschillende materialen, biedt meer dan alleen een visueel aantrekkelijke compositie; het vertegenwoordigt een belangrijke bijdrage aan de Taiwanese kunstgeschiedenis en een persoonlijke reflectie op vrouwelijke identiteit. Deze sculptuur, uitgevoerd door Chen Chin (1907-1998), een pionier van Taiwanese feminisme binnen de kunstwereld, is een bewonderenswaardige combinatie van Japanse artistieke invloed en authentieke Taiwanese culturele wortels.- Het Onderwerp: De sculptuur draait om een eenvoudige maar krachtige vorm – een bol die bovenop een andere bol staat. Deze geometrische compositie is niet alleen technisch gezien interessant, maar ook symbolisch belangrijk. Bollen staan vaak voor volledigheid en balans, terwijl de combinatie van verschillende materialen een gevoel van complexiteit en veelzijdigheid oproept.
- Stijl en Techniek: Chen Chin’s stijl wordt gekenmerkt door een elegante eenvoud die kenmerkend is voor haar werk. Haar kunstpraktijk combineerde traditionele Japanse technieken met persoonlijke expressie, wat resulteerde in een prachtige sculptuur uitgevoerd met zorgvuldig geselecteerde materialen.
- Historische Context: Chen Chin’s kunst ontstond tijdens het koloniale tijdperk van Japan in Taiwan. Deze periode werd gekenmerkt door een belangrijke culturele uitwisseling tussen beide landen, waarbij Japanse kunsttradities een grote invloed hadden op Taiwanese kunstenaars zoals Chen Chin.
Symboliek en Betekenis
De drie bollen die samen de sculptuur vormen dragen een rijke symbolische lading. Een bol kan staan voor het universum, terwijl het boven elkaar plaatsen van bollen een verwijzing heeft naar de zoektocht naar balans tussen verschillende aspecten van het leven – bijvoorbeeld tussen kracht en kwetsbaarheid, tussen traditioneel en moderniteit. Bovendien vertegenwoordigt het gebruik van verschillende materialen een belangrijke boodschap over diversiteit en integratie binnen kunst en cultuur.Een Inspirerende Erfgoed: “The Women of Shantimen Area”
Chen Chin staat bekend om haar iconische silk painting "The Women of Shantimen Area," een werk dat een belangrijke rol speelt in de ontwikkeling van het Taiwanese feminisme. Deze kunstwerk spreekt tot het hart en biedt een prachtige manier om aandacht te schenken aan vrouwelijke ervaringen en perspectieven. Een hoogwaardige reproductie van deze afbeelding kan een prachtige aanvulling vormen op elke kunstcollectie en een inspirerende bron zijn voor zowel kunstliefhebbers als interieurontwerpers.- Voor Interieur Ontwerpers: De eenvoudige geometrische vorm en de combinatie van verschillende materialen maken "Dream Lantern" tot een stijlvolle keuze voor moderne ruimtes. Een prachtige reproductie kan een subtiele maar belangrijke toets geven aan elke ruimte.
- Voor Kunstcollectoren: Deze sculptuur biedt een unieke kans om een kunstwerk te verwerven dat zowel technisch gezien hoogstaand als emotioneel aangrijpend is. Een investering in een kwaliteitsvolle reproductie is een prachtige manier om het prachtige werk van Chen Chin te eren.
Veelgestelde vragen
Waar kan ik een gids vinden voor "Chen Lu, Droomlantern"?
De Informatieblad-pagina van "Chen Lu, Droomlantern" door Chen Chin biedt een printbaar factsheet van twee pagina's: het kunstwerk met de bijbehorende identificatietabel, een tijdlijn die het werk plaatst binnen de levensloop van de kunstenaar, andere werken van de kunstenaar, het gemeten kleurenpalet en kant-en-klare citaten in vier verschillende stijlen.
Welke stemming en emotie straalt "Chen Lu, Droomlantern" door Chen Chin uit?
De vastgelegde stemming van "Chen Lu, Droomlantern" door Chen Chin is Sereniteit, en de emotionele toon ervan is Kalmte.
Onder welke andere namen is Chen Chin bekend?
Chen Chin staat ook bekend onder de namen Chen Jin.
Dit kunstwerk is auteursrechtelijk beschermd
De kunstwerken die op deze pagina worden weergegeven, zijn beschermd door de auteursrechtwetgeving, wat betekent dat het ons wettelijk niet is toegestaan om identieke reproducties te maken of te verkopen. Deze bescherming wordt gehandhaafd onder internationale overeenkomsten zoals de Conventie van Bern en door nationale wetgeving, waaronder de bepalingen van de Amerikaanse auteurswet - Titel 17. Alle rechten voorbehouden. Reproduceren of distribueren van afbeeldingen is niet toegestaan zonder uitdrukkelijke schriftelijke toestemming van WahooArt.com en de rechthebbenden.
Als een respectvol en legaal alternatief bieden wij op maat gemaakte, handgeschilderde kunstwerken aan die geïnspireerd zijn op het origineel. Onze bekwame en professionele kunstenaars bestuderen zorgvuldig de stijl, sfeer en artistieke essentie van het origineel om een nieuw, uniek werk te creëren dat dezelfde emotie oproept – terwijl het een op zichzelf staande, originele creatie blijft.
Deze methode voldoet volledig aan de auteursrechtwetgeving, omdat het niet gaat om het kopiëren of dupliceren van het beschermde kunstwerk. In plaats daarvan is er sprake van een creatieve herinterpretatie — een nieuw schilderij dat door het origineel wordt geïnspireerd, maar er niet identiek aan is.
Chen Chin
1907 - 1998, China
De schilder
Biografie kunstenaar
Chen Chin: A Pioneer of Taiwanese Feminine Art
Chen Chin (1907-1998), a Taiwanese artist whose legacy continues to inspire, stands as one of the foremost figures in twentieth-century Taiwanese art. Celebrated primarily for her poignant depictions of women—particularly her iconic silk painting “The Women of Shantimen Area”—Chin’s oeuvre transcends mere visual representation; it embodies a profound engagement with social commentary and a masterful fusion of Japanese artistic traditions with her own rooted heritage. Her work serves as a testament to resilience, grace, and the enduring power of feminine perspective within a rapidly changing cultural landscape.- Early Life & Artistic Formation: Born in Xiamen, China, Chen Chin’s formative years were marked by exposure to Japanese culture during the colonial era. Recognizing her artistic potential early on, her father—a wealthy businessman and patron of the arts—supported her pursuit of formal training at Tokyo Women's Academy of Fine Arts in 1925. This pivotal decision propelled her into a world dominated by male artists, where she bravely challenged societal expectations regarding women’s roles.
- Japanese Influence & Gouache Technique: Chen Chin’s artistic style was indelibly shaped by her Japanese training, specifically her mentorship under Gobara Koto, who championed the use of gouache—a translucent watercolor pigment—as a medium. This technique allowed her to achieve remarkable luminosity and depth in her paintings, capturing subtle nuances of emotion and atmosphere.
- “The Women of Shantimen Area”: Arguably Chen Chin’s masterpiece, “The Women of Shantimen Area” exemplifies her distinctive artistic vision. Executed in silk, the painting portrays a group of women engaged in daily activities—weaving, preparing food, tending to children—with meticulous detail and sensitivity. The composition skillfully balances traditional Japanese aesthetics with Taiwanese cultural symbolism, conveying both beauty and quiet dignity.
- Recognition & Legacy: Chen Chin’s work garnered considerable acclaim during her lifetime, securing her place in the annals of Taiwanese art history. Her inclusion in the inaugural Taiwan Fine Arts Exhibition in 1927 solidified her position as one of the “Three Young Talents,” marking a significant breakthrough for female artists in Taiwan. Furthermore, she was awarded the Executive Yuan Cultural Award in 1996—a testament to her unwavering dedication to artistic excellence and her profound contribution to Taiwanese culture.
- Continuing Influence: Chen Chin’s pioneering spirit continues to resonate within subsequent generations of Taiwanese artists. Her unflinching portrayal of women's lives—characterized by grace, strength, and vulnerability—serves as an enduring inspiration for those striving to express feminine perspectives through art. Her legacy extends beyond her artistic achievements; she remains a symbol of female empowerment and artistic courage in Taiwan and globally.
Exploring Chen Chin’s Artistic Vision
Chen Chin's approach to painting wasn't merely about capturing visual likenesses; it was about conveying emotion and embodying cultural values. Her meticulous attention to detail—particularly in depicting hairstyles, fabrics, and accessories—reflects the fashion trends of her time while simultaneously honoring Taiwanese traditions. Notably, “Leisure (悠閒)” showcases a striking juxtaposition between Chinese-style canopy beds and Japanese incense burners, highlighting the blending of influences that defined her artistic style.Notable Exhibitions & Museums
Chen Chin’s artwork has graced prestigious venues across Taiwan and Japan. Her paintings were prominently featured in *Centennial Celebration of Chen Chin*, held at Fukuoka Asian Art Museum (Fukuoka, Japan) in 2006, showcasing her enduring relevance as a cultural icon. Similarly, *The Beauty of Chen Chin’s Ladies* was presented at National Museum of History, Taipei, in 2003, further cementing her place within Taiwan's artistic heritage.Further Resources
For deeper insights into Chen Chin’s life and work, consult the following resources:- Hsieh, Shih-ying,"Ch’en Chin", *Biographical Dictionary of Chinese Women: Twentieth Century*, vol. 2, London, Routledge, 2015, p. 53–55
- Sullivan, Michael,*Modern Chinese Artists: A Biographical Dictionary*, Berkley, University of California Press*, *2006,* p. 14
Discover More
Visit WikiOO.org for a comprehensive overview of Chen Chin’s artistic journey and explore her masterpiece “The Women of Shantimen Area”: http://www.WikiOO.org/en/art/chen-chin-the-women-of-shantimen-area-D4FUX4-en/ Explore Museum Chi (Taipei, China) for additional context on Chen Chin’s artistic milieu: https://museumchi.org/Snelle feiten over Chen Chin
- Full Name: Chen Jin
- Nationality: Taiwanese
- Date Of Birth: 1907
- Date Of Death: 1998
- Place Of Birth: Xiamen, China
- Notable Artworks: ['The Women of Shantimen Area']
- Artistic Movement Or Style: Japanese painting influence
- Artists Who Influenced This Artist: ['Gobara Koto']
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Contemporary Art']
Handgemaakte olieverfreproductie
Laat het schilderen voor u gemaakt
Handgemaakte olieverfreproductie
Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. ( Schakel over naar print
Schakel over naar digitale afbeeldingen)
Uw opdracht
Chen Lu, Droomlantern
Druktechniek
Afmetingen reproductie
-
Geselecteerde topkunstenaars
Meer detail, verfijning en extra productietijd
-
Lijst voor reproductie
-
-
Voor kunstwerken of reproducties die aan één zijde groter zijn dan 105 cm (ongeveer 41 inch), wordt de lijst als een losse set verzonden. Deze methode garandeert een veilige levering en voorkomt schade tijdens het transport.
Professionele montage vereist - dit is geen doe-het-zelfproduct.
De set moet worden gemonteerd en het canvas moet worden gespannen door een ervaren professionele lijstenmaker, met gebruik van houtlijm (niet inbegrepen), een doekspanter en klemmen om de sponningen recht te houden terwijl de lijm droogt. Onjuiste montage of een ongelijkmatige spanning op het canvas kan het kunstwerk permanent beschadigen en wordt niet gedekt door onze garantie.
Alle massief houten onderdelen zijn inbegrepen, nauwkeurig op maat gesneden voor montage.
Te monteren met de meegeleverde schroeven, plus houtlijm voor de hoekverbindingen, die niet wordt meegeleverd en door uw lijstenmaker moet worden aangeschaft.
Professioneel gereedschap is vereist en niet inbegrepen: een spanner voor canvas en klemmen om de latten recht te houden terwijl de lijm droogt.
Belangrijk:
De hoekverbindingen vereisen houtlijm, de latten moeten met lijmklemmen worden vastgehouden tot de lijm volledig is opgedroogd, en het spannen van het canvas op het samengestelde frame vereist een doekspanter. Geen van deze artikelen is inbegrepen in de set. Wij adviseren u om een ervaren professionele lijstenmaker te raadplegen voordat u deze maat bestelt.
Naamplaatje
-
-
Beschermende vernislaag
Glanzende vernis (versterkt de kleuren en biedt bescherming tegen licht en vocht)
-
Mijn kunstwerk aanpassen
Voorbeelden van aanpassingen: vervang het gezicht door een eigen foto; voeg een huisdier toe (bijv. vervang de kat door een hond); verwerk een verborgen boodschap in de achtergrond; wijzig het landschap of andere elementen op de achtergrond.
-
Spoedlevering
Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (9 november). Geen concessies aan de kwaliteit.
-
Spoedlevering
Wereldwijde levering naar binnen 5 weken. (16 november).
Inbegrepen
Eindtotaal
€ 237
i.
Schaal
Het origineel heeft de afmetingen 8.0 x 26.0 cm. Schuif het naar uw muur: elke maat behoudt zijn proporties.
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
Voer de breedte en hoogte in die u nodig heeft, passend bij uw lijst of uw muur. Omdat dit handgeschilderd is, kan de kunstenaar bij een afmeting met een andere beeldverhouding iets meer rondom het schilderij schilderen of juist iets meer weglaten — u kiest zelf. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat het schilderwerk begint. De afbeelding die op deze pagina wordt getoond, is niet het uiteindelijke resultaat — alleen de mockup geeft dit weer.
ii.
Lijst
De lijst is op de schildering getekend met de werkelijke breedte.
Ingelijst
Wit €1
Vervagende randen €1
Doorlopende rand €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
iii.
Maak het van u
Een met de hand vervaardigd schilderij kan op maat worden gemaakt voor één persoon.
iv.
Afwerking
Naambordje, vernis en levering.
- Gratis wereldwijde expressverzending
- Hoogwaardig linnen canvas
- Volledige verzendverzekering
- Garantie op terugbetaling van invoerrechten
- Garantie op exacte kleurweergave
- Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
- 100% Geld-terug-garantie
- Korting bij meerdere afnames
Snelle feiten en kunstquiz



Voor kunstwerken of reproducties die aan één zijde groter zijn dan 105 cm (ongeveer 41 inch), wordt de lijst als een losse set verzonden. Deze methode garandeert een veilige levering en voorkomt schade tijdens het transport.




