
- 51.0 x 81.0 cm
Kijk van dichterbij
Elk detail, met de hand geschilderd
Drie details van het schilderij, vergroot. Onze kunstenaars reproduceren elk detail met de hand, in de door u gekozen afmeting.
i.
Het hart van de scène.
ii.
Licht en achtergrond
iii.
De penseelstreek.
Het schilderij
Beschrijving verzamelobject
Experience the serene beauty of John Frederick Kensett's "Sunset Sky," a luminous landscape capturing the tranquil glow of dawn over Long Island Sound, inspired by Turner and fellow Luminist artists.
Biografie kunstenaar
John Frederick Kensett (1816-1872): Amerikaanse kunstenaar bekend om serene landschappen in de stijl van Luminisme, met iconische werken als "Mount Washington" en "Eaton's Neck".
Identification of Sunset Sky by Kensett
The artwork titled Sunset Sky was painted by John Frederick Kensett. This oil on canvas was completed in 1872. The physical dimensions of the piece are 50.8 x 81.3 cm.
The painting is part of the collection at The Metropolitan Museum of Art in New York. It was a gift from Thomas Kensett in 1874. The object is cataloged under the number 74.30 within the American Wing. This specific work is categorized as a study, characterized by its meticulous rendering of light and atmosphere.
Other works by the artist include:
- Summer Day on Conesus Lake, 1870
- Sunset on the Sea, 1872
Composition and Visual Elements
The composition centers on an expansive sky filled with clouds. These clouds are rendered in shades of pink and yellow, creating a warm atmosphere across the upper portion of the canvas. The light from the setting sun filters through the cloud formations, establishing a soft glow that defines the celestial space.
In the foreground, a single bird is positioned in the air. The bird is depicted in flight, moving toward the viewer. This element introduces a sense of movement into the otherwise still scene. The placement of the bird against the colorful sky provides a focal point that directs attention through the atmospheric layers.
The arrangement of these elements produces a serene mood. The horizontal expanse of the sky and the steady flight of the bird contribute to a sense of quietude. The interaction between the pink and yellow tones and the soft textures of the clouds establishes a calm visual environment.
Technical Details and Artistic Style
This work is an example of Luminism, a movement characterized by an emphasis on atmospheric perspective and tonal subtlety. Kensett achieved a specific sense of luminosity through the application of thin glazes. This technical process involved layering translucent pigments over a preparatory underpainting. These multiple layers allow light to pass through the paint and reflect from the surface, creating a glow within the composition. The artist applied these layers with meticulous attention to detail, focusing on the precise transitions of light and shadow.
The color palette is composed of muted pinks, yellows, and oranges. These hues are blended to simulate the light of a sunset sky. The application of paint is controlled, avoiding heavy or dramatic brushwork in favor of a more restrained approach to form and color. The resulting surface emphasizes the quiet shifts in illumination that define the atmosphere of the scene.
Provenance and Museum History
The history of this oil on canvas is tied to the artist's family. The work entered the collection of The Metropolitan Museum of Art in 1874 as a gift from Thomas Kensett. It is cataloged under the object number 74.30.
The painting is currently held within The American Wing of the museum. This specific piece is categorized as a study, noted for being a work that was likely recollected rather than developed into a finished painting. It remains part of the permanent collection in New York.
Where to See This Artwork Today
This oil on canvas is held within the permanent collection of The Metropolitan Museum of Art in New York. It is housed in the American Wing, where it is categorized under the museum's American Wing Curatorial Department. Visitors can find this specific work, which was a gift of Thomas Kensett in 1874, within the galleries dedicated to American art.
The museum also maintains other works by the same artist. These include:
- Summer Day on Conesus Lake, 1870
- Sunset on the Sea, 1872
The physical presence of the work in New York allows for a direct observation of the thin glazes and the subtle tonal gradations Kensett applied to the sky. The painting remains a part of the institution's ongoing stewardship of nineteenth-century American landscape traditions.
Veelgestelde vragen
Wat is het formaat van "Sunset Sky"?
"Sunset Sky" door John Frederick Kensett heeft een Panoramic-formaat. Het formaat beschrijft de verhoudingen van de compositie.
Onder welke pseudoniemen of andere namen is John Frederick Kensett bekend?
Andere namen waaronder John Frederick Kensett, maker van "Sunset Sky", bekend is, zijn onder andere John F. Kensett.
Wat is de dominante kleur in "Sunset Sky" door John Frederick Kensett?
Een Ochre to Sepia tint loopt door "Sunset Sky" door John Frederick Kensett.
John Frederick Kensett
1816 - 1872, Verenigde Staten van Amerika
De schilder
Biografie kunstenaar
A Life Dedicated to Serene Landscapes
John Frederick Kensett, geboren op 22 maart 1816 in Cheshire, Connecticut, was een Amerikaanse kunstenaar en houtsnijder wiens leven geheel gewijd bleek te zijn aan het vastleggen van serene landschappen. Als tweede generatie kunstenaar binnen de Hudson River School, kenmerkte Kensett’s oeuvre zich af door een zachte, luministische sfeer, waarin hij de transcendente schoonheid van de natuur verbeeldde. Zijn vroege leven was doordrenkt met de invloed van zijn vader, Thomas Kensett, een houtsnijder, en diens broer, Alfred Daggett, die ook actief was in de wereld van de houtgravure. Deze achtergrond legde de basis voor Kensett’s oog voor detail en zijn beheersing van verschillende kunstvormen.Vroege Opleiding en Werk aan Banknoten
Kensett begon zijn artistieke ontwikkeling op de Cheshire Academy, waar hij een solide basis legde in de klassieke talen en literatuur. Vervolgens studeerde hij houtsnijden onder begeleiding van zijn vader, Thomas Kensett, en diens collega, Alfred Daggett. Na het overlijden van zijn vader in 1829, werd Kensett werkloos en werkte hij vervolgens als houtgravurekunstenaar in New Haven en later in New York City, waar hij zich bezighield met het ontwerpen van bankbiljetten. Deze periode was cruciaal voor de ontwikkeling van zijn technische vaardigheden, maar tegelijkertijd voelde Kensett een groeiende drang om zich volledig te richten op landschapsschilderkunst.Reis naar Europa en de Ontstaan van Luminisme
In 1840 verliet Kensett New York en reisde hij naar Europa, waar hij een essentiële periode van artistieke ontwikkeling doormaakte. Samen met andere Amerikaanse kunstenaars, waaronder Benjamin Champney en Thomas P. Rossiter, studeerde hij de meesterwerken in musea zoals de National Gallery in Londen en de Louvre in Parijs. Hij bezocht ook Rome, waar hij de klassieke kunst en architectuur bestudeerde. Deze ervaringen vormden een belangrijke basis voor zijn latere stijl, die bekend staat als “luminisme”. Luminisme kenmerkt zich door het gebruik van subtiele lichtkleuren en onopvallende penseelstreken om de atmosfeer en de kwaliteit van het licht in landschappen te benadrukken.De Ontwikkeling van een Unieke Stijl
Teruggekeerd naar Amerika, ontwikkelde Kensett zijn eigen, unieke stijl, die een combinatie was van traditionele Hudson River School-elementen en de luministische principes die hij in Europa had opgedaan. Hij reisde uitgebreid door New England en de Rocky Mountains, vastleggend de schoonheid van deze landschappen met een ongekend gevoel voor detail en licht. Zijn werken werden gekenmerkt door een zachte, warme kleurpalet en een subtiele, atmosferische kwaliteit. Een van zijn meest bekende werken is *Mount Washington from the Valley of Conway* (1851), dat werd aangekocht door de American Art Union en verspreid onder 13.000 abonnees. Ook *Eaton’s Neck, Long Island* (1872) toont zijn luministische stijl en bevindt zich nu in de collectie van het Metropolitan Museum of Art in New York.Erfgoed en Bijdragen
John Frederick Kensett was niet alleen een getalenteerde kunstenaar, maar ook een belangrijke figuur in de Amerikaanse kunstwereld. Hij was medeoprichter van het Metropolitan Museum of Art en een lid van de National Academy of Design. Zijn werk heeft een blijvende invloed gehad op de landschapsschilderkunst en wordt nog steeds gewaardeerd om zijn schoonheid, sereniteit en technische meesterschap. De werken van Kensett getuigen van een diepe liefde voor de natuur en een vermogen om de essentie ervan vast te leggen in zijn schilderijen.Belangrijke Werken
* *Sunset Sky* (ca. 1870), The Metropolitan Museum of Art, New York * *Three Mile Harbor* (ca. 1860), Museum of Fine Arts, Tallahassee * *Mount Washington from the Valley of Conway* (1851) * *Eaton’s Neck, Long Island* (1872)Verbanden met Andere Kunstenaars
John Frederick Kensett was nauw verbonden met een aantal andere belangrijke kunstenaars van zijn tijd, waaronder: * Thomas Cole * Benjamin ChampneySnelle feiten over John Frederick Kensett
- Artistic Movement Or Style: Hudson River School & Luminisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Luminisme']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Thomas Cole
- Benjamin Champney
- Date Of Birth: 22 maart 1816
- Date Of Death: 14 december 1872
- Full Name: John Frederick Kensett
- Nationality: Amerikaans
- Notable Artworks:
- Mount Washington
- Eaton's Neck
- Place Of Birth: Cheshire, Verenigde Staten
Handgemaakte olieverfreproductie
Laat het schilderen voor u gemaakt
Handgemaakte olieverfreproductie
Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. ( Schakel over naar print
Schakel over naar digitale afbeeldingen)
Uw opdracht
Sunset Sky
Druktechniek
Afmetingen reproductie
-
Geselecteerde topkunstenaars
Meer detail, verfijning en extra productietijd
-
Lijst voor reproductie
-
-
Voor kunstwerken of reproducties die aan één zijde groter zijn dan 105 cm (ongeveer 41 inch), wordt de lijst als een losse set verzonden. Deze methode garandeert een veilige levering en voorkomt schade tijdens het transport.
Professionele montage vereist - dit is geen doe-het-zelfproduct.
De set moet worden gemonteerd en het canvas moet worden gespannen door een ervaren professionele lijstenmaker, met gebruik van houtlijm (niet inbegrepen), een doekspanter en klemmen om de sponningen recht te houden terwijl de lijm droogt. Onjuiste montage of een ongelijkmatige spanning op het canvas kan het kunstwerk permanent beschadigen en wordt niet gedekt door onze garantie.
Alle massief houten onderdelen zijn inbegrepen, nauwkeurig op maat gesneden voor montage.
Te monteren met de meegeleverde schroeven, plus houtlijm voor de hoekverbindingen, die niet wordt meegeleverd en door uw lijstenmaker moet worden aangeschaft.
Professioneel gereedschap is vereist en niet inbegrepen: een spanner voor canvas en klemmen om de latten recht te houden terwijl de lijm droogt.
Belangrijk:
De hoekverbindingen vereisen houtlijm, de latten moeten met lijmklemmen worden vastgehouden tot de lijm volledig is opgedroogd, en het spannen van het canvas op het samengestelde frame vereist een doekspanter. Geen van deze artikelen is inbegrepen in de set. Wij adviseren u om een ervaren professionele lijstenmaker te raadplegen voordat u deze maat bestelt.
Naamplaatje
-
-
Beschermende vernislaag
Glanzende vernis (versterkt de kleuren en biedt bescherming tegen licht en vocht)
-
Mijn kunstwerk aanpassen
Voorbeelden van aanpassingen: vervang het gezicht door een eigen foto; voeg een huisdier toe (bijv. vervang de kat door een hond); verwerk een verborgen boodschap in de achtergrond; wijzig het landschap of andere elementen op de achtergrond.
-
Spoedlevering
Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (10 november). Geen concessies aan de kwaliteit.
-
Spoedlevering
Wereldwijde levering naar binnen 5 weken. (17 november).
Inbegrepen
Eindtotaal
€ 237
i.
Schaal
Het origineel heeft de afmetingen 51.0 x 81.0 cm. Schuif het naar uw muur: elke maat behoudt zijn proporties.
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
Voer de breedte en hoogte in die u nodig heeft, passend bij uw lijst of uw muur. Omdat dit handgeschilderd is, kan de kunstenaar bij een afmeting met een andere beeldverhouding iets meer rondom het schilderij schilderen of juist iets meer weglaten — u kiest zelf. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat het schilderwerk begint. De afbeelding die op deze pagina wordt getoond, is niet het uiteindelijke resultaat — alleen de mockup geeft dit weer.
ii.
Lijst
De lijst is op de schildering getekend met de werkelijke breedte.
Ingelijst
Wit €1
Vervagende randen €1
Doorlopende rand €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
iii.
Maak het van u
Een met de hand vervaardigd schilderij kan op maat worden gemaakt voor één persoon.
iv.
Afwerking
Naambordje, vernis en levering.
- Gratis wereldwijde expressverzending
- Hoogwaardig linnen canvas
- Volledige verzendverzekering
- Garantie op terugbetaling van invoerrechten
- Garantie op exacte kleurweergave
- Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
- 100% Geld-terug-garantie
- Korting bij meerdere afnames
Snelle feiten en kunstquiz



Voor kunstwerken of reproducties die aan één zijde groter zijn dan 105 cm (ongeveer 41 inch), wordt de lijst als een losse set verzonden. Deze methode garandeert een veilige levering en voorkomt schade tijdens het transport.




