- 90.0 x 130.0 cm
Voorvertoning
Verstuur
Delen
Details bekijken
Gids
Download
Vergelijkbare items
Röntgenonderzoek
Diavoorstelling
Vraag & antwoord
StatistiekenKijk van dichterbij
Elk detail, met de hand geschilderd
Drie details van het schilderij, vergroot. Onze kunstenaars reproduceren elk detail met de hand, in de door u gekozen afmeting.
i.
Het hart van de scène.
ii.
Licht en achtergrond
iii.
De penseelstreek.
Het schilderij
Beschrijving verzamelobject
A dramatic scene of biblical grandeur unfolds in John Martin's Belshazzar, a masterpiece of Romanticism capturing a lively banquet hall that invites you to bring this epic historical moment into your private collection.
Lees meer
Biografie kunstenaar
Ontdek John Martin, de gevierde Engelse Romantische schilder! Verken zijn dramatische bijbelse scènes en fantastische landschappen vol minuscule figuren en imposante schaal.
Identification of Belshazzar by John Martin
The scene unfolds within the grand, chaotic atmosphere of a banquet hall in 1820. In this work, titled Belshazzar, the artist John Martin captures a pivotal moment of tension from the Book of Daniel, chapter 5. The air feels heavy with the weight of a divine omen as the Babylonian king, Belshazzar, presides over his revelry. He is surrounded by a crowded assembly of courtiers, wives, and concubines, all gathered amidst the abundance of a lavish feast.
Every figure in the room seems caught in a state of sudden, unsettled motion. The king and his guests occupy a space where the social order of the palace meets a sudden, supernatural intrusion. This biblical episode brings the ancient world to life, focusing on the high-stakes drama of the Babylonian court. The figures move through a setting of immense scale, where the earthly celebrations of the king collide with the impending judgment described in the scriptures.
Composition and Visual Elements
The grand banquet hall pulses with a lively, social energy as guests gather around long dining tables. Within this vast space, people move in a constant, rhythmic flow; some sit quietly at the tables while others stand or wander through the crowd. Several chairs are scattered throughout the room, some occupied by guests caught in mid-conversation, while others sit empty amidst the movement. The air feels heavy with the spirit of celebration as the assembly enjoys their time in this immense, architectural setting.
An abundance of food spills across the tables, creating a sense of overwhelming plenty. Multiple bowls and cups are positioned among the dishes, suggesting a feast that has been ongoing for some time. The arrangement of these objects, combined with the presence of the courtiers and guests, fills the hall with a sense of organized chaos. Every corner of the room seems occupied by the details of the feast, from the heavy furniture to the various vessels used by the diners.
Technique and Physical Dimensions
The oil on canvas medium allows for a deep, dramatic layering of light and shadow across the banquet scene. Every brushstroke contributes to the heavy atmosphere of the hall, capturing the textures of the food and the glint of the vessels. The paint carries a sense of weight, grounding the chaotic energy of the gathering within the physical reality of the medium.
Measuring 90 x 130 cm, the work possesses a commanding presence. The canvas itself spans 31 1/2 x 47 1/2 inches (80 x 120.7 cm), providing a vast field for the unfolding drama. This scale ensures that the viewer feels immersed in the grandiosity of the Babylonian setting, where the architecture and the figures exist in a tension of scale and space.
The painting is held within a frame that adds further depth to the visual experience. These frame dimensions reach 35 1/2 x 51 1/4 x 2 1/2 inches (90.2 x 130.2 x 6.4 cm), creating a structured boundary for the unfolding spectacle. This physical enclosure focuses the eye inward, trapping the light and the shadows within the defined limits of the work.
History and Current Collection
The history of this work traces a path from the grand halls of the nineteenth century to the quiet preservation of modern collections. While the original oil on canvas now resides within a private collection, its legacy remains deeply connected to the institutions that safeguard such dramatic visions. The painting is a vital part of the Paul Mellon Collection, a grouping of works that continues to hold significant presence in the study of British art.
Today, the piece finds its home at the Yale Center for British Art. Located in New Haven, Connecticut, this institution keeps the memory of the work alive for those who seek to witness its scale. The presence of the painting in such a setting ensures that the intense energy of the scene remains accessible to the eyes of the present. It exists as a tangible link to the era of Romanticism, held within the careful stewardship of the center's archives.
Veelgestelde vragen
Is "Belshazzar" in zijn geheel eerder licht of donker?
"Belshazzar" heeft een algehele helderheid van deep_shadow en een luminantie van Dark.
Is "Belshazzar" gebleven in het geboorteland van de kunstenaar?
Nee - het kunstwerk wordt in het buitenland bewaard. "Belshazzar" bevindt zich in Verenigde Staten van Amerika, terwijl John Martin werd geboren in Verenigd Koninkrijk.
Hoe verhoudt "Belshazzar" zich tot het oeuvre van John Martin?
"Belshazzar" behoort tot het Romanticism-werk van John Martin, waarvan de bekende thema's onder meer romanticism influences, biblical narrative themes, dramatic scale, melodramatic style, epic historical scenes omvatten.
John Martin
1789 - 1854, Verenigd Koninkrijk
De schilder
Biografie kunstenaar
John Martin: Een Meester van het Melodramatische Romantisme
John Martin (1789-1854) was een gevierd Engelse romantische schilder, graveur en illustrator wiens dramatische composities het Victoriaanse publiek volledig in hun greep hielden. Geboren op 19 juli 1789 in Haydon Bridge, Northumberland, klom hij op uit bescheiden omstandigheden om een van de meest populaire kunstenaars van zijn tijd te worden. Hij verwierf wereldwijde roem door zijn immense landschappen, bevolkt met minuscule figuren, waarin hij bijbelse scènes en fantastische verhalen wist neer te zetten met een overweldigende kracht, schaal en emotie.
Vroege Jaren en Artistieke Ontwikkeling
De vroege jaren van Martin werden gekenmerkt door praktische ambachten. Hij trad in dienst als leerling bij een koetsmaker in Newcastle upon Tyne, waar hij de kunst van het heraldiek schilderen leerde – een vaardigheid die later zou bijdragen aan zijn uiterst nauwgezette aandacht voor detail. In 1806 verhuisde hij naar Londen, waar hij op negenienjarige leeftijd trouwde en zichzelf in de kost hield met tekenlessen en opdrachten voor waterverfschilderijen en decoratieve werken op porselein en glas. Deze periode verfijnde zijn technische bekwaamheid en stelde hem in staat om verschillende artistieke media te verkennen. Zijn vroege werk toont een groeiende fascinatie voor dramatische lichtinval en compositie, wat de voorbode was van zijn latere, kenmerkende stijl.
Artistieke Stijl en Meesterwerken
De unieke stijl van Martin laat zich omschrijven door een monumentale schaal, melodramatische intensiteit en een minutieuze precisie. Hij bracht vaak bijbelse thema's tot leven, zoals The Destruction of Sodom and Gomorrah en Belshazzar’s Feast, met een theatraal talent dat diep resoneerde bij zijn publiek. Zijn landschappen, waaronder Harnham Church, near Salisbury, toonden zijn vermogen om serene plattelandsscènes vast te leggen zonder de essentie van grandeur te verliezen. Enkele van zijn meest spraakmakende werken die zijn artistieke kracht illustreren, zijn:
- The Destruction of Sodom and Gomorrah: Een monumentale weergave van goddelijke vergelding, waarin Martin bewees chaos en vernietiging op een immense schaal te kunnen verbeelden.
- Belshazzar's Feast: Een illustratie van het bijbelse verhaal met dramatische lichteffecten en complexe details, die de ondergang van Babylon benadrukt.
- Manfred and the Alpine Witch: Geïnspireerd door het gedicht van Byron, is dit werk een perfect voorbeeld van Martins vermogen om literaire verhalen te vertalen naar visueel verbluffende composities.
- Satan Arousing the Fallen Angels (uit Paradise Lost): Een krachtige interpretatie van Miltons epos, die zijn talent voor het weergeven van dramatische scènes uit de literatuur toont.
- Pandemonium: Een fantastische weergave van de hoofdstad van de hel, die Martins verbeeldingskracht en meesterschap in perspectief demonstreert.
- The Country of the Iguanodon: Een vroeg voorbeeld van paleo-kunst, dat de groeiende interesse in wetenschappelijke ontdekkingen uit zijn tijd weerspiegelt.
Erkenning en Nalatenschap
Tijdens zijn leven genoot John Martin grote waardering. In 1821 werd hij door Walter Sickert omschreven als "de meest populaire schilder van zijn tijd" en hij ontving een gouden medaille van de Russische tsaar Nicolaas I. Bovendien werd hij door prins Leopold van Saksen-Coburg en Gotha onderscheiden met de Orde van Leopold, waardoor hij de officiële historisch schilder van de prins werd. Zijn werken werden tentoongesteld in zowel de National Gallery als de Tate Gallery, wat zijn onomstreden positie binnen de Britse kunstwereld bevestigde.
Hoewel hij na zijn dood op 17 februari 1854 een periode van relatieve vergetelheid doormaakte, heeft het werk van Martin een indrukwekkende renaissance beleefd. Vandaag de dag worden zijn schilderijen geprezen om hun unieke versmelting van romantisch drama, minutieus detail en grenzeloze verbeelding. Zijn invloed is nog steeds zichtbaar in het werk van latere kunstenaars, zoals James Francis Danby, die werd geïnspireerd door Martins dramatische landschappen. John Martin blijft een cruciale figuur in de Britse kunstgeschiedenis, gevierd om zijn vermogen om de kijker mee te voeren naar epische werelden vol ontzagwekkende schoonheid en angstaanjagende kracht.
Snelle feiten over John Martin
- Influenced: ['James Francis Danby']
- Movement: Romantiek
- Name: John Martin
- Nationality: Engels
Handgemaakte olieverfreproductie
Laat het schilderen voor u gemaakt
Handgemaakte olieverfreproductie
Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. (
Schakel over naar print Schakel over naar digitale afbeeldingen)
Uw opdracht
Belshazzar
Druktechniek
Afmetingen reproductie
-
Geselecteerde topkunstenaars
Meer detail, verfijning en extra productietijd
-
Lijst voor reproductie
-
-
Voor kunstwerken of reproducties die aan één zijde groter zijn dan 105 cm (ongeveer 41 inch), wordt de lijst als een losse set verzonden. Deze methode garandeert een veilige levering en voorkomt schade tijdens het transport.
Professionele montage vereist - dit is geen doe-het-zelfproduct.
De set moet worden gemonteerd en het canvas moet worden gespannen door een ervaren professionele lijstenmaker, met gebruik van houtlijm (niet inbegrepen), een doekspanter en klemmen om de sponningen recht te houden terwijl de lijm droogt. Onjuiste montage of een ongelijkmatige spanning op het canvas kan het kunstwerk permanent beschadigen en wordt niet gedekt door onze garantie.
Voor kunstwerken of reproducties die aan één zijde groter zijn dan 105 cm (ongeveer 41 inch), wordt de lijst als een losse set verzonden. Deze methode garandeert een veilige levering en voorkomt schade tijdens het transport.Alle massief houten onderdelen zijn inbegrepen, nauwkeurig op maat gesneden voor montage.
Te monteren met de meegeleverde schroeven, plus houtlijm voor de hoekverbindingen, die niet wordt meegeleverd en door uw lijstenmaker moet worden aangeschaft.
Professioneel gereedschap is vereist en niet inbegrepen: een spanner voor canvas en klemmen om de latten recht te houden terwijl de lijm droogt.
Belangrijk:
De hoekverbindingen vereisen houtlijm, de latten moeten met lijmklemmen worden vastgehouden tot de lijm volledig is opgedroogd, en het spannen van het canvas op het samengestelde frame vereist een doekspanter. Geen van deze artikelen is inbegrepen in de set. Wij adviseren u om een ervaren professionele lijstenmaker te raadplegen voordat u deze maat bestelt.
Naamplaatje
-
-
Beschermende vernislaag
Glanzende vernis (versterkt de kleuren en biedt bescherming tegen licht en vocht)
-
Mijn kunstwerk aanpassen
Voorbeelden van aanpassingen: vervang het gezicht door een eigen foto; voeg een huisdier toe (bijv. vervang de kat door een hond); verwerk een verborgen boodschap in de achtergrond; wijzig het landschap of andere elementen op de achtergrond.
-
Spoedlevering
Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (20 november). Geen concessies aan de kwaliteit.
-
Spoedlevering
Wereldwijde levering naar binnen 5 weken. (27 november).
Inbegrepen
Eindtotaal
€ 236
De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
i.
Schaal
Het origineel heeft de afmetingen 90.0 x 130.0 cm. Schuif het naar uw muur: elke maat behoudt zijn proporties.
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
Voer de breedte en hoogte in die u nodig heeft, passend bij uw lijst of uw muur. Omdat dit handgeschilderd is, kan de kunstenaar bij een afmeting met een andere beeldverhouding iets meer rondom het schilderij schilderen of juist iets meer weglaten — u kiest zelf. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat het schilderwerk begint. De afbeelding die op deze pagina wordt getoond, is niet het uiteindelijke resultaat — alleen de mockup geeft dit weer.
ii.
Lijst
De lijst is op de schildering getekend met de werkelijke breedte.
Ingelijst
Wit €1
Vervagende randen €1
Doorlopende rand €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
iii.
Maak het van u
Een met de hand vervaardigd schilderij kan op maat worden gemaakt voor één persoon.
Na de bestelling zal het team van WikiOO.org per e-mail contact opnemen met de klant voor instructies en een mockup-voorbeeld verstrekken
iv.
Afwerking
Naambordje, vernis en levering.
Naamplaatje
Details van de gegraveerde bronzen plaat
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Details transparante acrylplaat
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Details zwarte acrylplaat
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Beschermende vernislaag
Spoedproductie en -levering
Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (20 november). Zonder concessies aan de kwaliteit.
- Gratis wereldwijde expressverzending
- Hoogwaardig linnen canvas
- Volledige verzendverzekering
- Garantie op terugbetaling van invoerrechten
- Garantie op exacte kleurweergave
- Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
- 100% Geld-terug-garantie
- Korting bij meerdere afnames
Snelle feiten en kunstquiz
Gerelateerde artikelen
The Art of the Assembly: Exploring Baroque Banquets and Ming Dynasty Scholar Gatherings
Explore the social history of Baroque feasts and Ming scholar gatherings through expert analysis. Discover the art of human connection now.
25 Must-See Masterpieces at the Yale Center for British Art
Explore 25 iconic British masterpieces from Turner to Hogarth. Discover museum-quality art at WikiOO.org.
Art for Every Course: Using Visual Rhythm to Design Multi-Zone Dining Spaces
Master the art of multi-zone dining design with expert strategies for using visual rhythm and curated art. Learn to transform hotel and restaurant interiors through professional art procurement, custom oil reproductions, and strategic spatial storytelling.
Plating Perfection: How Chefs and Artists Transform Signature Dishes into Bold Wall Art
Discover how visionary chefs and artists merge culinary mastery with bold Pop Art. Learn to transform signature dishes into high-impact, hand-painted oil masterpieces that redefine restaurant interiors and elevate the dining experience through sensory-driven wall art.
Vergelijkbare kunstwerken
