Se i rommet
Del som digitalt kort
Del
Detaljer
Studentguide
Last ned
Liknende objekter
Røntgen
Lysbildefremvisning
BesøksstatistikkCedar Piece
Les mer
Kjøp et høyoppløselig, forbedret digitalt bilde med langt høyere kvalitet enn forhåndsvisningen på nettet.
Hver fil er omhyggelig klargjort av våre egne spesialister ved hjelp av avanserte verktøy og profesjonell manuell retusjering. Vi sørger for at hvert bilde har eksepsjonell klarhet, presis fargegjengivelse og fine detaljer.
Den endelige filen leveres via e-post innen 72 timer, optimalisert for umiddelbar bruk i profesjonelle, redaksjonelle og trykte miljøer. Dette er den samme kvaliteten som benyttes av ledende designstudioer, utgivere og gallerier.
Digitalt bilde
Last ned en høyoppløselig fil til personlig bruk, utskrift og kreative prosjekter. (
Bytt til trykkversjon Bestill håndmalt reproduksjon)
Inkludert i alle bestillinger av digitale bilder
Profesjonell digital levering, garantert
Når du velger WikiOO.org, får du ikke bare et bilde – du mottar et profesjonelt etterbehandlet digitalt kunstverk, skapt med presisjon og med en garantert tilfredshetsgaranti. Her er alt som automatisk følger med din bestilling:
Rask levering på e-post
Din høyoppløselige digitale bildefil sendes til din e-post innen 72 timer etter bestilling – klar til umiddelbar bruk.
KI-forbedret digital fil
Ditt kunstverk blir profesjonelt optimalisert ved hjelp av avanserte AI-verktøy og manuell redigering, noe som sikrer maksimal detaljrikdom, klarhet og fargegjengivelse.
Gratis livslang nybestilling
Har du ved et uhell slettet eller mistet filen din? Ingen bekymring – vi sender den på nytt når som helst, helt gratis.
Ingen importavgifter – noen gang
Nyt ditt kunstverk umiddelbart uten toll, avgifter eller leveringskostnader – digitale nedlastinger er alltid avgiftsfrie.
Garantert fargenøyaktighet
Vi sikrer at det digitale bildet gjenspeiler de originale fargene så nøyaktig som mulig ved hjelp av profesjonelle verktøy og fargehåndtering.
100 dagers tilfredshetsgaranti
Hvis du ikke er fornøyd med ditt digitale bilde, vil vi revidere det eller refundere 100% innen 100 dager – uten spørsmål.
100% Penggaranti
Ikke fornøyd? Få full refusjon innen 100 dager etter at du har mottatt din digitale fil – uten spørsmål.
Rabatt ved storkjøp
Kjøp 3 bilder, spar 10% - Kjøp 5, spar 15% - Kjøp 10+, spar 20%. Ideelt for kreative prosjekter, gallerier og byråer.
Introduction to Carl Andre and Minimalism
Carl Andre, an American minimalist artist, is renowned for his ordered linear format and grid format sculptures. His works often challenge traditional notions of art by using everyday materials in new ways. One such work is 'Cedar Piece' (1959), a prime example of the Minimalism movement. Minimalism, also known as ABSTRACT EXPRESSIONISM, emerged in the 1960s as a reaction to the Abstract Expressionism and Modernism of the previous decades. It aimed to simplify art by reducing it to its essential elements, focusing on geometric shapes, clean lines, and industrial materials.Cedar Piece: An Analysis
'Cedar Piece' is a sculpture made up of equal lengths of standard lumber, cut with simple woodworker's joints to allow for portability. The initial version was created in 1959 when Andre was in close contact with Frank Stella and observing him complete his paintings using similar techniques. The work is a testament to minimalism's objectives of simplicity and geometric precision. It consists of repeating modular units, devoid of any expressive or symbolic content. The use of cedar wood adds a natural element to the piece, contrasting with the industrial aesthetic often associated with minimalism.Carl Andre's Impact on Minimalism
Andre's work has had a profound impact on the minimalist movement. His use of everyday materials and simple geometric forms has inspired many artists to explore new ways of creating art. 'Cedar Piece', in particular, showcases his innovative approach to sculpture, challenging traditional notions of form and material.Conclusion
Carl Andre's 'Cedar Piece' is a prime example of the minimalist movement, embodying the principles of simplicity, geometric precision, and industrial aesthetics. It serves as a testament to Andre's innovative approach to sculpture and his significant contribution to the minimalist movement. For more information on Carl Andre and his works, visit Carl Andre's profile on WikiOO. To explore more minimalist art, check out our collection of minimalist artworks on WikiOO.Spørsmål og svar
Hvilken metning og intensitet har "Cedar Piece" av Carl Andre?
"Cedar Piece" av Carl Andre er gjengitt med en Subtle Color metning og en Monochromatic intensitet.
Hvor gammel var Carl Andre da hen laget "Cedar Piece"?
Da "Cedar Piece" ble skapt i 1964, var Carl Andre – født i 1935 – 29 år gammel.
Hvor kan jeg kjøpe et trykk av "Cedar Piece" av Carl Andre?
"Cedar Piece" er tilgjengelig som et kunsttrykk på bomullslerret eller arkivbestandig lerretspapir. Bestillinger legges på denne siden, i den størrelsen du selv velger.
I hvilket år ble "Cedar Piece" av Carl Andre skapt?
"Cedar Piece" av Carl Andre ble skapt i 1964.
Hvilken kunstner kan "Cedar Piece" tilskrives?
"Cedar Piece" ble skapt av Carl Andre. Informasjonen på denne siden beskriver Carl Andre sitt originale verk.
Hvilken tone lener "Cedar Piece" seg mot?
En Warm Sunset Tones nyanse preger "Cedar Piece" av Carl Andre.
Hvor kan jeg finne statistikk om "Cedar Piece" av Carl Andre?
Statistikk for "Cedar Piece" av Carl Andre finnes på verkets Statistikk-side: månedlige visninger av verket, visninger av kunstnerens andre verk, samt en oversikt over nylige besøkende fordelt på land og språk.
Relaterte kunstverk
Kunstnerbiografi
Carl Andre: En biografi
- Født: Quincy, Massachusetts (1935)
- Død: 24. januar 2024, New York City
- Nasjonalitet: Amerikansk
Tidlig liv og utdanning
- Carl Andre ble født i Quincy, Massachusetts, den 16. september 1935. Hans far var en mesterlig designer av ferskvannsrørledninger for skip.
- Han gikk i det offentlige skolesystemet i Quincy og senere ved Phillips Academy i Andover, Massachusetts (1951–1953).
- I løpet av sin tid ved Phillips Academy knyttet han et betydelig vennskap med Hollis Frampton, som preget Andres kunstneriske bane dypt gjennom diskusjoner om kunst og introduksjoner til andre kunstnere.
- Andre tjenestegjorde i den amerikanske hæren i North Carolina fra 1955 til 1956.
- Han flyttet til New York City i 1956, hvor Frampton introduserte ham for Constantin Brâncuși og Frank Stella, noe som førte til at han delte atelier med Stella fra 1958 til 1960.
Kunstnerisk utvikling og minimalisme
- Tidlig påvirkning: Andres tidlige arbeid i tre var i utgangspunktet inspirert av Brâncuși. Samtaler med Frank Stella angående rom og form endret hans kunstneriske retning.
- "Cut"-skulpturer: Mens han delte atelier med Stella, utviklet Andre en serie tre-skulpturer med "utskjæringer", slik som Radial Arm Saw Cut Sculpture (1959) og Maple Spindle Exercise (1959). Stella bemerket berømt at de fjernede bitene også var skulptur.
- Arbeiderklasseerfaring: Fra 1960 til 1964 arbeidet Andre som bremsmann og konduktør for Pennsylvania Railroad i New Jersey. Denne erfaringen med manuelt arbeid og den ordnede naturen i jernbanearbeidet påvirket hans senere skulpturer og personlige stil betydelig (han kledde seg ofte i snekkerbukser).
- Poesi og skriving: En periode mellom 1960 og 1965 fokuserte Andre primært på skriving, noe som kulminerte i 12 Dialogues (utgitt 1980), en samarbeidsbok med poesi og essays sammen med Hollis Frampton.
- Fremveksten som minimalist: I 1965 hadde han sin første offentlige utstilling ved Tibor de Nagy Gallery. Andres arbeid ble assosiert med minimalismen, karakterisert ved vektlegging av industrielle materialer, geometriske former og romlige relasjoner. Hans kontroversielle verk "Lever" ble inkludert i den banebrytende 1966-utstillingen Primary Structures ved Jewish Museum.
Store verk og kontroverser
- Betydningsfulle skulpturer: Andre er anerkjent for verk som 144 Lead Square (1969), Twenty-Fifth Steel Cardinal (1974), Stone Field Sculpture (1977, Hartford, CT) og Lament for the Children (1976, Long Island City, NY).
- "Murstein-kontroversen": I 1972 ervervet britiske Tate Gallery Equivalent VIII, en formasjon av ildfaste mursteiner. Verket fikk notoritet i 1976 da det ble vandalisert med blåt konditorfarge etter å ha blitt omtalt i Sunday Times, noe som utløste en stor offentlig debatt om samtidskunst og dens tilgjengelighet.
- Representasjon: Andre ble representert av Paula Cooper Gallery (New York), Konrad Fischer Galerie (Düsseldorf & Berlin), Sadie Coles HQ (London) og Yvon Lambert Gallery (Paris).
Privatliv og ettermæle
- Forholdet til Ana Mendieta: Andre møtte kunstneren Ana Mendieta i 1979. De giftet seg i 1985, men forholdet endte tragisk da Mendieta døde etter et fall fra balkongen i Andres leilighet i 1985.
- Rettslige prosesser: Andre ble tiltalt for drap av andre grad i forbindelse med Mendietas død, men ble frikjent i en rettssak i 1988, et verdict som skapte betydelig kontrovers i kunstverdenen.
- Kritisk mottakelse: Utviklingen av den kritiske forståelsen av Carl Andres arbeid er dokumentert i About Carl Andre: Critical Texts Since 1965, som samler essays og anmeldelser av innflytelsesrike kunsthistorikere og kritikere som Clement Greenberg, Donald Kuspit, Lucy R. Lippard, Robert C. Morgan, Barbara Rose og Roberta Smith.
- Død: Carl Andre døde 24. januar 2024 i New York City, 88 år gammel.
Carl Andre
1935 - , USA
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Minimalisme
- Artists Who Influenced This Artist:
- Constantin Brâncuși
- Frank Stella
- Date Of Birth: 16. september 1935
- Date Of Death: 24. januar 2024
- Full Name: Carl Andre
- Nationality: Amerikansk
- Notable Artworks:
- Stone Field Sculpture
- Lament for the Children
- 144 Magnesium Square
- Place Of Birth (City And Country): Quincy, USA
