1999
50.0 x 50.0 cm
Southampton Solent University
Look closer
Every detail, painted by hand
Three spots of the painting, enlarged. Our artists reproduce each of them by hand, at the size you choose.
i.
The heart of the scene.
ii.
Light and background.
iii.
The brushwork.
The painting
Dette kunstverket er beskyttet av opphavsrett
Kunstverket som vises på denne siden er beskyttet av opphavsretten, noe som betyr at vi ikke har juridisk tillatelse til å lage eller selge identiske reproduksjoner. Denne beskyttelsen håndheves i henhold til internasjonale avtaler som for eksempel Bernerkonvensjonen og av nasjonale lover, inkludert de som er fastsatt i Amerikansk lov om opphavsrett – Tittel 17.
Som et respektfullt og lovlig alternativ tilbyr vi skreddersydde, håndmalte kunstverk inspirert av originalen. Våre dyktige og profesjonelle kunstnere studerer nøye originalens stil, stemning og kunstneriske essens for å skape et nytt og unikt verk som vekker den samme følelsen – samtidig som det forblir en original skapelse i seg selv.
Denne metoden er i fullt samsvar med opphavsrettslige regler, da den ikke innebærer kopiering eller duplisering av det beskyttede kunstverket. I stedet er det snakk om en kreativ nytolkning – et nytt maleri som er inspirert av originalen, men ikke identisk med den.
The painter
Explore the evocative digital landscapes of Steven McDade – a visionary artist known for intricate network imagery & symbolic narratives. Discover 'Language Flow,' 'Network' & more.
Om kunstneren
Steven McDade: Architect of Digital Networks
Steven McDade’s work stands as a compelling intersection of abstract expressionism and the burgeoning digital landscape of the late 20th and early 21st centuries. Born in , he emerged not from traditional artistic training, but from a deep fascination with the emergent possibilities of computer networks – a world he began to translate into visually arresting, often unsettling, digital paintings. His art isn’t merely representation; it's an exploration of connectivity, information flow, and the increasingly complex architecture of our mediated reality. McDade’s process is intensely iterative, utilizing sophisticated software to generate intricate patterns that evolve organically, mirroring the unpredictable nature of data streams.
Early Influences and the Rise of Network Imagery
McDade's artistic trajectory was profoundly shaped by a confluence of influences. While he eschewed formal art education initially, his early exposure to systems theory and network science provided a conceptual framework for his work. The visual language of mainframe computers – the blinking lights, cascading data streams, and complex schematics – served as an immediate source of inspiration. Furthermore, the works of Wassily Kandinsky, particularly his exploration of synesthesia and non-objective painting, resonated deeply with McDade’s desire to evoke emotional responses through purely abstract forms. The influence of early computer graphics pioneers like Frieder Nake and Ivan Sutherland is also evident in the geometric precision and algorithmic nature of many of his pieces. Crucially, McDade's work can be seen as a direct descendant of the Information Aesthetics movement, which sought to visualize data and systems through artistic means.
Key Works and Recurring Themes
McDade’s oeuvre is characterized by recurring motifs and thematic concerns. The “Network” series, perhaps his most recognizable body of work, depicts sprawling, interconnected webs of color and form – a visual representation of the global information highway. These pieces often evoke a sense of both wonder and unease, reflecting the potential for both connection and isolation within digital spaces. “Language Flow,” another significant series, utilizes dynamic color palettes and shifting geometric patterns to suggest the constant movement and transformation of language itself. “Senate” presents a particularly complex and layered composition, exploring themes of power, control, and surveillance through intricate network structures. His work consistently grapples with questions of authorship, agency, and the blurring lines between human intention and algorithmic processes.
Technique and Process: Algorithmic Abstraction
The creation of McDade’s paintings is a highly specialized process that blends artistic vision with technical expertise. He rarely begins with a fixed image in mind, instead relying on algorithms to generate initial patterns and textures. These algorithmic outputs are then meticulously refined and manipulated through digital painting software – primarily using tools like WikiOO. The artist's role isn’t simply one of selecting pre-existing forms; he actively shapes the evolution of the artwork, introducing deliberate variations and injecting his own aesthetic sensibility into the process. This collaborative relationship between human intuition and computational power is central to McDade’s artistic practice.
Critical Reception and Historical Significance
Steven McDade's work has garnered significant critical attention within contemporary art circles, often described as a prescient exploration of the digital age. His paintings are exhibited internationally, demonstrating a growing appreciation for his unique vision. He is recognized not only for his technical mastery but also for his ability to articulate complex philosophical ideas through visually compelling imagery. McDade’s work serves as a valuable case study in how artists can engage with emerging technologies and translate the abstract concepts of data science into powerful artistic statements. As our lives become increasingly intertwined with digital networks, McDade's exploration of connectivity, information flow, and algorithmic abstraction will undoubtedly continue to resonate with audiences for years to come.
Quick facts about Steven Mcdade
- Full Name: Steven McDade
- Notable Artworks:
- Senate
- Spectre
- Language Flow
- Artistic Movement Or Style: Digital Landscapes
Håndlaget oljereproduksjon
Have it painted for you
Håndlaget oljereproduksjon
Håndmalt olje på lerret i din valgte størrelse og ramme, laget på bestilling av våre kunstnere. ( Bytt til trykk
Bytt til digitalt bilde)
Your commission
Senate
Trykkmetode
Størrelse på reproduksjon
-
Utvalgte mesterkunstnere
Mer detaljrikdom, finesse og ekstra produksjonstid
-
Innramming av reproduksjon
-
-
For kunstverk eller reproduksjoner som er større enn 105 cm (ca. 41 tommer) på noen side, vil rammen bli sendt som et sett som må monteres. Denne metoden sikrer trygg levering og forhindrer skader under transport.
Krever profesjonell montering – dette er ikke et DIY-produkt.
Settet må monteres og lerretet strammes av en erfaren profesjonell rammelegger, ved bruk av trelim (følger ikke med), en lerretstang og klemmer for å holde rammelisten vinkelrett mens limet tørker. Feilaktig montering eller ujevn stramming av lerretet kan påføre kunstverket permanente skader og er ikke dekket av vår garanti.
Alle massive trelister er inkludert, presist tilpasset i størrelse.
Monteres med de medfølgende skruene, samt trelim til hjørnene, som ikke er inkludert og må anskaffes av din rammehandler.
Profesjonelt verktøy er nødvendig og er ikke inkludert: en lerretstang (strammer) og klemmer for å holde rammene vinkelrette mens limet tørker.
Viktig:
Hjørnene krever trelim, listene må holdes på plass med tvinger til limet er helt tørt, og stramming av lerretet på den ferdige rammen krever en lerretstang. Ingen av disse produktene er inkludert i settet. Vennligst sørg for tilgang til en erfaren profesjonell rammehandler før du bestiller denne størrelsen.
Navneskilt
-
-
Beskyttende ferniss
Blank lakk (forsterker farger, beskytter mot lys og fuktighet)
-
Tilpass mitt kunstverk
Eksempler på hva som kan endres: Erstatt ansikt med bilde av kunden; Legg til kjæledyr (f.eks. bytt ut katt med hund); Inkluder en skjult melding i bakgrunnen; Endre bakgrunnslandskap eller elementer.
-
Ekspresslevering
Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (29 October). Ingen kompromisser med kvaliteten.
-
Ekspresslevering
Verdensomspennende levering til innen 5 uker. (5 November).
Inkludert frakt
Totalpris for valgte alternativer
Nkr 2547
i.
Scale
The original measures 50.0 x 50.0 cm. Slide to your wall: every size keeps its proportions.
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Skriv inn ønsket bredde og høyde for å tilpasse bildet til din ramme eller vegg. Siden dette er håndmalt, kan kunstneren male litt mer rundt motivet eller beskjære det noe dersom du velger et annet format — valget er ditt. Vi sender deg en digital mockup til godkjenning før maleriet påbegynnes. Bildet som vises på denne siden representerer ikke det faktiske resultatet — kun mockuppen viser det endelige uttrykket.
ii.
Frame
The frame is drawn on the painting at its true width.
Innrammet
White Nkr1
Blurside Nkr1
Extended Nkr1
P118B Nkr10
P118H Nkr10
P118W Nkr10
P438Z Nkr10
P508JH Nkr12
P508YH Nkr12
P805H Nkr10
P805Z Nkr10
P919BZ Nkr10
P919G Nkr10
P919XJ Nkr10
P959ZH Nkr10
P968JZ Nkr12
W106C Nkr8
W218G Nkr10
W218JH Nkr8
W218Y Nkr10
W307PJ Nkr10
W316G Nkr10
W316PJ Nkr8
W316Y Nkr10
W398PJ Nkr8
W4111J Nkr10
W500HY Nkr15
W500JH Nkr15
W692G Nkr12
W849H Nkr8
W940BG Nkr15
W953PJ Nkr8
H24-GOLD Nkr30
H24-SILVER Nkr30
H36-GOLD Nkr45
H36-SILVER Nkr45
iii.
Make it yours
A painting made by hand can be made for one person.
iv.
Finishing
Nameplate, varnish and delivery.
- Gratis ekspressfrakt over hele verden
- Lerretsduk av lin av høy kvalitet
- Full transportforsikring
- Garanti for refusjon av toll og importavgifter
- Garantert fargegjengivelse
- 100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
- 100% pengene tilbake-garanti
- Rabatt ved flere kjøp
Quick facts and art quiz



For kunstverk eller reproduksjoner som er større enn 105 cm (ca. 41 tommer) på noen side, vil rammen bli sendt som et sett som må monteres. Denne metoden sikrer trygg levering og forhindrer skader under transport.



