Parnasus
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a rôznymi možnosťami povrchovej úpravy. ( Kúpiť ručne maľovaný obraz
Prepnúť na digitálny obraz)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa reprodukcia hodila k vášmu rámu alebo stene. Print možno len orezávať, nikdy však nemennú veľkosť zvětšiť oproti pôvodnému obrázku, preto pri inom formáte stráca časť obrazu. Pred samotným vytlačiacím procesom vám pošleme digitálny náhľad na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nezobrazuje reálny rez — len digitálny náhľad ukazuje presný výsledok.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4 až 5 týždňov. (31 október)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Vysokokvalitné lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Zľava pri väčšom množstve
Parnasus
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena
€ 54
Parnasus
V kráľovstve umenia existuje len málo diel, ktoré dokážu zachytiť podstatu mytologickej scény tak živobne ako Parnasus, vytvorené v roku 1626 uznávaným francúzskym umelcom Nicolasom Poussinom. Táto monumentálna olejná maľba na plátne je uchovávaná v prestížnom Museo del Prado v Španielsku, čo samo o sebe predstavuje dôkaz jej nesmiernej významnosti a krásy.
Rozvinutie scény
Obraz rozvíja pred očami diváka živé stretnutie postáv v lesnom prostredí, ktoré pripomína starovekú grécku mytologiu. Scéna sa odehráva uprostred bujnej zelene stromov a kríkov, pričom vidíme aspoľ 14 osôb zapojených do rôznych aktivít – či už ide o rozhovory, spoločné jedenie alebo jednoduché užívanie si spoločných chvíľ. Táto sociálna a pulzujúca atmosféra je typická pre Poussinov štýl, ktorý majstrovsky spája prvky prírody s ľudskou interakciou.
Umelecký význam
Parnasus demonštruje Poussinovu schopnosť vytvárať v rámci obrazu hĺbku a perspektívu. Umenlecké usporiadanie postáv od popredia až po pozadie dodáva dielu pocit trojrozmernosti a vtiahne diváka priamo do srdca scény. Táto technika bola na svoju dobu inovatívna a odráža Poussinov zásadný vplyv na vývoj európskeho umenia.
Kontextualizácia diela
Aby sme mohli Parnasus plne oceniť, je nevyhnutné pochopiť širší kontext Poussinovej tvorby a éru, v ktorej maloval. 17. storočie bolo obdobím veľkých umeleckých inovácií, kedy umelcovia ako Poussin významne prispievali k evolúcii maľbiarskych techník a štýlov.
Relevantnosť v súčasnosti
Dnes zostáva Parnasus dôležitým pilierom umeleckého sveta, nie len kvôli svojej historickej váhe, ale aj vďaka svojej nesmrteľnej kráse. Museo del Prado, kde sa tento kus nachádza, je povinnou zastávkou pre každého milovníka umenia, keďže ponúka komplexnú zbierku európskej maľby a sochujú od 14. do 20. storočia.
Záver
Parnasus od Nicolasa Poussina je majstrovské dielo, ktoré neustále očaruje divákov svojím živým zobrazením mytologických bytostí v prirodzenom prostredí. Jeho umelecký význam, historický kontext a trvajúca krása z neho robia výnimočný kus v rámci celosvetového umeleckého dedičstva.
- Umelec: Nicolas Poussin
- Rok narodenia: 1594
- Rok úmrtia: 1665
- Mesto narodenia: Le Havre
- Krajina narodenia: Francúzsko
Biografia:
Nicolas Poussin (naradený v júni 1594 – zomrel v roku 1665) predstavuje kľúčovú postavu francúzskeho baroka. Hoci väčšinu svojej kariéry strávil v Ríme, jeho umelecká vízia zostala hlboko prepojená s francúzskymi umeleckými tradíciami, čím sa stal jedným z pilierov klasického francúzskeho umenia.
Skoré roky a vzdelanie:
Poussinov raný život zostáva do určitej miery zahalený v máte. Narodený v meste Le Havre vo Francúzsku, detaily o jeho počiatočnom výcviku sú vzácne. Už v roku 1612 začal s formálnym štúdiom v Paríži, kde vstrebával vplyvy rôznych menej známych umelcov danej doby. Toto obdobie položilo základy jeho neskoršieho umeleckého rozvoja pred jeho zásadným presunom do Ríma v roku 1624.
Umelecký rozvoj a vplyvy:
Poussinova estetika je oslavovaná pre svoju koherentnú kompozíciu a dôraz na lineárnosť, čo bolo závislé rozhodnutie od odklonu od flamboyantnejších štýlov, ktoré boli v tom čase prevládajúce. Jeho práca odráža
Parnasus a Svätá Cecília sú dostupné na prezeranie na WikiOO.org spolu s ďalšími významnými dielami, ako je napríklad La tentación de Santo Tomás de Aquino od Diega Velázqueza.
The Museum Museo Thyssen-Bornemisza (Spain) - A Comprehensive Guide na WikiOO.org.
Otázky a odpovede
Aká podkladová farba prechádza dielom „Parnasus“ od Nicolas Poussin?
„Parnasus“ skloní sa k Od okrovej po sépiovú odtieňu.
O aký druh diela ide pri „Parnasus"?
V katalógu je dielo „Parnasus“ od Nicolas Poussin klasifikované ako WallArt. Táto kategória pomáha vyhľadávať podobné práce.
Je k dispozícii vysokorozlíšiteľné stiahnutie diela „Parnasus“?
Ak si chcete kúpiť digitálnu verziu diela „Parnasus“ od Nicolas Poussin, objednajte si stiahnutie digitálneho obrázka vo vysokom rozlíšení na jeho stránke Digitálna fotografia.
Podobné diela
Biografia umelca
Nicolas Poussin (1594–1665) – Francúzsky Klasicistický Majster
Nicolas Poussin, meno synonymické s majestátom francúzskeho barokového obrazu, bol však duša hlboko zakorenčená v talianskych pôvodných miestach počas väčšiny svojho umeleckého života. Narodil sa Les Andelys, Normandia, v júni 1594 a jeho skoré roky zostávajú pomerne zahalené v tajomstvách, napriek tomu však jednoznačne položili základy kariéry, ktorá sa stala hlavným hnacím činiteľom klasickej tradície v francúzskom umení. Krátko študoval v Paríži počas prvých rokov 1610., kde získal vplyv od menej známych umelcov tej doby, no jeho cesta do Ríma v roku 1624 skutočne rozjasnila jeho umelecké osudy. Nebolo to len geografické presunutie; bolo to ponorenie sa do srdca antikvitely, púť k zdrojnému zdroju inspirácie, ktorá definovala jeho estetický zrakový svet. Jeho prvšie pokúšky v maľbe boli poznačené smyslovým nádychom podobným venovaním majstrovstvu veneckých velikánov ako Titian, no už aj tieto skoré diela vykazovali náznak poriadku a intelektuálneho rozumu – predzvěstou štýlu, ktorý si tak maestrsky dokázal precítiť.Rímske Roky: Vytváranie Klasického Ideálu
Rím sa stal viac ako len dielňou Poussina; stal sa jeho intelektuálnym krúžkom. Znášal prostredie živého kruhu učených, archeológov a ďalších umelcov, medzi ktorých patrili Cassiano dal Pozzo, ktorého hlboké porozumenie klasickej antikvity zásadne ovplyvnilo postup umelca. Pozzoho zaviazalosť k dôslednému dokumentovaniu pozostatkov starovekého sveta vniesla do Poussina hlboký respekt pre historickú presnosť a želanie, aby jeho obrazy naplnené pocitom večnosti. Tento obdobie videlo odstupovanie od šialeného nadšení niektorých svojich súčasníkov; namiesto toho prijímal štýl charakterizovaný jasnosťou, vyvážením a dôsledným kladenie dôrazu na lineárnu kompozíciu. Precízne študoval práce Rafaela, absorboval ich harmonické usporiadanie a elegantné tvary, pričom súčasne získaval inspiráciu z antikvých sochových diel a literatúry – hlavne Ovidia *Metamoróz*.*Vplyvy a Štýlová Rozvíjajúca Sa
Poussin bol ovplyvnený mnohými významnými umelcami svojho času, ktorí zdieľali jeho klasicistické sklony. Najväčšími z nich boli Rafael a Titian, ktorých tvorba ho naučila vyjadrovať svoje umelecké hodnoty najlepšie možným spôsobom. Jeho štýl sa postupne vyvíjal od prvých smyslových zážitkov až po posledné klasické diela – čo dokazuje jeho nezlomnú disciplínu a odbornosť. Jeho tvorba získala široké uznanie medzi intelektuálmi svojho času, ktorí boli fascinovaní krásou klasickej estetiky. Jeho obrazárske techniky boli založené na znalosti kreslenia a perspektívy, ktoré si osvojil od najväčších majstrovstva svojej doby.Hlavné Úspechy a Klasická Tradícia
Najvýznamnejšími jeho umeleckými úspechom boli rozsiahle historické maľby zobrazujúce scény z Biblie, antiky a mytológie – ktoré sú charakterizované príjemným vyjadrením príbehu a dramatickou silou. Jeho obrazárske diela získali uznanie medzi najväčšími odborníkmi svojho času, ktorí boli ohromení jeho schopnosťami vyjadrovať svoje hodnoty najlepšie možným spôsobom. Jeho tvorba ovplyvnila ďalších významných umelcov, ktorí nasledovali jeho klasicistické smerovanie – čo dokazuje jeho nezlomnú disciplínu a odbornosť. Jeho hlavnými zdrojmi inspirácie boli Ovidia *Metamoróz* a Dante Alighieriho *Božská Komédia*, ktoré ho naučili vyjadrovať svoje hodnoty najlepšie možným spôsobom. Nicolas Poussin je považovaný za hlavného predstaviteľa klasickej francúzskej školy, ktorá ovplyvnila vývoj európského umenia až do súčasnosti. Jeho diela sú vystavené v mnohých svetových múzeách a získali uznanie medzi najväčšími odborníkmi svojho času – čo dokazuje jeho nezlomnú disciplínu a odbornosť. ## Klasická Tradícia V Francúzskom Umení Nicolas Poussin bol považovaný za hlavného predstaviteľa klasickej francúzskej školy, ktorá ovplyvnila vývoj európského umenia až do súčasnosti. Jeho diela sú vystavené v mnohých svetových múzeách a získali uznanie medzi najväčšími odborníkmi svojho času – čo dokazuje jeho nezlomnú disciplínu a odbornosť. Jeho hlavnými zdrojmi inspirácie boli Ovidia *Metamoróz* a Dante Alighieriho *Božská Komédia*, ktoré ho naučili vyjadrovať svoje hodnoty najlepšie možným spôsobom. Jeho štýl sa vyznačoval jasnosťou, vyvážením a dôsledným kladenie dôrazu na lineárnu kompozíciu – čo dokázalo jeho nezlomnú disciplínu a odbornosť. Jeho diela sú vystavené v mnohých svetových múzeách a získali uznanie medzi najväčšími odborníkmi svojho času – čo dokazuje jeho nezlomnú disciplínu a odbornosť.Nicolas Poussin
1594 - 1665 , Francúzsko
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Barok, Klasicizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Jacques-Louis David
- Paul Cézanne
- Artists Who Influenced This Artist:
- Rafael
- Titian
- Date Of Birth: 1594
- Full Name: Nicolas Poussin
- Nationality: Francúzsky
- Notable Artworks:
- Smrť Germánika
- Sedem svätých
- Rímska cesta
- Place Of Birth: Les Andelys, Francúzsko

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
