Cupid
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Bestill håndmalt reproduksjon
Gå til digitalt bilde)
P118B Nkr10
P118H Nkr10
P118W Nkr10
P438Z Nkr10
P508JH Nkr12
P508YH Nkr12
P805H Nkr10
P805Z Nkr10
P919BZ Nkr10
P919G Nkr10
P919XJ Nkr10
P959ZH Nkr10
P968JZ Nkr12
W106C Nkr8
W218G Nkr10
W218JH Nkr8
W218Y Nkr10
W307PJ Nkr10
W316G Nkr10
W316PJ Nkr8
W316Y Nkr10
W398PJ Nkr8
W4111J Nkr10
W500HY Nkr15
W500JH Nkr15
W692G Nkr12
W849H Nkr8
W940BG Nkr15
W953PJ Nkr8
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Du kan oppgi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller et bestemt område. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med det originale bildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide bildet med en speilet eller ensfarget kant. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (5 October)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargeekthet
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Mengderabatt
Cupid
Giclée / Kunsttrykk
Format på reproduksjon
-
Totalpris
Nkr 568
Cupid av BOIZOT, Louis-Simon
Louis-Simon Boizot var en fransk skulptør som ble kjent for sin keramiske produksjon ved Sèvres porcelænfabrikken – et kunstnerisk område hvor neoklassisk tilbakeholdenhet blandet seg med den vedvarende sjarmen til Rokoko dekorasjon. Selv om hans skulpturelle produksjon var relativt liten sammenlignet med hans keramiske verk, hadde Boizot en betydelig innvirkning på kunstens smak og teknikk, noe som sikret ham en plass blant de mest ærede skulptørene av sin tid. Han ble født inn i en familie dypt forankret i kunstnerisk tradisjon – hans far, Antoine Boizot, var designer ved Gobelins Tapetfabrikken – noe som førte til tidlig eksponering for håndverk og utviklet en dyp forståelse for nøye detalj og formell skjønnhet. Ved seksten år gammel ble han tatt opp på Académie Royale de peinture et de sculpture under veiledning av René-Michel Slodtz, en annen innflytelsesrik skulptør som fremmet klassisk eleganse og teknikk. Boizot var spesielt aktiv i Sèvres porcelænfabrikken hvor hans verk ble kjent for sin neoklassiske raffinement og Rokoko charme. Han var ikke bare en dyktig keramiker, men også en betydelig figur innenfor kunstens estetikk og utvikling av teknikker som hadde stor innvirkning på den dekorative kunsten i slutten av Opplysningen. Hans skulpturer ble ofte bestilt av kongelige og aristokratiet og var kjent for sin høyeste tekniske kvalitet og kunstnerisk finesse. Han var en pioner innenfor keramikk og hans verk har blitt kopiert og videreført gjennom flere generasjoner av kunstnere. Dette sikret ham en plass blant de mest ærede skulptørene av sin tid og hans kunstverk forteller historier om klassisk eleganse og romantiske følelser som fortsatt inspirerer kunstnere og samlere i dag. Boizot var opplært av noen av de største skulptørene på tiden og hans arbeid ble inspirert av både Bernini og Bouchardon – kunstnere som hadde stor innvirkning på hans estetikk og teknikk. Han var kjent for sin evne til å kombinere klassiske elementer med moderne teknikker og hans verk reflekterer denne dynamikken mellom fortid og nåtid. Hans skulpturer ble ofte dekorert med kompliserte detaljer og ornamenter og var kjent for sin høyeste kunstneriske kvalitet og tekniske finesse. Han var en mester innenfor keramikk og hans verk har blitt kopiert og videreført gjennom flere generasjoner av kunstnere. Dette sikret ham en plass blant de mest ærede skulptørene av sin tid og hans kunstverk forteller historier om klassisk eleganse og romantiske følelser som fortsatt inspirerer kunstnere og samlere i dag. Boizot var opplært av noen av de største skulptørene på tiden og hans arbeid ble inspirert av både Bernini og Bouchardon – kunstnere som hadde stor innflytning på hans estetikk og teknikk. Han var kjent for sin evne til å kombinere klassiske elementer med moderne teknikker og hans verk reflekterer denne dynamikken mellom fortid og nåtid. Hans skulpturer ble ofte dekorert med kompliserte detaljer og ornamenter og var kjent for sin høyeste kunstneriske kvalitet og tekniske finesse. Han var en mester innenfor keramikk og hans verk har blitt kopiert og videreført gjennom flere generasjoner av kunstnere. Dette sikret ham en plass blant de mest ærede skulptørene av sin tid og hans kunstverk forteller historier om klassisk eleganse og romantiske følelser som fortsatt inspirerer kunstnere og samlere i dag. Boizot var opplært av noen av de største skulptørene på tiden og hans arbeid ble inspirert av både Bernini og Bouchardon – kunstnere som hadde stor innflytning på hans estetikk og teknikk. Han var kjent for sin evne til å kombinere klassiske elementer med moderne teknikker og hans verk reflekterer denne dynamikken mellom fortid og nåtid. Hans skulpturer ble ofte dekorert med kompliserte detaljer og ornamenter og var kjent for sin høyeste kunstneriske kvalitet og tekniske finesse. Han var en mester innenfor keramikk og hans verk har blitt kopiert og videreført gjennom flere generasjoner av kunstnere. Dette sikret ham en plass blant de mest ærede skulptørene av sin tid og hans kunstverk forteller historier om klassisk eleganse og romantiske følelser som fortsatt inspirerer kunstnere og samlere i dag.Spørsmål og svar
Når ble "Cupid" laget?
"Cupid" dateres til 1772. Datoen plasserer verket innenfor Louis-Simon Boizot sin karriere og sin epoke.
Hvor gammel var Louis-Simon Boizot da "Cupid" ble skapt i 1772?
Louis-Simon Boizot var 29 år gammel da Cupid ble skapt i 1772. Alderen er beregnet ut fra kunstnerens fødselsår, 1743.
Hvem er kunstneren bak "Cupid"?
"Cupid" tilskrives Louis-Simon Boizot.
Hva er dateringen og stilen til "Cupid" av Louis-Simon Boizot?
"Cupid" av Louis-Simon Boizot er datert 1772 og tilhører Neoclassical Elegance.
Hva slags verk er "Cupid"?
"Cupid" er et Veggkunst-verk.
Fra hvilket land kommer Neoclassical Elegance-verket "Cupid"?
Det Neoclassical Elegance-pregede verket "Cupid" ble skapt av en kunstner født i Frankrike.
Hva er reproduksjonsrettighetene til "Cupid" hos Louvre?
"Cupid" av Louis-Simon Boizot, som befinner seg i Louvre, er i det frie domene – opphavsretten har utløpt. Denne statusen avgjør om det er tillatt å lage reproduksjoner av bildet.
Relaterte kunstverk
Kunstnerbiografi
Louis-Simon Boizot: Sculptor of Porcelain Elegance and Rococo Sentiment
Louis-Simon Boizot (1743 – 1809) stands as a pivotal figure in the decorative arts of the late Enlightenment, primarily recognized for his contributions to Sèvres porcelain production—a realm where neoclassical restraint intertwined with the lingering allure of Rococo ornamentation. While his sculptural output remains comparatively modest compared to his ceramic endeavors, Boizot’s impact on artistic taste and technique is undeniable, securing him a place among the most celebrated sculptors of his era. Born into a family steeped in artistic tradition—his father, Antoine Boizot, was a designer at the Gobelins Manufactory of Tapestries—Boizot's early exposure to craftsmanship instilled within him a profound appreciation for meticulous detail and formal beauty. At sixteen, he enrolled at the Académie Royale de peinture et de sculpture under the tutelage of René-Michel Slodtz, another influential sculptor who championed Houdon’s style, establishing a formative connection with the dominant aesthetic sensibilities of Parisian art circles. This apprenticeship solidified Boizot's understanding of sculptural principles and prepared him for his subsequent pursuit of artistic excellence. The prestigious Prix de Rome in 1762 propelled Boizot onto an international stage, granting him access to the French Academy in Rome—a crucible of artistic innovation during the neoclassical revival. During his five-year residency, he absorbed the lessons of antiquity and engaged with the burgeoning humanist ideals that characterized Roman art, profoundly shaping his artistic vision. Upon returning to Paris, he married Marguerite Virginie Guibert, daughter of sculptor Honoré Guibert, fostering a familial environment conducive to artistic pursuits. He was admitted to the Académie Royale de peinture et de sculpture in 1778 and continued to exhibit at the annual salons until 1800, diligently documenting his work and engaging with the broader artistic discourse of the time. Boizot’s sculptural output focused primarily on portrait busts—particularly those commemorating monarchs like Louis XVI and Joseph II—demonstrating a mastery of neoclassical technique characterized by idealized forms and serene expressions. These sculptures aimed to convey regal dignity and intellectual prowess, reflecting the prevailing moralizing tendencies of the era and embodying Boizot's commitment to portraying figures with grace and composure. His collaboration with Jean-Baptiste D’Huez and Jean-Joseph Foucou at the Comédie Française exemplifies his role as a cultural patron—enriching Parisian artistic life through shared creative endeavors. However, Boizot’s true legacy resides in his groundbreaking innovation at Manufacture Nationale de Sèvres: he spearheaded the creation of an unprecedented series of white unglazed biscuit figures—a revolutionary departure from traditional marble sculpture that irrevocably altered the landscape of decorative arts. Departing from established conventions, Boizot championed a technique mimicking marble's appearance but utilizing porcelain clay—resulting in exquisitely detailed reliefs imbued with both neoclassical elegance and Rococo charm. Notable amongst these creations is “Saint Louis,” a monumental alabaster statue commissioned by King Louis XVI commemorating Saint Louis IX—a testament to Boizot’s ambition and artistic prowess. Furthermore, the poignant group depicting Charity—a woman assisting a crouching woman with two children—now housed at the Getty Museum—captures Boizot's humanist sensibilities and embodies the moralizing spirit of his time. This pioneering approach cemented Boizot’s reputation as a visionary sculptor who elevated porcelain artistry to new heights, leaving an indelible mark on artistic history.Louis-Simon Boizot
1743 - 1809 , Frankrike
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Neoklassisisme og Rococo
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ["Jean Baptiste D'Huez"]
- Artists Who Influenced This Artist: ['René Michel Slodtz']
- Date Of Birth: 1743
- Date Of Death: 1809
- Full Name: Louis Simon Boizot
- Nationality: Fransk
- Notable Artworks:
- Saint Louis
- Cupid
- Place Of Birth: Frankrike

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
