el hijo pródigo – (Giorgio De Chirico) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Giorgio De Chirico

Estilo: arte metafísico

Temas: símbolos Arcadas hombres niños familia

Fecha: 1922

Tamaño: 59 x 87 cm

Museo: Galleria d'Arte Moderna (Milan, Italy)

Técnica: óleo sobre lienzo

el hijo pródigo ( Italiano : Il figliol prodigo ) es una pintura de Greek-born artista italiano giorgio de chirico . Está pintado al temple sobre lienzo y se completó en 1922 como de chirico estaba en transición del estilo metafísico de sus obras anteriores al neoclasicismo que ensayó en el 1920s . el hijo pródigo fue un tema favorito de Chirico’s , tanto por los muchos matices de importancia que ofrece el tema , así como por las referencias autobiográficas que el artista atribuyó al tema . En 1917 , en medio de la metafísica Painting’s temporada alta de desarrollo , un dibujo del abrazo entre dos maniquíes evoca a Chirico’s primera reflexión sobre el tema . El tema se elaboró más a principios del 1920s , en el momento en que el artista comenzó a referirse a sí mismo como “ Pictor classicus” y estaba investigando técnicas de pintura tradicionales haciendo copias de las pinturas del gran maestro en museos . Descubrió la emulsión de tempera de aceite , que él creía que era el procedimiento con el que los grandes maestros del renacimiento lograron sus obras maestras , y trabajó exclusivamente en la técnica de 1920 a 1924 . dos pinturas sobre el tema del hijo pródigo fueron ejecutadas en emulsión de temple al óleo en 1922 y 1924 , cada uno de ellos presenta características diferentes e interesantes . La reaparición del maniquí , que hizo su debut en parís y se desarrolló aún más en ferrara , es común a ambas obras . El abrazo entre el hijo del maniquí y el padre de la estatua alude a ambos artist’s “ rapprochement” al museo , así como un retorno a su inspiración metafísica . En 1975 , durante el período conocido como neometafísica , de chirico revisitó el tema en esta pintura , basando su composición en el prototipo del 1917 dibujo . además de la arquitectura renacentista y el mismo horizonte alto , también encontramos el monumento ecuestre en la parte trasera y la columna en una base en primer plano , dos elementos que no aparecen en las pinturas de 1922 y 1924 . ( S . V . )