艺术家: Jenny Holzer
日期: 1989
尺寸: 91 x 46 cm
博物馆: Guggenheim Museum Bilbao (Bilbao, Spain)
术: 花岗岩
珍妮·霍尔泽曾广泛使用语言作为艺术表达的载体. 她的口号提醒我们,语言是简单和直截了当的;它们在一长串的言论中是不言而喻的真理,在街头听到的关于战争、政治、死亡或暴力的言论。 在20世纪60年代,艺术作品的价值与它所基于的理念或为使它成为现实而采取的行动相提并论的概念变得司空见惯. 20世纪70年代,霍尔泽在账单,海报,T恤,小册子,甚至避孕套包装上都使用了书面语言. 在接下来的十年里,她的口号出现在装饰了纽约街道的巨型告示牌上,不久后她开始探索其他媒体,如视频或大型霓虹花标志. 由于物理对象不再像其背后的概念那么重要,艺术家专注于创作过程,将动作转化为纯粹的反射. 艺术成为传递信息的工具,传达给不同程度的广大受众。 语言 -- -- 扭曲、自信和事实 -- -- 处于霍尔泽艺术的中心。 她想给观众一个惊喜,在出乎意料的地方这样做,提出一定的反应,想法,思想,空间,让他们可以坐以待毙. 观者读取出句而想出出自何处. 他们被要求远离提交人,因为提交人是背景人物。 想法是打破作者与文字之间的联系,产生动态的交流形式. Holzer能够传达这些讯息,创造出一种刺激的气氛. 在空地被其他人所包围之前,我们是孤独的。 语言和概念的实现是为了提出有关人类关系的问题,巩固我们的经验,并在一个不寻常的环境中分析我们的良知——一个强调语言巨大力量的吸引人心的戏剧性方面。 生活系列包括以静默方式发表的评论,说明和警告,通常使用描述语言来谈论日常情况. 该系列邀请人们思考个人及其身体如何与地貌、他人、规则、期望、欲望或恐惧相接,如“看到某人的呼吸,更不用说人群的呼吸,可能令人吃惊。 你通常不相信人们会把范围延伸到那个地步。
艺术家 |
|
|---|---|
下載 |
