艺术家: Ugo Rondinone
博物馆: Biennale of Sydney (Sydney, Australia)
术: 雕塑
暴风雨、瀑布、灰尘、地平线以及其他地上和天体上的东西 — — 因此被命名为Ugo Rondinone的小鸟雕塑,这些鸟群为悉尼第19回比恩纳莱(2014年)在Artspace居住. 每个实体都是一个个体——一个奇特的小人物,被赋予了巨大的名字来唤起地上或地上的各种元素——它们共同代表着被带入画廊的自然世界。 朗迪诺用最经济的手段塑造出他庞大的飞禽之铸:作品用粘土活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活活 取景者仍能从出土泥质材料中看到手和拇指的痕迹. Rondinone在选择鸟类作为元素的化身时,最具体地将中国、日本和埃及艺术的东方和阿拉伯历史联系起来,这些艺术具有给活生物分配属性和理想的悠久传统。 Rondinone的原始(2011-2012年),作为他集体命名的棋子,可能属于"次高"(sublime)的康德(Kantian)概念,这种概念存在于绝对完整和自由的思想中. 他的鸟类代表着一种从文明的尝试中解放出来,将自然分类和形式化. 这些原始人虽然很小,却以有趣的反常方式支配了空间和时间。 他们随机和在空间上的机会,对必须注意其个人下落的来访者拥有奇怪的权力。 生于瑞士的,以纽约为基地的朗迪诺内通过各种媒体,包括绘画,绘画,雕塑,录像和安装等各种材料来工作. 艺术家以创作探索人类情感深度的作品而出名,与心灵和想象力相呼应,并跨越梦与现实的界限. 隔绝与幻灭的主题在朗迪诺内(Rondinone)的食谱中反复出现, 举例来说,除了沙漠之外,在任何地方都可以看到这种情况。 星期三(2000年),是七部作品系列的一部分,其中以放置在画廊周围的沉睡小丑为特色. Rondinone在引用Bruce Nauman1987年的作品《小丑酷刑》时, 在《先知的钟表》(2011年)中,Rondinone研究了时间的流逝,并通过标题暗示了天体与常人之间的联系,该标题取自Edmund Jabès的一首诗,他是一位知名的作家,他的作品是思考犹太教和流亡。 由52个挂墙的窗户所组成,每年每周一个,被设置在被洗白后的新闻印刷的壁纸上,用于甲骨文的时钟工作会被观众在场所激活. 多彩的相片,回想起经常在礼拜场所所发现的被污玻璃窗,捕捉到观众在反射出外表时的动向,如"快快快快快快"等. Rondinone最近在纽约的Gladstone画廊和苏黎世的Gallerie Eva Presenhuber展出"灵魂", 雕塑都类似但完全个性化,每个雕塑都因不同的情感状态(敏锐,体贴,满足)而取名,并展示出石块自然状态的明显工具标记和痕迹. 原始数字的粗糙而不完善的表面与平滑的地道混凝土之间的对比反映了人类与建筑界和自然界的关系。 Rondinone的作品已在世界各地广泛展出,在特拉维夫Sommer当代艺术展(2013年)、卢文博物馆(2013年)、芝加哥艺术研究所(2013年)、维也纳Gallerie Krobath(2012年)、格拉斯哥共同协会(2012年)、苏黎世Gallerie Eva Presenhuber(2011年)、纽约Gladstone美术馆(2010年)、伦敦Sadie Coles总部(2009年)、纽约雕塑中心(2008年)、伦敦海华德美术馆(2008年)、伦敦Whitechapel美术馆(2006年)和巴黎蓬皮杜中心(2003年)。 Rondinone的作品也被列入世界各地著名的团体展览,包括横滨·特林纳莱(2011年);第52届威尼斯·比恩纳莱(2007年);第2届布拉格·比恩纳莱(2005年);第7届 Biennale de Lyon(2003年);利物浦Biennale(2002年);第23届圣保罗两年期(1996年)。 2013年,朗迪诺内在纽约公共艺术基金洛克菲勒中心创作了一出大型作品"人性".
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