Ort: Norwalk
geboren: 1926
Tod: 2013
Biographie:
Ruth Asawa (24. Januar 1926 – 5. August 2013) war ein amerikanischer modernistischer Künstler, der vor allem für ihre abstrakten, von natürlichen und organischen Formen inspirierten Drahtskulpturen bekannt war. Sie wurde in Norwalk, Kalifornien, geboren und auf einem Lkw-Betrieb aufgewachsen. Im Jahre 1942 wurde ihre Familie in verschiedene japanische Internierungslager geschickt, als Folge der Isolationspolitik für Japanisch-Amerikaner, die während des Zweiten Weltkriegs von der US-Regierung beauftragt wurde. Im Rohwer War Relocation Center in Arkansas erfuhr Asawa von Illustratoren, die im Lager interniert waren. 1943 war sie in der Lage, das Camp zu verlassen, um an der Milwaukee State Teachers College, wo sie hoffte, ein Lehrer zu werden, aber war nicht in der Lage, ihr Studium zu vervollständigen, weil ihre japanische Vorfahren verhinderte, dass sie eine Lehrstelle in Wisconsin. 1946 trat Asawa der avantgardistischen künstlerischen Gemeinschaft am Black Mountain College in North Carolina bei, wo sie unter dem einflussreichen deutsch-amerikanischen Bauhaus Maler und Farbtheoretiker Josef Albers sowie dem amerikanischen Architekten und Designer Buckminster Fuller studierte. Am Black Mountain College begann Asawa mit der Herstellung von Runddrahtskulpturen, die von der Körbchenhäkeltechnik inspiriert wurden, die sie 1947 während einer Reise nach Mexiko gelernt hatte. 1955 veranstaltete sie ihre erste Ausstellung in New York und Anfang der 1960er Jahre, sie hatte kommerziellen und kritischen Erfolg und wurde ein Befürworter für die öffentliche Kunst nach ihrem Glauben an "Kunst für alle". Sie war die treibende Kraft hinter der Gründung der San Francisco School of the Arts, die 2010 die Ruth Asawa San Francisco School of the Arts umbenannt wurde. Ihr Werk ist in Sammlungen im Solomon R. Guggenheim Museum und im Whitney Museum of American Art in New York City gezeigt. Fünfzehn von Asawas Drahtskulpturen sind im Turm des San Francisco's de Young Museum im Golden Gate Park dauerhaft ausgestellt, und einige ihrer Brunnen befinden sich an öffentlichen Orten in San Francisco. Im Jahr 2020 würdigte der US-Postdienst ihre Arbeit, indem er eine Serie von zehn Briefmarken produzierte, die an ihre bekannten Drahtskulpturen erinnern.