Frau in einer Chemise – (André Derain) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: André Derain

Datum: 1906

Größe: 100 x 81 cm

Museum: National Gallery of Denmark (Copenhagen, Denmark)

Technik: Öl Auf Leinwand

Effortless Unchalance und zuversichtliche Meisterschaft. Das ist die gewinnbringende Kombination, die André Derain ermöglichte, ein Meisterwerk zu schaffen, das jetzt zu den zehn größten Highlights des Museums zählt – und zu den festen Favoriten der Besucher. André Derain’s Woman in a Chemise wurde oft als auffällige Funktion von Publikationen, Plakaten und in anderen Kontexten verwendet, weil es solche auffälligen visuellen Auswirkungen hat und so leicht erkennbar ist, auch wenn man sich nicht daran erinnert, wer der Künstler ist.„Ich denke, es ist ein erstaunlich virtuoses Bild. Derains Werke mit Komposition, Farben und Linien in einer sehr anspruchsvollen Art und Weise. Wenn Sie die Hand der weiblichen Figur genauer betrachten, ist es völlig deformiert, aber immer noch scheint es genau richtig im Bild, was ihm ein Gefühl von Frische und Wildheit gibt. Beachten Sie auch die fließenden Linien. Das Gemälde ist sehr unfassbar in seiner Hinrichtung, aber auch wahnsinnig zuversichtlich zugleich. Es ist völlig überzeugend als Kunstwerk, und gleichzeitig sendet es ein starkes Signal darüber, was der französische Modernismus ist“, sagt Chefkurator und Senior Researcher Dorthe Aagesen. Neuinterpretieren eines klassischen Motivs Die Art der Malerei ist nicht das einzige interessante Merkmal dieses Bildes. André Derain setzt auf eine etablierte Tradition in der modernen französischen Kunst: künstlerische Themen an Orten der Unterhaltung in Paris zu finden. Die Generation von Künstlern, die ihm vorangingen, wie Toulouse-Lautrec, zog in den späten 1800er Jahren unter Tänzern und Darstellern, und André Derain interpretiert solche Bilder mit modernen Geräten. Seine Malerei zeigt einen Tänzer aus dem Restaurant und Nachtclub Le rat mort (The Dead Rat), der auch eine der regelmäßigen Jagden von Toulouse-Lautrec war. Die Tänzerin sitzt halb unversehrt mit ihren gestopften Beinen, verklumpt auf dem, was wie ein Bett aussieht, wie sie uns direkt ansieht.„Es ist ein enorm starkes Bild. Die Komposition wurde sehr sorgfältig durchdacht, basierend auf einem dreieckigen System, und der Gesamteffekt verleiht dem Gemälde eine starke Monumentalität. Die Stringenz der Komposition und das einfache Farbschema mit seinen lebhaften Kontrasten helfen, eine visuelle Wirkung zu erzeugen, die fast posterähnlich ist“, sagt Dorthe Aagesen. Das Gemälde ist ein Schlüsselwerk von Derains 'Fauvist'-Periode (aus dem Französischen, Le fauve: die Wilden). Es hat seinen Ursprung in einem Sommer verbracht mit dem etwas älteren Künstler Henri Matisse im Jahr 1905 in der Stadt Collioure im Süden Frankreichs. Hier experimentierten sie beide mit der Verwendung von Farben auf neue Weise, sie über eine rein beschreibende Funktion hinaus zu nehmen, wie uns zeigen, dass das Meer blau ist. Hier werden auch Farben verwendet, um emotionale Zustände zu beschreiben. Kein Superstar In Collioure schufen beide Künstler eine Reihe revolutionärer Gemälde, die sich aus dem Zusammenspiel zwischen ihren verschiedenen Persönlichkeiten ergeben. Derain war jung und technisch brillant, in viele Richtungen zu bewegen, und er besaß eine Wildnis, die der ältere Henri Matisse nicht hatte. Matisse hingegen war von der Natur philosophischer und kontemplativer. Im Jahr 1960 ist Derain noch ein junger Künstler zu Beginn seiner Karriere, nicht ein Superstar wie Matisse damals. Doch Derain gilt zu dieser Zeit als bedeutender Künstler in Paris und nimmt an den wichtigen Ausstellungen der Zeit teil. Frau in a Chemise ist ein wichtiges Werk in der französischen Sammlung von SMK, wo Derain mit nicht weniger als neunzehn Gemälden stark vertreten ist“, sagt Dorthe Aagesen. Nachdem Derain versucht hatte, was Fauvismus zu bieten hatte, bewegt er sich schnell weiter und nimmt Interesse an metaphysischen Fragen. Er blickt auf die Geschichte nach Inspiration, zurück auf verschiedene klassische Motive, darunter einige aus der Renaissance. Wenn einige seiner Werke in den 1920er Jahren zur Auktion kommen, ziehen seine späteren Dinge das größte Interesse der Käufer an. Glücklicherweise kauft der dänische Kunstsammler Johannes Rump Frau in einer Chemise und spendet sie später SMK. Andere MuseenAndré Derains Kunst ist auch an Orten wie Centre Pompidou, Paris, Frankreich, und das Puschkin Museum, Moskau, Russland.