Ohne Titel – (Candeger Furtun) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Candeger Furtun

Datum: 1996

Museum: 15th Istanbul Biennial (Istanbul, Türkiye)

Technik: Keramik

Candeğer Furtun verwendet traditionelle keramische Techniken, um den menschlichen Körper zu untersuchen und zu porträtieren. Sie arbeitet oft mit Reproduktionen einzelner Körperteile, die dann kombiniert werden, so dass ein einzelnes Fragment das Ganze darstellen kann oder eine größere Szene, Geschichte, Idee oder Raum vorschlagen kann. Nachdem sie in den 1950er und 1960er Jahren Kunst und Kunsthandwerk studierte, ist ihr Blick auf ihre eigene Kultur von einem Insider und einem Außenseiter. Furtun’s Untitled (1994–1998) Serie von Keramik zeigt neun bloße menschliche Beine nebeneinander platziert und auf einer bankähnlichen Konstruktion installiert. Recalling mannequin Beine, die disembodied Glieder sind männlich, wenn haarlos, und ein Paar wird von einer Hand berührt. Die Arbeit bezieht sich auf die hammam Kultur der Türkei, in der die Menschen auf Bänken in einem Raum der Heilung und Erholung sitzen. Es könnte aber auch an die Sitze von Menschen auf öffentlichen Verkehrsmitteln, in Warteräumen oder anderen öffentlich-privaten Räumen erinnern. Oder vielleicht richtet sich diese Gruppe von ausschließlich maskulinen „Manspreading“ Gliedmaßen ruhig an die furtiven Bedingungen und ausschließenden Taktiken der männlichen Macht: das Zusammentreffen von Männern, um zu verhandeln oder zu unterschreiben Deals hinter verschlossenen Türen. Während das Bein das Mittel der Beweglichkeit für den Körper ist, ist es hier immobilisiert; während die Hand ein Ort des Ausdrucks, des Gebrauchs und der Berührung ist, ist es hier ohne Funktion. Durch diese Abstraktion kontrastieren die Werke von Furtun die Individualität menschlicher Körper mit ihrer Repräsentation und weisen auf Vorstellungen von Kunst und Serialität hin. Trotz der intensiven körperlichen Arbeit, die in die Produktion dieser Keramik geht – durch Gießen und Werfen – sind sie inhärent eine Reproduktion und Sequenz. Umgekehrt zahlen die Werke Respekt vor der menschlichen Form, die zwar den Kräften der Serialisierung und Homogenisierung unterjugiert ist, jedoch besonders, geschlechtsbezogen und einzigartig bleibt.