Künstler: Chen Hongshou
Datum: 1640
Größe: 129 x 55 cm
Museum: National Gallery of Victoria (Melbourne, Australia)
Technik: Papier
Die Kalligraphie, die Kunst der Handschrift, wird in China als höchste Form der bildenden Kunst angesehen. Seine künstlerischen und expressiven Qualitäten sind unabhängig von den Bedeutungen der geschriebenen Worte. Dieses Kalligraphiestück ist in Form eines Gedichts; ein sieben Zeichenquatrain, geschrieben in vier Spalten von halb-cursive Skript, von rechts nach links, oben nach unten. Das Gedicht, das von Chen komponiert und für einen Freund geschrieben wurde, kann wie folgt übersetzt werden: Die Plum-Blossom-Studie ist von Wagen des Krieges überfüllt, ich habe mein Zuhause bereits verloren, aber mein Onkel hat ein Haus;In Träumen gehe ich zu den Pflaumenblüten und wache in der Studie auf Aber dicker Frost und leichter Schnee haben die blühenden Pflaumen beendet. Dem Gedicht folgt die Unterschrift und Inschrift des Künstlers: „Hongshou schrieb dies für die Wertschätzung von Erfu, älterer Bruder in der Poesie“ und zwei Künstlersiegel. Das Gedicht ist autobiographisch und hat politische Untertöne. Chen spricht von der Verwüstung durch den Krieg. Symbole der Natur und literarischen Pünzen werden verwendet, um verschiedene Bedeutungsebenen auszudrücken. Die Pflaumenblüte, die dreimal im Gedicht erwähnt wird, symbolisiert die Kraft, unter harten Bedingungen zu überleben, da sie die Kraft hat, sich zu regenerieren. Nach dem Überleben des kalten Winters ist der Pflaumen der erste Baum, der im Frühjahr blüht, oft bevor der Schnee geschmolzen ist. Frost und Schnee werden hier verwendet, um die feindlichen Elemente, die vorzeitig zerstörte blühende Pflaumen. Der letzte Charakter hua , also `blossoms’ in `mei (plum) hua (blossoms)’, bedeutet auch `China oder chinesische Zivilisation’. Durch Implikation, wie die Pflaumenblüte, wird China die ausländische Herrschaft der Manchu Barbaren überleben, trotz der feindlichen Elemente von Schnee und Frost und wird regenerieren. Im semi-kursiven Stil der Kalligraphie drückt Chen seine innere Anmut mit Eleganz und Zurückhaltung aus. Das Zeichen kann (von rechts nach links, zweites Zeichen von der Unterseite der dritten Reihe), d.h. `Remnant, Rest oder Licht’, wird in weicher, heller Tinte, in fast einem kontinuierlichen Pinselstrich geschrieben. Die Pinselstriche und Tontexturen der Tinte sind Ausdruck der Resonanz der Lebenskraft (qi in Chinesisch, ausgesprochen `chee’) der Natur, und die spontane Bewegung der Pinsel spiegelt den natürlichen Fluss der Lebensenergie des Künstlers wider. Text von Dr. Mae Anna Pang © National Gallery of Victoria, Australia
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