Hiawatha Rückkehr mit Minnehaha – (Frances Foy) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Frances Foy

Datum: 1937

Museum: Smithsonian's National Postal Museum (Washington, United States)

Technik: Wandmalerei

Der 1890 in Chicago geborene Frances Foy wurde im nahegelegenen Oak Park Illinois aufgewachsen. Foy zeigte Interesse an Kunst während in ihren Teenagern und würde weiter an der School of the Art Institute of Chicago (SAIC) mit Wellington J. Reynolds studieren, sowie die New Yorker Urban Realisten George Bellows und Randall Davey, die 1919-20 Instruktoren bei SAIC besuchten. In den 1920er Jahren präsentierte Frances Foy ihre Kunst regelmäßig mit der unabhängigen Chicago No-Jury Society of Artists, sowie Soloshows in Chicago Woman’s Aid, dem Romany Club und dem Art Institute of Chicago. Während der New Deal Ära erhielt sie fünf Kommissionen von der Abteilung für Bildende Kunst der Schatzkammer, um Wandmalereien zu produzieren, einschließlich der in der Gibson City, Illinois Postamt installiert; interessanterweise ist es ihr einziges Postamt Wandbild, das ein Native American Subjekt darstellt. Die Sektion ermutigte Künstler, Wandmalereien zu malen, die repräsentativ für die Gemeinden waren, in denen sie installiert wurden, und obwohl Gibson City oft mit der Sojaproduktion verbunden ist, ein Thema, das man denken würde, dass Frances Foy für seine Darstellung des amerikanischen landwirtschaftlichen Stolzes wählen würde, stattdessen entschied sie sich, zu beachten, dass die Ojibwa Menschen Siedlungen in Nord Illinois zu machen Hiawatha Rückkehr mit Minnehahaha, ein faszinierendes und buntes Thema für die munter. Die Gibson City Wandmalerei zeigt eine Szene von Henry Wadsworth Longfellows The Song of Hiawatha. Im Jahr 1855 erzählt das epische Gedicht die Legenden und Mythen der indischen Hiawatha und vor allem die Rückkehr in sein Dorf mit seiner Dakota Braut Minnehaha, wie in beschrieben, “Hiawathas Wooing”, der zehnte Vers des zweiundzwanzigsten Teil Gedicht: “Dort waren sie nach Hause gereist; So war es, dass Hiawatha An die Lodge des alten NokomisBrought das Mondlicht, das Sternenlicht, das Feuerlicht, die Sonne seines Volkes, Minnehaha, Lachen Wasser, Schönste von allen Frauen Im Land der Dacotahs, im Land der attraktiven Frauen.”Longfellow war mit Abstand der bekannteste und am besten geliebte amerikanische Dichter seiner Zeit, ein beispielloses Niveau der nationalen und internationalen Prominenz in der amerikanischen Literaturgeschichte zu erreichen. Als “Nordamerikaner Wilde” im Gespräch mit einem englischen Siedler für seine Junior-Ausstellung, Das Lied von Hiawatha ist ein episches Gedicht, das Longfellows Interesse an Native Lore voll ausstellt, und es ist eine Fortsetzung des indischen als “düstere Wilde”. Obwohl die Hiawatha der eigentlichen Native Mundtradition aus der Haudenosaunee (Iroquois) stammt, basiert Longfellows Gedicht auf Ojibwa-Kultur und Traditionen, die von Henry Rowe Schoolcraft und John Tanner vertreten werden, sowie John G. E. Heckwelders Verteidigung der Delaware-Kultur und der persönliche Bekanntschaft des Autors mit einem Ojibwa-Chef. Das Gedicht zog auch auf weit verbreitete literarische und visuelle Darstellungen des Westens. Hiawatha war ein unmittelbarer Erfolg mit einer amerikanischen Bevölkerung, die zunehmend auf das präkontaktierte Native American life durch eine nostalgische Linse blickte. Es war auch ein finanzieller Erfolg mit elftausend Exemplaren verkauft innerhalb des ersten Monats seiner Veröffentlichung. Das Gedicht erhielt umfangreiche Rezensionen sowohl positiv als auch negativ, und wurde 1856 ins Deutsche übersetzt, in dem das deutsche Volk einen laufenden Trend von großem Interesse an den Native Nations of America initiierte. Außerdem wurde es auf Noten gesetzt und in vielen dramatischen Aufführungen gezeigt. Wie Alan Trachtenberg bemerkte: „Hiawatha nahm seinen Platz unter nationalen Volkshelden von Lied und Legende, etwas wie ein indischer Paul Bunyan.“ Longfellow führte eine Liebesgeschichte in seinem Konto von Hiawatha