Goblin Markt – (Frank Barrington Craig) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Frank Barrington Craig

Datum: 1911

Museum: Te Papa (Wellington, New Zealand)

Technik: Öl Auf Leinwand

Hören Sie eine Soundscape inspiriert von Goblin Market: Dieser Essay erschien ursprünglich inKunst in Te Papa(Te Papa Press, 2009). Märchenhafte Motivfotos, die oft auf Shakespeare’s A midsummer night’s dream and The Tempoest basieren, waren in England aus dem späten neunzehnten Jahrhundert populär und haben die Victorians Faszination mit der „geistigen Welt“ begleitet. Frank Craigs Malerei Goblin Markt, ursprünglich an der Royal Academy, London, im Jahr 1911 ausgestellt, ist ein spätes Beispiel des Genres, obwohl Feen, Goblins, Pixies und Elfen weiterhin die Klammer der Kinderbuchdarstellung. Craig war als Zeitschrift Illustrator in Schwarz und Weiß bekannt, aber sein Material wurde hauptsächlich aus historischen und sozialen Erzählungen gezogen. Die Werke, die er von 1895 bis 1915 an der Royal Academy ausgestellt hatte, waren auch meist Genre-Malereien, Porträts und mittelalterliche und moderne historische Themen in der Art seines Mentors an den Royal Academy Schools, Edwin Austin Abbey. Der Goblin-Markt scheint einzigartig in Craigs Produktion zu sein und ist das eindrucksvollste Beispiel für ein Märchengemälde seit Richard Dadds Der Meisterschlag des Märchens, 1855–64 (Tate Collection, London) und Richard ‘Dicky’ Doyle’s Fee Illustrationen ein halbes Jahrhundert zuvor. Das Gemälde illustriert eine Passage von Christina Rossettis anhaltendem Erzählgedicht „Goblin Markt“, einer Allegorie sexueller Reife und unerbittlichem Vergnügen, die erst 1862 mit Illustrationen von Christinas Bruder, dem Pre-Raphaelite-Künstler Dante Gabriel Rossetti veröffentlicht wurde. Illustratoren der späteren Ausgaben sind Laurence Housman, 1893, und Arthur Rackham, 1933. Craigs Gemälde zeigt den Moment, als die verhexte Jungfrau, die Warnungen ihrer Schwester nicht zu heilten, die Versuchung und Schluchten auf die saftige Reihe von Sommerfrüchten, die von den Goblins proffered. Der Künstler, der sich vielleicht als mittelalter Voyeur in der frühen siebzehnten Jahrhundert Zeit Kostüm loitering im Hintergrund dargestellt haben, hält sich treu an das Gedicht und setzt die Szene mit den leeren Zwergen Kreaturen, die Rossetti beschreibt. Die Jungfrau hingegen ist eine prä-Raphaelitische Schönheit, deren lange Versäume, jungfräuliches weißes Kleid und Selbstabsorption sie in die Form von John William Waterhouses schütteln The Lady of Shalott, 1888 (Tate Collection, London). Der scharf fokussierte „Wahrheit der Natur“ Realismus, zusammen mit der natürlichen Symbolik des Birkenwaldes mit einem toten Sapling im mittleren Vordergrund und ängstlichem Unkraut wie tödlicher Nachtschatten, Netzeln und Brambles, erinnert an die frühe Pre-Raphaelit-Arbeit von etwa 1850. Jonathan Mane-Wheoki