Künstler: Lavanya Sundararaman
Museum: Kochi-Muziris Biennale (Kochi, India)
Technik: Pigment
Lavanya Mani arbeitet vorwiegend mit Textilien und den verschiedenen „Traditionen“ und Techniken, die mit Textilmalerei, Druck und Stickerei in Indien verbunden sind. Sie interessiert sich für Korrespondenzen zwischen den Welten der Textilien und des Textes –manifest in Ausdrücken wie „um ein Garn zu drehen“, „um eine Geschichte zu verweben“ oder „um zu produzieren“ – und ihre Verbindung zum Aufbau der Geschichte, vor allem orientalische Erzählungen über den Osten. Die Ausstellungen von Mani auf der Biennale sind Teil einer fortlaufenden Serie von Gemälden auf Baumwolltuch namens Travellers Tales – Blueprints (2014). Die Gemälde evozieren die Segel eines Schiffes und tragen Bilder, durch die der Künstler versucht, die komplexe Rolle, die gefärbte und gedruckte Textilien in der Geschichte des Kolonialismus in Indien gespielt. Sie lenken gleichzeitig unsere Aufmerksamkeit auf historische Prozesse, die zur Entstehung von „Hochkunst“ und „Fahrzeug“ führten, wie sie in Opposition zueinander definiert sind. Bei der Erstellung der Bilder tragen diese Gemälde, Mani verwendet "Kalamkari", eine jahrhundertealte Textilmalerei Technik aus Indien, die natürliche Farbstoffe verwendet. Wie der Künstler betont, war die Popularität der „Kalamkari“ (chintz) Textilien im Europa des 17. Jahrhunderts so, dass französische und englische Regierungen es zum Schutz lokaler Mühlen verboten. In die Bilder eingefügt sind die Texte von Briefen von Reisenden nach Indien geschrieben, die versuchen, „Kalamkari“ und andere Techniken zu decodieren, um sie in Europa wieder zu replizieren. Auch in diesen Arbeiten verwendet wird Cyanotyp, ein frühfotografisches Medium, das, wenn auf Stoff aufgetragen und dem Licht ausgesetzt, blaue Farbe produziert, evocative sowohl des Ozeans als auch Indigo – ein Farbstoff, der eine begehrte Ware im Indischen Ozean Handel und später Kolonialextrakte aus Indien war.
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