Installationsansicht – (Melvin Edwards) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Melvin Edwards

Datum: 2012

Museum: la Biennale di Venezia (Venice, Italy)

Technik: Stahl

Melvin Edwards Geboren 1937 in Houston, USA. Er lebt und arbeitet in New York City, USA . Werke (von links nach rechts): The Way It Is, 1992Amanda, 1981Because of Struggle, 1992Festac 77 Lagos Reunion, 1985Siempre Gilberto de la Nuez, 1994Nite Work, 2012North and East, 1992Hammer, 1965Weapon of Freedom, 1986Freedom Weapon Variant, 1986–1992Tale, 1992Double Info, 1984Melvin Edwards ist einer der erfolgreichsten Künstler seiner Generation und einer der faszinierendsten Bildhauer, die heute arbeiten. Sehr früh in seiner Karriere, Edwards wurde angezogen, um die Robustheit und Mangelfähigkeit von Stahl, verlassen von einem früheren Interesse an Malerei. Seine Gemälde beschäftigten sich mit Volumen und Form, so dass Skulptur ein logischer nächster Schritt war, und vielleicht eine Reflexion seines langjährigen Interesses an der ästhetischen Formalität der Renaissancekunst. Seine Reliefskulpturen sind auffällig noch unprätentiös und reichen von der winkelförmigen, asymmetrischen, elegiaten und geometrischen bis zum formalen Komplex. Obwohl sein skulpturaler Ansatz meist beim Schweißen zum Ausdruck kommt, scheinen die entstandenen verklebten und verklebten Formen geformt zu sein. Die einzigartige Sprache der Abstraktion von Edwards – das Zerbrechen und Wiederbesetzen von Materialform in dieser robusten Suche nach einer gewissen Vitalität und Bedeutung – ist auf einmal terse und eloquent, was einer Kritiker als „formale Einfachheit und solide Materialität“ bezeichnet hat. Sein Thema umfasste allgemeine Menschenrechtsfragen, darunter Bürgerrechte, Menschenwürde und soziale Gleichheit, die er unter anderem in spezifischen Geschichten und Kontexten wie der schwarzen Erfahrung in den Vereinigten Staaten und Afrika begründet. Die umfangreiche Ausstellungsgeschichte von Edwards, beginnend mit seiner ersten Einzelausstellung in der Santa Barbara, Kalifornien, Museum of Art im Jahr 1965, markierte ihn als jemand mit einer ausgeprägten skulpturalen Stimme und für den Erfolg bestimmt. Von 1972 bis zu seinem Ruhestand im Jahr 2002 lehrte er einige der führenden Kunstprogramme in den Vereinigten Staaten, ergänzte seine Studiopraxis und Ausbildung mehrere Generationen von Künstlern. Neben seiner Studioarbeit hat Edwards öffentliche Kunst sowohl in den Vereinigten Staaten als auch international geschaffen, um ein breiteres Publikum jenseits der Kunstwelt zu bewerben. Seine Karriere ist von kritischen Highlights geprägt, die parallele historische Momente in der amerikanischen Geschichte sowie die globale schwarze Geschichte. Edwards begann seine langjährige und ikonische Lynch Fragments Serie 1963, ein Projekt, das ursprünglich von rassischen Gewalt- und Bürgerrechtforderungen in den USA inspiriert wurde. In drei Phasen der 1960er, 1970er und nach 1970er Jahre, umfasst die Serie Werke, die von seinem Aktivismus gegen den Vietnamkrieg in den frühen 1970er Jahren motiviert sind, jene, die langjährige kulturelle Traditionen Afrikas und der afrikanischen Diaspora ehren, und andere, die Hommage an so bemerkenswerte schwarze Personen zahlen, wie der späte französische Guianer Dichter und Politiker Leon Gontran Damas, den Edwards befreundet hatte. Auf der Biennale di Venezia präsentiert Edwards Igun Hammer (1981), Freedom Weapon Variant (1986–1992), September Portion (1991) und Texas Tales (1992). Diese Arbeiten spiegeln die lange Trajektorie seiner Karriere und vor allem seine kapazitive kreative Energie, ästhetische Ethos und weitreichende Interessen wider.