Barcelona Fan – (Miriam Schapiro) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Miriam Schapiro

Datum: 1979

Größe: 183 x 366 cm

Technik: Acryl Auf Leinwand

Mitbegründer des Feministischen Kunstprogramms am California Institute for the Arts 1971 ist Miriam Schapiro unauslöschlich mit der Muster- und Dekorationsbewegung verbunden, die in den frühen 1970er-Jahren auftrat und Mitte der 1980er-Jahre gipfelte. Künstler wie Schapiro umfassten Formen, Materialien und Techniken, die explizit mit weiblicher Arbeit, der häuslichen Sphäre, der handwerklichen Produktion und den dekorativen Künsten (inklusive Persisch, Japanisch und Mayan) verbunden sind, deren Kompositionen sie angepasst haben. Dabei erweiterten Schapiro und andere die Grenzen der modernistischen Abstraktion und erprobten die starre Hierarchie, die hohe und niedrige sowie die feinen und angewandten Künste trennte. Zu ihrem Teil suchte Schapiro früh nach "Kunst aus dem Leben von Frauen" und "die traditionellen Aktivitäten von Frauen" zu validieren, eine Geste gleich Teile ästhetisch und politisch. In den frühen 1970er Jahren begann Schapiro mit Stoff, Spitze und Taschentüchern zu experimentieren, sie mit handbemalten Mustern aus Calico und Tapete zu kombinieren, um zu schaffen, was sie schließlich "Femage" nennen würde, eine Variation in der Praxis der Collage. Barcelona Fan, vier Jahre nach ihrem Umzug nach New York aus Kalifornien, um die gleiche Zeit, dass sie half, eine Gruppe namens Muster und Dekorative Künstler zu etablieren, veranschaulicht diesen Moment in Schapiros Karriere. Von Barcelona Fan, das sich die Form eines traditionellen handgeführten, geflügelten Fan leiht, ein Motiv, das sie im Jahr 1978 anfing, sagte Schapiro einmal, es "die Entfaltung des Bewusstseins der Frau" diente als "ein geeignetes Symbol für alle meine Gefühle und Erfahrungen über die Frauenbewegung. Das ist ein sehr ehrgeiziger Begriff: etwas zu wählen, das als trivial in der Kultur betrachtet wird und es in eine heroische Form bringt." Der Handheld Fan wurde (und wird weiterhin) von Kulturen auf der ganzen Welt, von der Antike bis zur Gegenwart verwendet. Die moderne Geschichte des Fans wird allgemein verstanden, in China und Japan zu beginnen, von denen es seinen Weg über den Handel nach Europa im siebzehnten Jahrhundert fand, zu einem integralen Akzent der hochrangigen, hochklassigen Frauen. Wie in der alten Vergangenheit dienten Fans einer Reihe von praktischen, zeremoniellen und symbolischen Funktionen, die beispielsweise den Status des Nutzers vermittelten. Bis zum neunzehnten Jahrhundert wurde der Fan als dekoratives Trifle wahrgenommen, ein Attribut weiblicher Schönheit, Passivität und Coquettishness. Durch die Monumentalisierung des Fans ruft Schapiro ein debasiertes Objekt für den Feminismus zurück, das ihm bewusst eine Durchsetzungskraft und Autorität verleiht. (Ihre Wahl des Titels "Barcelona Fan" könnte darüber hinaus den Verein des Fan mit Flamenco-Tanz in Spanien referieren.) Ein klassisches Femage, Barcelona Fan besteht aus Bereichen der Farbe sowie Stücke von geschnittenem Stoff und Spitze in kühnen, kontrastierenden Farben. Letztere Elemente, in denen florale Motive dominieren, sind aufeinander geschichtet, um ein Patchwork-Design mit einem mutigen, synkopierten Rhythmus zu schaffen. Gesteuert durch die symmetrische Form eines Lüfters ist die Zusammensetzung sowohl systematisch als auch dynamisch, unterteilt in vierundzwanzig radiale Segmente, die weiter in fünf konzentrische Halbkreise unterteilt sind. Zitat in Tracey R. Bashkoff, Miriam Schapiro: Die Politik des Dekorativen (East Hampton, NY: Guild Hall Museum, 1992), n.p. Ibid.