Verträge – (Olive Rush Olive) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Olive Rush Olive

Datum: 1938

Museum: Smithsonian's National Postal Museum (Washington, United States)

Technik: Wandmalerei

Olive Rush, geboren 1873 in Fairmount, Indiana in einer Quaker-Familie, zeigte ein Interesse an Kunst aus einem frühen Alter, und mit der Unterstützung ihrer Eltern, im Alter von sechzehn, verließ sie nach Hause, um Earlham College in Richmond, Indiana. Ihre überlegenen Talente als Künstlerin wurden schnell erkannt, und bis 1891 zog sie von Earlham, um Kunst in verschiedenen Programmen an der Ostküste zu studieren, einschließlich der renommierten Art Students League in New York City. Sie verbrachte Zeit in England und Frankreich, als sie künstlerische Fähigkeiten heilte, und sie studierte Illustration mit Howard Pyle in Wilmington, Delaware von 1905 bis 1911. 1914 begleitete sie ihren Vater auf einer Reise in den Südwesten, während der sie weiter skizzierte und malte. Am Ende ihrer Zeit in New Mexico arrangierte Olive eine Ein-Frauen-Show ihrer Gemälde im Museum of New Mexico in Santa Fe. Die Reise hätte einen dauerhaften Eindruck auf den Künstler, der Santa Fe 1920 nach Hause bringen würde. Sie wurde Teil des künstlerischen und intellektuellen Kreises, der in Santa Fe lebte und arbeitete, wo sie Inspiration in der Landschaft und der Kultur fand und auch Native American Kunst und Künstler förderte. Neben ihren Fähigkeiten als Maler und Illustrator, Rush war auch ein vollendeter Wandmaler mit bemalten Wandmalereien für bemerkenswerte Räume wie das berühmte La Fonda Hotel in Santa Fe im Mai 1929. 1932 wurde sie gebeten, eine Gruppe amerikanischer indischer Künstler zu betreuen, um ein Wandmal für den Speisesaal der indischen Schule Santa Fe zu malen. Die kollaborative Anstrengung von dreizehn Künstlern aus einer Vielzahl von tribalen Hintergründen beendete das Wandbild in sechs Wochen, und legte einen Präzedenzfall für amerikanische indische Malerei Wandmalereien, die in die New Deal Ära fortgesetzt.1 Aufgrund ihrer Erfahrung als Wandmaler ist es nicht verwunderlich, dass Rush in die Abteilung der Malerei und Skulptur Künstlerwettbewerbe der Treasury Department einreisen würde, und im Juli 1937 eine mlah 2 Rush wurde von Sektionsdirektor Edward Rowan ermutigt, nach Pawhuska zu reisen, um ein geeignetes Thema für ihr Gemälde zu bestimmen. Zusammen mit den Wünschen des Regisseurs besuchte sie diese kleine Oklahoma-Stadt, und nach ihrem Besuch schrieb sie Rowan, dass „Pawhuska ist das Herz und Zentrum des Stammes Osage. . Sie würden nichts von landwirtschaftlichen Themen hören. Sie wollten Indianer!“3 Mit einem bestimmten Gegenstand hat Rush schnell an der Vorskizze gearbeitet, die am 15. Dezember 1937 von Rowan begeistert aufgenommen wurde. Als das fertige Gemälde im Oktober 1938 installiert wurde, wurde es von den Bürgern von Pawhuska herzlich umarmt, wie der lokale Postmaster in einem Brief an Edward Rowan bemerkte, “Wir sind alle sehr stolz auf das Wandbild . . . Jeder scheint es sehr zu mögen. ‚4 Das Lob für Rushs Wandmalerei ging an seine erste Installation weiter. Am 31. März 1940 schrieb in einem Artikel für die Daily Oklahoman Nan Sheets: „Miss Rush hat ein schwieriges historisches Thema genommen und es lebendig gemacht. Sie hat es so gemalt, dass es der Würde des Raumes, den es schmückt, hinzufügt. ”5“Osage Verträge” ist ein Wandbild von zwei Hauptszenen innerhalb einer Leinwand. Die Figuren werden im Freien auf die Vorderseite der Bildebene geschoben. Die Farbpalette von Rush ist sowohl lebendig als auch naturalistisch, mit rötlichen Braunen, hellen Gelben und Blau- und Grüntönen. Auf der linken Seite des Gemäldes zeigt Rush eine Interaktion zwischen einem nicht identifizierten Stammesführer Osage, der Hände mit zwei weißen Männern verschließt, die die Verfestigung einer Vereinbarung zwischen den Parteien signalisieren. Die Männer werden durch ihren Stil des Kleides deutlich unterschieden mit dem Osage Mann, der Regalia mit dem Stamm verbunden trägt. Das Wort Vertrag im Titel der Malerei könnte in der Regel andere Bilder von Verträgen, wo weiße Männer in militärischem Kleid dargestellt werden könnte und die Verhandlungen innerhalb einer Struktur wie ein Zelt, ein visueller Indikator eines offiziellen Vertrags unterzeichnen, aber das ist nicht der Fall in Rush Szene. Umgeben von Pferden und in der Landschaft ziemlich informell stehend, fehlt die Vertragsdarstellung eine gewisse „Authentizität“, die der Betrachter von einem Gemälde mit einem solchen Titel erwarten kann. Im zentralen, mittleren Boden des Wandbildes Rush hat Figuren einer Frau und kleinen Kind unter einem Osage, Sommer Arbor gemalt. Dieses Bildgerät trennt die beiden wichtigsten Erzählungen des Gemäldes, während das sanft kurvierende Oberteil der Struktur in den grünen, rollenden Hügeln des Hintergrundes wiederholt wird, der die Naturlandschaft des Nordens, des zentralen Oklahomas, in dem sich Pawhuska befindet. Die rechte Seite der Leinwand ist besonders interessant, obwohl beide Seiten der Leinwand innerhalb einer historischen Vergangenheit gesetzt sind, werden die Osage-Männer, die diese Seite des Gemäldes einnehmen, in der Zeit noch w../..