Der Regent Militant: Der Sieg bei Jülich – (Peter Paul Rubens) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Peter Paul Rubens

Stil: Barock

Themen: Lizenzierung

Technik: Öl

Eines der Gemälde des Marie de' Medici-Zyklus; Der Sieg bei Jülich zeigt die einzige militärische Veranstaltung, die die Königin während ihrer Regentschaft mitteilte: die Rückkehr von Jülich (oder Juliers in Französisch) zu den protestantischen Fürsten. Als Kreuzung von Ruhr war Juliers für Frankreich von großer strategischer Bedeutung und so wurde der französische Sieg zum glorreichen Thema von Rubens' Gemälde gewählt. Die Szene ist reich an Symbolik, die ihren Heldentum und Sieg hervorhebt. Die Königin stößt ihren Arm hoch mit dem Baton eines Assemblers in der Hand. Im oberen Teil des Bildes erscheint Victoria, um sie mit Lorbeerblättern zu krönen, was ein Symbol des Sieges ist. Auch symbolisieren den Sieg ist der imperiale Adler, der in der Ferne gesehen werden kann. Der Adler am Himmel zwang die schwächeren Vögel zu fliehen. Die Königin wird begleitet von einer fraulichen Verkörperung dessen, was einst gedacht war, Fortitude wegen des Löwen neben ihr. Die Figur ist jedoch Magnanimität, auch als Generosität bezeichnet, wegen der Reichtümer in ihrer Hand. Eines der Stücke in ihrer Hand ist der Schatz der Königin von Perlen. Weitere Figuren sind Ruhm und die Personifizierung Österreichs mit ihrem Löwen. Berühmtheit in der rechten Seite des Gemäldes drängt Luft durch die Trompete so mächtig, dass ein Rauch austritt. In der Malerei Marie de’ Medici ist hoch dekoriert und triumphierend nach dem Zusammenbruch einer Stadt, sie ist über einen weißen Hengst dargestellt, um zu zeigen, dass, wie der verlassene König Henry IV, sie über Rivalen in der Kriegsführung triumphieren konnte.