Zusammensetzung Nr. 1 mit Grau und Rot 1938 / Zusammensetzung mit Rot 1939 – (Piet Mondrian) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Piet Mondrian

Stil: Neoplasticism

Themen: Zusammensetzung Farbe

Datum: 1939

Größe: 105 x 102 cm

Museum: Solomon R. Guggenheim Museum (New York, United States)

Technik: Öl Auf Leinwand

Von 1938 bis 1940 wurde Piet Mondrian, der aus der Kriegszeit Paris geflohen war, in London bei seinen Freunden Naum Gabo, Barbara Hepworth und Ben Nicholson gegründet. Während dieser Zeit arbeitete er im hoch reduktivistischen Neo-Plastik-Modus, den er in Frankreich entwickelt hatte, in dem sich horizontale und vertikale schwarze Linien in asymmetrisch ausgewogenen Beziehungen auf der Leinwand kreuzen, um flache weiße oder farbige Quadrilaterale zu erhalten. Die Palette ist in der Regel auf schwarze, weiße und primäre Farben beschränkt. Die vorliegende Arbeit gehört zu den farbenprächtigeren Beispielen.Durch die Verzweiflung von Form völlig aus ihrer Bezugsbedeutung hoffte Mondrian, ein visuelles Äquivalent für die Wahrheiten zu geben, die die Natur bewohnen, aber in ihren zufälligen, fehlerhaften Manifestationen verborgen sind. Er spürte, dass, wenn er diese Wahrheiten durch ein System gelöster Oppositionen kommunizieren könnte, eine „wirkliche Gleichung des Universalen und des Individuums“,1 die geistige Wirkung auf den Betrachter eine totale repose und animistische Harmonie sein würde. Um diese Übertragung zu bewirken, muss der Künstler seine Persönlichkeit sublimieren, damit er die Wahrnehmung des rhythmischen Gleichgewichts von Linie, Dimension und Farbe des Betrachters nicht beeinträchtigt. Diese Elemente werden jedoch nicht nach den unpersönlichen Diktaten der Mathematik, sondern nach der Intuition des Künstlers organisiert. Auch wenn die Geste des Künstlers minimiert und der Bezug auf persönliche Erfahrung gelöscht wird, kann seine Präsenz im Schlaganfall der Pinsel und der Unebenheit des Randes der transzendenten Linie nachgewiesen werden. Das individuelle Bewusstsein existiert in einer dialektischen Beziehung zu „dem absoluten“, die in Mondrians Worten durch die „mutuelle Interaktion von konstruktiven Elementen und deren inhärenten Beziehungen“ piktisch realisiert wird.2 So wie die Formen und der Raum der Leinwand vom Leben abstrahiert werden, so wird die spirituelle Ebene aus, wenn auch im Zusammenhang mit dem Kunstwerk entfernt. Mondrian versuchte, Kunst, Materie und Geist zu vereinen, um in allen Aspekten der Erfahrung die universelle Harmonie zu entdecken, die im Neo-Plastikismus besteht.Lucy FlintANHANG Zitat aus Theorien der modernen Kunst, H. B. Chipp, Berkeley und Los Angeles, 1968, S. 350.2. Ibid., S. 351.