Alpenweide – (Segantini) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Segantini

Datum: 1894

Größe: 169 x 278 cm

Museum: Kunsthaus Zürich (Zürich, Switzerland)

Technik: Öl Auf Leinwand

Der Maler Giovanni Segantini hatte eine verarmte und freudlose Kindheit. Er drehte kaum acht, bevor beide seine Eltern starben. Für eine Weile lebte er mit Verwandten in Mailand, dann wurde er in eine Gemeinde nach Hause geschickt. Das war, wo ein Lehrer zuerst erkannte und ermutigte sein Talent. Doch es war nur mit großer Schwierigkeit, dass Segantini als Maler trainieren konnte. Er erhielt Anerkennung und Ermutigung als junger Künstler in Mailand. Erst als er 1886 in die Gebirgsregion Graubünden in der Schweiz zog, dann 1894 nach Engadin, entdeckte er die Themen, die ihm am nächsten standen. Von da an widmete er sich, weit weg von der Stadt, den grundlegenden Rhythmen des Lebens der Bergleute, ihrer Tiere und der herrlichen Berge. Das Gemälde, das Sie hier sehen, ist Segantinis letzte monumentale Hochalpenszene aus seiner Zeit in der Savogninregion Graubünden. Um diesen See zu erfassen, wanderte er täglich mehrere Stunden lang, dennoch hat er in diesem Gemälde keine fast kopierte Natur, in der Tat werden Sie diesen riesigen Raum, die breite Landschaft oder die Bergkette nicht finden, wenn Sie diesen Ort besuchen. Segantini verbindet jedoch all diese Elemente in einem majestätischen, fast kosmischen Blick auf die Welt. Frakturen von Licht und Schatten unterstreichen das horizontale Format der Komposition. Ein im Sonnenlicht gebadeter Bergkämme verläuft entlang der gesamten Breite und vermittelt den Eindruck der Unendlichkeit – und zugleich die Unwesenheit der Menschen. Die Härte und die Strenge der Natur spiegeln sich in der Figur des erschöpften jungen Hirten, vibrierende Heide breitet sich über Tiere und Vegetation aus. Segantini erreichte den sinnlichen Eindruck mit seiner eigenen Malertechnik, die er unter dem Einfluss der Teilertheorien entwickelte. Bei dieser späten impressionistischen Methode ist die Palette auf Grundfarben beschränkt. Oder in komplementäre Kontrastfarben unterteilt und die Farbe als Punkte aufgetragen. Der gewünschte Farbeffekt tritt nur dann auf, wenn das Bild aus dem Abstand betrachtet wird. Die langen Fäden der reinen Farbe, die Segantini kombiniert, geben dem Motiv eine sinnliche Materialität. Die Zugabe von Gold und Silber, zum Beispiel im Haar des Hirtenjunges, erhöht den Eindruck von kristallinem Licht in der dünnen Luft.