Zwei Adler-Tänzer – (Stephen Mopope) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Stephen Mopope

Datum: 1936

Museum: Smithsonian's National Postal Museum (Washington, United States)

Technik: Wandmalerei

Stephen Mopope, wurde am 27. August 1898 auf der Kiowa Reservation im indischen Territorium geboren. Er erhielt den Kiowa-Namen “Qued Koi”, übersetzt in “Painted Robe”, und wurde aus einer gemischten Vorgeschichte von Kiowa der Blutlinie seiner Mutter und Spanisch von seinem Großvater, der ein Gefangener in den Stamm angenommen wurde geboren. Als junger Junge, Mopope, wurde beobachtet, ein natürlicher Künstler zu sein, der Bilder im Sand zeichnet, so dass Familienmitglieder ihm die Tradition der Malerei auf Tierhäuten und Tipis lehrte. Malerei auf Häuten war die wichtigste Methode, die von Stammesgemeinden verwendet wurde, um historisch bedeutende Ereignisse zu erfassen, die als “Winter zählt” für die Zeit des Jahres, das sie erstellt wurden. Die Kiowa unterscheidet sich von der Schaffung von zwei pro Jahr im Vergleich zu einem, was eine detailliertere Darstellung ihrer Geschichte geben würde. Während der frühen Reservationsperiode des 20. Jahrhunderts wurde die Ausbildung für indische Kinder durch Bundes- und Missionsschulen beauftragt, in denen die Kinder Grundkenntnisse in Englisch, Mathematik und in diesem Fall Kunst gelernt haben. Stephen Mopope war einer der jungen Kiowa-Künstler, die Versprechen und Enthusiasmus bei der Entwicklung neuer Fähigkeiten nach Erhalt einer begrenzten Ausbildung in der Kunst an den Missionsschulen gezeigt haben. Mopope und fünf weitere entwickelnde Kiowa-Künstler, darunter eine Frau, Lois Smoky, die später das Programm verlassen, wurden auf die Aufmerksamkeit von Oscar Jacobson, Direktor des Kunstprogramms an der Universität Oklahoma von 1915-1954 gebracht. Durch ihre Ausbildung und Führung unter Jacobson haben sich die Künstler weiterentwickelt und als „Kiowa Five“ bekannt gemacht, indem sie traditionelle Motive mit ihrer begrenzten Frühausbildung anhaften, um den „Flat-Stil“ zu Pionieren. Der „Flat-Stil“ wurde wegen seines Mangels an Tiefe benannt, der die historische Integrität der Versteck- und Tipi-Malereien aufwies, um tribale Ereignisse aufzuzeichnen und wurde bis in die 1960er Jahre zum erkennbaren und definiertesten Stil der amerikanischen Künstler, als sie begannen, die Kunst als Individuen zu erneuern, vom traditionellen Stil wegzubrechen. Im Juni 1936, Oscar Jacobson, der verantwortlich für WPA-Projekte für Oklahoma, beauftragte Mopope, unterstützt von “Kiowa Five” assoziiert James Auchiah und Spencer Asah, die Aufgabe der Malerei 16 Wandmalereien in der neu gebauten Post in Anadarko, Oklahoma. Mopope wurde auch gewählt, weil er von Jacobson betrachtet wurde, der beste und ausgehende Künstler der “Kiowa Five”, eine Trait, die notwendig, um die Führung für das Projekt zu werden. Seine kulturellen Verbindungen zu Anadarko, Heimat der Kiowa, würde eine genaue Darstellung der Kultur aus seinen persönlichen Erfahrungen bieten. Mopope wurde auch als einer der wenigen Native-Künstler gewählt, um Wandmalereien in der neuen Abteilung des Innengebäudes in Washington, DC, Heimatbüro des Büros für indische Angelegenheiten zu malen, nachdem es 1936 gebaut wurde. Als Mopope aus einer Reihe von Tipi-Künstlern kam, hatte Mopope Erfahrung in der Schaffung von großen Wandmalereien wie Gemälden aus einer Reihe von Künstlern, die Häppchen und Tipi-Bilder produzierten. Mopopes künstlerische Linie umfasste zwei der einflussreichsten und sichtbarsten Kiowa-Künstler der Zeit in seiner Familie, die seine großen Onkel Silver Horn oder “Haungooah” und Oheltoint enthalten. Silver Horn war einer der bekanntesten Kiowa-Künstler von 1850-1900, als ihre nomadische Lebensart zu Ende kam und die Reservationszeit begann. Oheltoint war ein Kriegsgefangener bei Ft Marion in St. Augustine, Florida am Ende der Red River Wars im Jahre 1875 und einer der Künstler, die Pionier der indischen “Ledger-Stil” der Kunst von den 1860er bis zu den 1920er Jahren, die auch im “Flat-Stil” einflussreich war. Die Ursprünge der nordamerikanischen Kunst sind nicht bekannt, aber die Themen waren in der Natur immer symbolisch, indem sie Aspekte des Alltags, wichtige Ereignisse und religiöse Überzeugungen aufzeichnen. Als junger Junge lernte Mopope die Bedeutung der Aufnahme dieser Erinnerungen und die Rolle, die sie in der Native-Kultur durch die Führung seiner großen Onkel Silber Horn und Oheltoint spielen. Die Kunst wurde ursprünglich nicht für ihre ästhetischen Qualitäten geschaffen, sondern als eine Möglichkeit, alle einzelnen Elemente des Lebens zusammen zu erfassen, die den ganzheitlichen Blick auf die Native darstellen. Mopope wurde durch seine Erfahrungen als nicht nur ein Künstler beeinflusst, sondern als vollendeter Tänzer und Flötespieler, der sich durch seine Kultur ausdrückt. Historisch haben sich die Native Kulturen durch Nahrungswege, Religion und den Handel aus der Notwendigkeit des Überlebens angepasst und beeinflusst. Das Wandbild The Two Eagle Dancers ist ein Beispiel für einen Aspekt der Kiowa-Kultur aus den Pueblo Indianern von New Mexico. Die Schöpfungsgeschichten und die Geschichte der Kiowa stamm../..