Diana und Actaeon (Detail) – (Tiziano Vecellio (Titian)) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Tiziano Vecellio (Titian)

Themen: Frau

Datum: 1556

Museum: National Gallery of Scotland (Edinburgh, United Kingdom)

Technik: Öl Auf Leinwand

"Titian war weder ein universeller Gelehrter wie Leonardo, noch eine so herausragende Persönlichkeit wie Michelangelo, noch ein so vielseitiger und attraktiver Mann wie Raphael. Er war hauptsächlich Maler, aber ein Maler, dessen Umgang mit der Farbe Michelangelos Meisterschaft der Gefangenschaft gleichzog. Diese höchste Geschicklichkeit ermöglichte ihm, alle zeitgeschätzten Regeln der Zusammensetzung zu missachten und sich auf die Farbe zu verlassen, um die Einheit wiederherzustellen, die er offenbar aufbrach. Wir brauchen nur einen Blick auf Madonna mit Heiligen und Mitgliedern der Pesaro-Familie, die erst einige fünfzehn Jahre nach Giovanni Bellinis Altarwerk San Zaccaria begonnen wurde, um die Wirkung zu erkennen, die seine Kunst auf Zeitgenossen haben muss. Es war fast ungehört, die Heilige Jungfrau aus dem Zentrum des Bildes zu bewegen, und die beiden verwaltenden Heiligen - der Franziskus, der durch die Stigmata (die Wunden des Kreuzes) erkennbar ist, und der Petrus, der den Schlüssel (Gerüst seiner Würde) auf den Stufen des Thrones der Jungfrau hinterlegt hat - nicht symmetrisch auf jeder Seite, wie Giovanni Bellini getan hatte, sondern als aktive Teilnehmer einer Szene. In dieser Altarmalerei musste Titian die Tradition der Spenderporträts wiedererleben, aber es war völlig neu. Das Bild war als Zeichen der Dankbarkeit für einen Sieg über die Türken durch den venezianischen Edelmann Jacopo Pesaro gedacht, und Titian porträtiert ihn knieten vor der Jungfrau, während ein gepanzerter Standard-Bearer einen türkischen Gefangenen hinter ihm zieht. St. Peter und die Jungfrau schauen auf ihn gutherzig, während der Heilige Franziskus auf der anderen Seite die Aufmerksamkeit des Christuskindes auf die anderen Mitglieder der Pesaro-Familie zieht, die in der Ecke des Bildes knien. Die ganze Szene scheint in einem offenen Innenhof zu stattfinden, mit zwei riesigen Säulen, die in die Wolken steigen, wo zwei kleine Engel spielerisch mit dem Aufstieg des Kreuzes beschäftigt sind. Titians Zeitgenossen waren vielleicht erstaunt über die Kühnheit, mit der er gewagt hatte, die alten Regeln der Komposition zu verärgern. Sie müssen zunächst erwartet haben, ein solches Bild zu finden, das abgeschrägt und unausgewogen ist. Eigentlich ist es das Gegenteil. Die unerwartete Komposition dient nur dazu, sie schwul und lebendig zu machen, ohne die Harmonie von ihr alle zu ärgern. Der Hauptgrund ist die Art und Weise, in der Titian kontrivierte, um Licht, Luft und Farben die Szene zu vereinen. Die Idee eines bloßen Fahnenausgleichs würde die Figur der Heiligen Jungfrau wahrscheinlich eine frühere Generation schockiert haben, aber diese Fahne in ihrer reichen, warmen Farbe ist ein so mühsames Gemälde, dass das Venture ein voller Erfolg war."