Eintritt in die öffentlichen Gärten in Arle – (Vincent Van Gogh) ◄ Vorherig Nächste ►

Künstler: Vincent Van Gogh

Datum: 1888

Museum: The Phillips Collection (Washington, D.C.)

Technik: Öl Auf Leinwand

Der Zugang zu den öffentlichen Gärten in Arles ist eine von einer Reihe von thematisch verwandten Gemälden, alle standard toiles de trente, dass Vincent van Gogh im Süden Frankreichs zwischen August und Oktober 1888 ausgeführt, eine Periode von intensiver Kreativität für ihn. Er bezog sich wahrscheinlich auf dieses Gemälde, als er an seinen Bruder Theo um 10. Oktober schrieb, kurz darauf, dass er „eine neue Größe 30 Leinwand... einen anderen Garten“ beendet hat. Für Monate hatte van Gogh die warme mediterrane Atmosphäre von Arles absorbiert, und Entrance, bemerkenswert für seine strident und gesättigten Farben, seine Verschmelzung von semi-exotischen Laub, und sein schillerndes, schattenloses Licht, vermittelt die neufunde Freude des Künstlers in der Region. „Alles und überall über dem Gewölbe des Himmels“, schrieb er Theo Mitte September, „ist ein wunderbarer Blau, und eine Sonne vergossen eine Ausstrahlung reinen Schwefels, und es ist weich und so schön wie die Kombination von himmlischen Blauen und Gelben in einem Van der Meer von Delft... Es absorbiert mich so sehr, dass ich mich gehen ließ, nie an eine einzige Regel denken.“ Die meisten der fünfzehn Gemälde van Gogh ausgeführt, die fallen repräsentieren die formalen Aspekte des Gartens auf Platz Lamartine, von denen einige als die Poet’s Garden-Serie bezeichnet werden. Das Phillips-Gemälde stellt die prosaische Seite des Parks dar, einschließlich seines Eingangs, möglicherweise an einem Punkt direkt gegenüber van Goghs neu gemietetes Yellow House auf der Nordseite. Für Duncan Phillips, van Gogh war “durch Drehungen Japanisch und Gotik”, und seine lebhafte und ausführliche Beschreibung des Werkes vermittelt viel über seine eigene Liebe zum Expressionismus in der modernen Malerei: „Es ist ein Aufruhr der Seele, die Leinwand, ein Triumphschrei, Freude in der Sonne, Dank an Gott, für eine Pinsel und einige gute Pigmente, mit dem das Licht des Lebens selbst in der Intensität übertreffen. Wie diesen Puls in der Natur zu fangen, die Wiederholung bestimmter Formen, die wellenartigen Wellen der Hitze, die gesättigte Blende des Bodens entlang des Gartens gehen, den stechenden, aromatischen Duft, die szintilillanten, opulenten Farben, Blues und Grüns, Gelbe und Orangen in vollem Schrei unter der Sonne, die Bäume von vielen Formen und Texturen in den Tiefen, in denen man in den dunklen Vertiefungen stürzen und finden konnte. Es ist passend, dass Phillips den Eingang zusammen mit dem Bußen Saint Peter von El Greco aufgehängt hat, dessen Prophezeiung er van Gogh für erfüllt hielt.