Seminole Indian Village Scene – (Alexander C. Mcintosh, Chebon Ahbulah (Laughing Boy), Lumhee Holot-Tee (Blue Eagle)) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Alexander C. Mcintosh, Chebon Ahbulah (Laughing Boy), Lumhee Holot-Tee (Blue Eagle)

Fecha: 1939

Museo: Smithsonian's National Postal Museum (Washington, United States)

Técnica: Mural

Pawnee/Muskogee (Creek) artista, intérprete y profesor Acee Blue Eagle nació cerca de Anadarko, Oklahoma el 17 de agosto de 1909. Aunque su nombre era Alex McIntosh, su nombre profesional fue tomado de Acee, un apodo infantil, y Blue Eagle de un apellido familiar tradicional. Asistió al Haskell Indian Industrial Training Institute en Kansas, Chilocco Indian Agricultural School en Oklahoma, y, después de la graduación, asistió a Bacone College en Muskogee, Oklahoma. Se inscribió en la Universidad de Oklahoma donde estudió arte bajo la dirección de Oscar B. Jacobson y Edith Mahier, graduándose en 1932 con una licenciatura de Bellas Artes. Viajando al extranjero en 1935, impartió clases sobre arte indio en la Universidad de Oxford en Inglaterra y después recorrió Europa. Volviendo a casa, aceptó una cita docente en su alma mater Bacone, donde fue instrumental en el establecimiento del departamento de arte de la escuela, y sirvió como director hasta 1938. Ese mismo año recibió reconocimiento nacional cuando su trabajo fue mostrado en las Galerías de Arte Grand Central en la ciudad de Nueva York. Blue Eagle exhibió ampliamente y recibió numerosos premios. También cumplió muchas comisiones públicas, pintando murales para varios colegios de Oklahoma, bibliotecas y edificios federales; incluyendo trabajo completado para el Proyecto Obras Públicas de Arte (PWAP) y la Sección de Pintura y Escultura. (1) En agosto de 1938, Blue Eagle fue encargado de pintar el mural para la oficina de correos en Seminole, Oklahoma basado en diseños que había presentado como parte del Concurso del Departamento del Interior. Aunque había estado pintando murales para el gobierno federal PWAP en Oklahoma, su trabajo en Seminole fue el primero de dos murales de oficina de correos completados para la Sección (el otro mural fue instalado en Coalgate, Oklahoma en 1942). El subjefe de la sección, Edward Rowan sugirió que Blue Eagle visite Seminole antes de determinar un tema, recordándole “Se sugiere que utilice un asunto que encarna alguna idea apropiada para el edificio o para los locales particulares de Seminole.”(2)Blue Eagle hizo el viaje a Seminole y decidió pintar Seminole Indian Village Scene, una elección adecuada para una ciudad situada dentro de los límites de la Nación Seminole y nombrada para el Seminole. Sin embargo, eligió pintar el Seminole mientras vivían en Florida en lugar de Oklahoma. Esta decisión planteó cierta preocupación para los administradores de la Sección, como señaló Rowan en una carta a Blue Eagle, “Asumimos que su selección de materia temática fue inspirada por los indios particulares y el tipo de arquitectura que se encuentra en Seminole. ¿Estamos correctos en esta suposición?”(3)De hecho, sus suposiciones no eran correctas. La representación de Blue Eagle de los Indios Seminole, con la excepción de su ropa tradicional de remiendo adaptada, se encuentra en el paisaje tropical de Florida, conectando la Nación Oklahoma Seminole con sus raíces históricas. En última instancia, los administradores de la Sección no cuestionaron aún más la decisión de Blue Eagle de representar el Seminole como vivían en Florida. Situado en un telón de melocotón con siluetas de gaviotas de mar volando sobre la cabeza, el paisaje de la Florida de Blue Eagle incluye palmeras, palmetas y césped de playa en el fondo. Sus indios Seminole están vestidos con faldas de parche y camisas largas que fueron la moda después de que la máquina de coser fue introducida a las mujeres Seminole. El impacto inicial de la máquina de coser fue limitado ya que los diseños se hicieron más complejos con el tiempo. Comenzaron como bloques o barras de colores alternos, a veces con un patrón de diente de sierra.(4) Para 1920, sin embargo, la ropa de hombres y mujeres se había convertido en los diseños de parches para los que los Seminoles son conocidos por hoy. En el mural, las figuras femeninas llevan capas sobre sus blusas y múltiples collares de cuentas de vidrio, más visibles en la figura femenina de pie en el mortero de madera y peste, rompiendo el maíz duro en preparación para hacer el plato tradicional de sofkey. (5) La figura central femenina está acompañada por una segunda mujer y una joven. Se colocan debajo de los garbanzos tejados, una estructura comúnmente utilizada por el Seminole cuando estaban huyendo de las tropas estadounidenses y necesitaban refugio rápido y desechable. 6 Justo fuera del garbanzo, dos grandes macetas de hierro fundido se sientan sobre los fuegos de madera donde se cocinaría el maíz para el sofkey. Interesantemente, Blue Eagle eligió pintar el techo de un segundo garbanzo en un color amarillo de paja en lugar del verde del otro, indicando una estructura más antigua con hojas secas. Debajo de la estructura, es una pequeña vida muerta con un café y dos bolsas de calico sentado en una mesa de madera. Fuera de los confines de los garbanzos, un hombre Seminole dibuja su arco, flecha apuntando hacia el cielo, mientras dos chicos jóven../..