Mañana – (Boldyn Nomin) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Boldyn Nomin

Fecha: 2014

Tamaño: 194 x 144 cm

Museo: Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art (Brisbane, Australia)

Técnica: Gouache

El trabajo de Nomin Bold (Mongolia b. 1982) se caracteriza por su despliegue de las técnicas, materiales e imágenes compositivos de la pintura tibetana budista tangka, que el artista utiliza para lidiar con las contradicciones de la vida contemporánea y los momentos de la historia de Mongolia. Particularmente notable es su uso de páginas collaged de las escrituras mongolas y el orfebreo, además de su excelente cepillo y composición dinámica. Mañana 2014 dibuja más enfáticamente en la geometría tradicional de tangka, con una gran deidad central a la que asistieron dos consorcios. El enredo de las calles de la ciudad retrocede en perspectiva lineal, mientras que los dioses rozan la escena juntos utilizando líneas de poder. La obra de Bold es un ejemplo de mongol zurag contemporáneo, un renacimiento crítico de un idioma pintoresco desarrollado durante el movimiento de independencia mongol de principios del siglo XX. Caracterizado por su pincelada ultrafina, colores brillantes, perspectiva aplanada y temas extraídos de la vida cotidiana, Mongol zurag (literalmente, ‘pintura mongoliana’) elementos sintetizados de la pintura tangka budista tibetana, guohua chino y el arte ecuestre jeitano de la dinastía Liao (907–1125). Surgió para abordar temas del nacionalismo secular en el momento de la declaración de independencia de Mongolia del imperio Manchu Qing después de la Revolución Xinhai de China de 1911. Mientras Mongolia estaba bajo influencia soviética, Mongol zurag fue subsumido en el estilo realista socialista oficialmente mandato que dominaría la cultura mongol de las sangrientas purgas estalinistas de los años 1930 hasta la Revolución Democrática de 1990. Fundada como tema en la Universidad de las Artes y la Cultura de Mongolia, cuando Mongolia trató de reconstituir su identidad nacional a finales del decenio de 1990, Mongol zurag ha sido adoptado por una apasionada nueva generación de artistas que encuentran dentro de ella los medios de abordar las contradicciones de sus vidas en un tiempo de urbanización sin precedentes, precariedad financiera e influencias culturales competitivas. Exhibido en