Satyrs Spying on Nymphs, Cornelis van Poelenburch, after 1627 – (Cornelis Van Poelenburch) ◄ Previo Próximo ►

Artista: Cornelis Van Poelenburch

Fecha: 1627

Tamaño: 38 x 46 cm

Técnica: Aceite En Cobre

Después de su regreso de Italia en c. 1627 hasta su muerte 40 años más tarde Van Poelenburch produjo un enorme número de piezas de gabinete que representaban paisajes arcaicos con figuras bañadas. Sólo pocos tienen temas específicos, como Diana y sus ninfas escupidas por Actaeon,8 o Paisaje con el descubrimiento del embarazo de Callisto.9 Aunque la imagen actual no parece representar un evento específico de la mitología clásica, el arco y el aguijón en el primer plano derecho no deja duda de que las ninfas pertenecen al grupo de Diana, aunque la diosa de la caza no parece estar presente. Alarmado por los sátiros de la izquierda, las ninfas desnudas huyen al viejo sirviente sentado junto a su ropa a la derecha. Este tema frívolo de castidad enfrentado por la lujuria no es disimilar a la del grabado por Van Bronckhorst después de Van Poelenburch de un solo Nymph Sorprendido por un Satyr. 10Después de los primeros años en Roma, los colores de las pinturas de Van Poelenburch se vuelven más sometidos y las figuras más pesadas y hinchadas con articulaciones indistintamente definidas. A partir de entonces hay poco desarrollo estilístico, por lo que es difícil establecer una cronología dentro de este grupo grande, también porque sólo hay un paisaje fechado, de 1659.11 Las figuras de Satyrs Peeping en Nymphs son características de los Van Poelenburch pintados para el resto de su carrera después de su regreso a Utrecht. Sin embargo, los colores nítidos y el paisaje altamente definido todavía recuerdan sus obras italianas, lo que podría ser una indicación de que fue pintado no demasiado tiempo después de su regreso en c. 1627.Burton Fredericksen identificó la imagen con la que Satyrs Peeping at Nymphs fue vendida en la venta Blondel de Gagny en 177612 como Diana y asistentes en un paisaje con Bobinas de la Caza.13 Como señaló, ambos encajan también en la descripción detallada en el catálogo de la venta de Tolozan en 1801, donde aparecen de nuevo, esta vez como lotes consecutivos. 14 A pesar de su tamaño y tema similares y su procedencia compartida del siglo XVIII, es poco probable que el artista concibiera estas dos imágenes como colgantes. 15 Sus composiciones no las emparejan fácilmente, ya que ambas tienen un repoussoir a la izquierda y una vista al horizonte a la derecha, y sus figuras difieren ligeramente en tamaño.Taco Dibbits, 2007Ver catálogos de pintura Bibliografía y RijksmuseumVer clave para abreviaciones y reconocimientosEsta entrada fue publicada en J. Bikker (ed.), Pinturas holandesas del siglo XVII en el Rijksmuseum Amsterdam, I: Artistas Nacidos entre 1570 y 1600, coll. cat. Amsterdam 2007, no. 241.